THE BEAST IS PROWLING AGAIN! … to tytuł najnowszego wydawnictwa Shadow Warrior, które zostało przygotowane we współpracy z vinylove.me, londyńskim pubem Cart & Horses, Ossuary Records i Helicon Metal Promotions.
“The Beast Is Prowling Again” to specjalny singel charytatywny, nagrany i zrealizowany w celu pomocy legendarnemu, byłemu wokaliście Iron Maiden, Paulowi Di’Anno, który zmaga się z poważną, przewlekłą chorobą kolan. Aktualnie w grę wchodzi jedynie kosztowna operacja, na którą środki zbierają przyjaciele i fani Paula na całym świecie. Inicjatorem akcji jest Kastro Pegjoni, właściciel pubu Cart & Horses, znanego jako miejsce, w którym pierwszy swój koncert, w 1976 roku zagrał właśnie Iron Maiden a będącym obecnie swoistym muzeum wczesnych lat brytyjskiego zespołu. Shadow Warrior dorzuca więc swój kamyczek do ogródka i fundusze zebrane dzięki sprzedaży singla przekaże na pomóc Paulowi.

Na singlu znajdą się 2 premierowe nagrania: “Prowler”, czyli nasza autorska interpretacja utworu z “jedynki” Maiden, oraz “Noc Wilczej Sfory”, czyli Polska wersja znanego z “Cyberblade” utworu “Iron Hawk Rising”. W owym utworze wspomogła nas wokalnie Irena “Rosa” Bol, wokalistka kultowej, polskiej formacji heavy metalowej Stos. Ten utwór będzie również promował wydawnictwo i udostępnimy go do odsłuchu w przyszłym tygodniu, uruchamiając tym samym pre-order singla. Całość nagrano i zmiksowano w RMS Studio pod czujnym okiem Marcina Fideckiego, masteringiem zajął się natomiast Bart Gabriel. Singel zostanie wydany w formie ekskluzywnego, siedmiocalowego, winylowego picture disca do którego artwork przygotował nasz nadworny grafik, Krzysztof Brynecki, odpowiedzialny dotychczas za oprawę graficzną “Cyberblade” oraz singla “I Am The Thunder”.

UP THE IRONS!


źródło: Helicon Metal Promotions

14 kwietnia na rynku ukaże się najnowszy studyjny album formacji Kruk. Na płycie zatytułowanej "Be There" znajdzie się osiem kompozycji, a teksty napisał i zaśpiewał Wojtek Cugowski. Płyta wydana zostanie pod szyldem Kruk & Wojtek Cugowski.
A dla wszystkich niecierpliwych, zespół przygotował specjalną zapowiedź płyty. Pod tym linkiem w zaledwie 3 min. i 19 sek. można zapoznać się z tym albumem, a właściwie poznać przedsmak całego krążka. 

Formacja oficjalnie zakończyła też właśnie prace w studio: "Album projektu Kruk & Wojtek Cugowski pt. 'Be There' jest gotowy. Mam nadzieję, że spodoba się słuchaczom, choć nie jest to muzyka w żadnym wypadku nowoczesna." - zapowiada Wojtek Cugowski - "Płyta jest adresowana głównie do fanów klasycznego rocka, ale oczywiście byłbym zachwycony, gdyby młodzi ludzie docenili tą muzykę. Nie ma na tej płycie żadnego celowania w przebój, kalkulacji co się sprzeda, a co nie, nagraliśmy po prostu taką muzykę, jaką lubimy. Utwory są dość długie, zawierają zupełnie niepopularne ostatnio, wspaniałe solówki gitarowe, całość jest nagrana w języku angielskim... obraliśmy więc z Krukiem chyba najtrudniejszą ścieżkę dotarcia do polskiego słuchacza. Ale... w momencie gdy piszę ten tekst, utwór 'Rat Race' jest na 2. miejscu listy Turbo Top w Antyradiu. To dla nas ogromnie miła niespodzianka i potwierdzenie, że taka muzyka wciąż żyje w świadomości słuchaczy! Następnym naturalnym krokiem powinny być koncerty, niestety musimy na to jeszcze chwilę poczekać... Premiera płyty 14 kwietnia, polecam Wam ten album, cieszę się, że mogę być jego częścią. "

A gitarzysta formacji, Piotr Brzychcy uzupełnia: "Ten moment gdy już siedzisz wygodnie w fotelu i słuchasz ostatecznej wersji swojego albumu jest absolutnie bezcenny. Wiesz, że już nic nie możesz poprawić, wiesz, że już nic nie możesz zmienić i słuchasz tych wszystkich utworów z myślą - cel został osiągnięty, mamy to, udało się! Taką płyta jest przecież jak dziecko, a w związku z tym, że wszystko poszło w najlepszą z możliwych stron, radość jest przeogromna. Ostatnie dwa miesiące to był okres niezwykle wytężonej pracy i ten czas po tym, kiedy materiał został wysłany do tłoczni, jest zwyczajnie szokiem dla organizmu. Człowiek nie wie do końca, co z sobą zrobić, bo powstaje jakaś pustka. Do tego dochodzą niesamowite emocje związane z tym, jak słuchacze odbiorą to, co stworzyliśmy."

Praca nad albumem trwała prawie dwa lata, ale trudno się temu dziwić, zważywszy jak wyglądał ostatni, pandemiczny rok. Zresztą - czas w jakim powstawały linie melodyczne i teksty napisane przez Wojtka Cugowskiego, odcisnął na nich swoje piętno; album niesie dość mroczne przesłanie, a utwory skłaniają do refleksji nad kondycją dzisiejszego człowieka.

Muzyka Kruka wymyka się sztywnym definicjom – na pewno czerpie inspiracje z klasycznego hard rocka spod znaku Deep Purple czy Rainbow, ale zespół nie boi się długich rozbudowanych kompozycji i flirtu z bardziej progresywnymi dźwiękami. Sam tytuł krążka "Be There" nawiązuje do poprzednich albumów Kruka („Be 3", „Be4ore", „Beyond"), a okładka również kontynuuje temat chłopca, którego postać pojawiła się po raz pierwszy na albumie „Be4ore". Autorką obrazu, który powstał na potrzeby okładki, jest Ewa Toczkowska.

Więcej informacji - wkrótce!


https://www.facebook.com/metalmindproductions

https://www.facebook.com/KrukPL

www.metalmind.com.pl

Już 30 marca odbędzie się premiera albumu „(E)motions” rockowego zespołu Waterside. Białostoczanie prezentują na nim autorską muzykę –trudną do zakwalifikowania, choć z pewnością jest to rock. Zapowiedzią całości jest niezