Już 12 kwietnia br. na scenie lubelskiego Centrum Spotkania Kultur wystąpi Brodka, jedna z najważniejszych artystek młodego pokolenia w Polsce.  Wokalistka, w ramach kultowego formatu MTV Unplugged, wykona najważniejsze utwory ze swojego repertuaru  w wersji bez prądu. Wyjątkowy koncert Brodki uzyska niezwykłą oprawę wizualną, a całość wyreżyseruje Agnieszka Smoczyńska – twórczyni głośnych „Córek Dancingu” – jednego z najoryginalniejszych i najbardziej nagradzanych polskich filmów ostatnich lat.

Brodka to jedna z najbardziej niezwykłych artystek polskiej sceny muzycznej. Nie zważając na kompromisy, łączy w swojej twórczości pozornie niepasujące do siebie elementy różnych stylów muzycznych. Jej ostatni album "Clashes" ukazał się w 2016 roku na całym świecie, a trasa promująca płytę obejmowała nie tylko Polskę, ale także koncerty m.in. w Anglii, Francji, Niemczech i Japonii. Płyta "Clashes" bardzo szybko pokryła się platyną, a po serii widowiskowych występów w Polsce i na świecie, artystka wiosną br. zagra swój pierwszy akustyczny koncert w ramach cyklu "MTV Unplugged". Na scenie towarzyszyć jej będą goście specjalni, których personalia zostaną ujawnione w najbliższych dniach oraz kilkunastoosobowy zespół, w składzie którego pojawią się muzycy grający na tak rzadko używanych instrumentach, jak fisharmonia i piła.

Wyjątkowy koncert "MTV Unplugged Brodka" zostanie zarejestrowany 12 kwietnia w Centrum Spotkania Kultur w Lublinie, a następnie w czerwcu zostanie opublikowany na specjalnej edycji CD nakładem [PIAS] Recordings Poland and Eastern Europe. Wydawnictwo zostanie zmiksowane przez Luke’a Smitha – producenta odpowiedzialnego za brzmienie płyt takich wykonawców, jak m.in. Foals, Crystal Fighters i Everything Everything. Smith pracował również przy rejestracji płyty „Sounds of the Universe” Depeche Mode. 

Za całokształt wyjątkowego występu MTV Unplugged Brodka będzie odpowiedzialna wielokrotnie nagradzana reżyserka Agnieszka Smoczyńska, jedna z najciekawszych autorek polskiego kina ostatnich lat. Jej pełnometrażowy debiut „Córki Dancingu”, zdobył nagrody na festiwalach w Nashville, Chicago, Sofii, Wilnie i Porto oraz Nagrodę Specjalną Jury na Sundance Film Festival 2016, gdzie wzbudził zachwyt amerykańskich krytyków. Głośny film przyniósł reżyserce również Złotego Lwa za najlepszy debiut reżyserski na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni i Orła w kategorii „Odkrycie roku”.

Koncertowi towarzyszyć będzie także jedyna w swoim rodzaju oprawa wizualna, którą przygotowuje Aleksandra Wasilkowska, słynna architektka, urbanistka i scenografka. Jej projekty były prezentowane w m.in. Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Guggenheim Museum w Nowym Jorku, Seoul Art Center w Korei Południowej, Narodowej Galerii Zachęta  i Bunkrze Sztuki w Krakowie. 

Pełny zapis koncertu emitowany będzie na antenach MTV Polska i MTV Music oraz online wyłącznie w serwisie player.pl, gdzie dostępne są także inne koncerty z cyklu MTV Unplugged, w wykonaniu m.in. takich artystów, jak: Hey, Wilki, Kayah oraz O.S.T.R. Partnerami projektu są: Levi's, player, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie oraz Województwo Lubelskie.  
 
Wyłącznym dystrubutorem biletów na wydarzenie jest Ticketmaster Polska. Bilety są dostępne na stronie www.ticketmaster.pl. Wejściówki na "MTV Unplugged Brodka" zdobyć można również w konkursie zorganizowanym przez markę Levi's. Więcej informacji na stronie mtv.pl/levis.

MTV UNPLUGGED

MTV Unplugged to kultowa seria koncertów, w których najwybitniejsi artyści prezentują swoje utwory w aranżacjach akustycznych. Pierwszy koncert bez prądu zrealizował w 1987 roku zespół Jethro Tull, a cały cykl MTV Unplugged ruszył od 1989 roku i od tego czasu cieszy się ogromną popularnością. 
Wśród najważniejszych artystów, którzy zostali zaproszeni do projektu MTV Unplugged warto wymienić m.in. Nirvanę, Pearl Jam, Alice in Chains, Lykke Li, Florence and the Machine, czy Alicia Keys. W Polsce swoją muzykę w wersji akustycznej zaprezentowali dotychczas tacy artyści jak Kayah, Hey, Wilki, Kult i O.S.T.R. 

PIAS

Z okazji premiery najnowszego krążka „Sex & Food”  zespół Unknown Mortal Orchestra ujawnił teledysk do „Everyone Acts Crazy Nowadays”. Za animację obrazu odpowiedzialny jest Greg Sharp.

„Sex & Food”  to następca dobrze przyjętego „Multi-Love”. Na albumie podejmowane są takie pytanie jak „Czemu nabywamy rzeczy? Jaki to ma na nas wpływ i dlaczego czasem czujemy się z tym dobrze, a czasem dziwnie?”. Nie jest to jednak mroczna płyta. Sam tytuł, „Sex & Food” , skupia się na dwóch najbardziej przyjemnych doświadczeniach życiowych. Krążek ma wydźwięk pozytywny, pomimo dziwnych czasów, w których żyjemy. Nowy materiał powstał w różnych miejscach na świecie, od Seulu, Hanoi po Reykjavik, Mexico City, Auckland, nie wspominając o prywatnym studiu Nielsona w Portland.

PIAS

Premiera długo wyczekiwanego pierwszego solowego albumu Glacy -frontmana i współzałożyciela zespołów Sweet Noise, My Riot, M.T. Void oraz Serce. Album „ZANG” zawiera 14 kompozycji stworzonych z różnymi muzykami z polski i zagranicy. Współproducentem wielu utworów jest Tomasz “Magic” Osiński z zespołu Sweet Noise. Ta dwójka napisała większość z mocnych utworów na płycie.
 
Album promowały dwa klipy. Pierwszym singlem był utwór  „Oni Przyszli”, w którym gościem specjalnym był Justin Chancellor basista legendarnej amerykańskiej grupy Tool. Hipnotyczny i absolutnie niezwykły utwór powstał na bazie produkcji i beat’u Magiery polskiego producenta hip-hopowego z kolektywu White House Records.
 
Drugim singlem był kawałek "Człowiek" nagrany wspólnie z Korą Jackowską, którą Glaca nazywa „Królową Polskiego Rocka”. Razem stworzyli elektryzujący duet, śpiewając refren utworu “Krakowski Spleen” legendarnego Maanam. Kompozycja została oparta na produkcji hip-hopowego producenta Sherlocka i Glacy. Instrumentalnie brzmienie wzbogacił Magic gitarzysta Sweet Noise i Krzysztof Skarżyński związany z zespołem solowym Kory.
 
 

Trzecim, oficjalnym singlem z albumu ZANG jest “Życie i Samotność”  z gościnnym udziałem Peji.
Glaca - Cieszę się bardzo, że na albumie ZANG mogłem kolejny raz współpracować z Peją realizując wspólnie bardzo ważny dla mnie projekt. “Życie i Samotność” to więcej niż kolejny utwór czy singiel. To opowieść o życiu po utracie kogoś kto był nam najdroższy. Opowieść o zmaganiu się z cierpieniem, strachem i własnymi demonami. Opowieść o walce o każdy dzień i szukaniu odpowiedzi na pytanie dlaczego. Chcieliśmy zawrzeć w tym utworze nadzieję i motywację do życia wbrew temu, że otacza nas ból i smutek. Gdzieś zawsze jest wyjście z sytuacji i to wyłącznie my mamy klucz do kontroli nad własnym życiem. Zderzenie styli moich i Ryszarda zawsze owocowało spojrzeniem na sprawy z bardzo wielu perspektyw. Nasze kawałki przekraczały granice i podziały i to jest ich największa siła. Mam nadzieję, że “Życie i Samotność” da tym, którzy tego potrzebują mnóstwo sił. Ja osobiście dedykuję ten utwór Maciejowi “Żukowi” Żebrowskiemu, który był pierwszym basistą zespołu SWEET NOISE. Maciej przeżył olbrzymią tragedię, ale nadal żyje i walczy dla swojego syna.”
 
 
Do singla “Życie i Samotność” powstaje teledysk, przedstawiający sceny z grupy wsparcia osób walczących z traumą po stracie ludzi i rzeczy dla nas najważniejszych. W teledysku obok Glacy i Peji pojawiają się osoby zrzeszone w grupach zamkniętych SLU Gang i Glaca Zone na facebook’u.
“To są nasze najwierniejsze fankluby. Osoby występujące z nami w teledysku to członkowie bardzo konkretnych społeczności. Ich udział dodał głębi i dodatkowego znaczenia utworowi. Sama praca na planie była sama w sobie terapią. Wszyscy zdawali sobie sprawę, że robią coś istotnego i ważnego. Oprócz ujęć z grupy wsparcia w klipie pojawią się filmiki nadesłane przez naszych fanów, którzy nagrywali w oparciu o wcześniej podane na stronie www.glacazang.com słowa klucze.”

Premiera teledysku odbędzie się 11 kwietnia.
 
Wśród wokalistek na nowej płycie będzie można również usłyszeć Annę Patrini z zespołu Skinny Patrini i Martę Podulkę. Hip Hop reprezentują Peja, Magiera, Sherlock, Young Vetrans, Dj.Danek i Dj.Twister.
Masteringiem całego albumu zajął się Brian Lucey Z Magic Garden Mastering w Los Angeles. Masterował min. Marilyn Manson, Depeche Mode, Black Keys. Jego też Glaca wybierał bardzo świadomie.

MyMusic

America – piąty studyjny album w karierze Thirty Seconds to Mars. Na płycie gościnnie pojawiają się A$ap Rocky oraz Halsey. Jeden z utworów został wyprodukowany przez Zedda.
Premierze płyty towarzyszy kontrowersyjna kampania reklamowa z plakatami zawierającymi zaskakujące hasła.
Znaczenie kampanii wyjaśnił lider zespołu, Jared Leto: „Dla mnie te plakaty są jak kapsuły czasu. Kiedy patrzymy na hasła osobno, bez kontekstu, mogą one prowokować, bawić lub zaskakiwać, ale razem dają one obraz kultury i czasów, w których żyjemy.” Hasła pojawią się na plakatach w największych miastach na całym świecie. Zespół uruchomił stronę http://america.thirtysecondstomars.com – pod tym adresem każdy może przygotować własną wersję plakatu nawiązującego do okładki „America” oraz kampanii. Zachęcamy do tworzenia autorskich obrazków.
Przypominamy, że grupa dowodzona przez Jareda Leto w tym roku dwukrotnie wystąpi w Polsce. Pierwszy koncert odbędzie się 18 kwietnia w Atlas Arenie w Łodzi. Po raz drugi Jared Leto i spółka zagrają 29 sierpnia w Tauron Arenie w Krakowie.

Universal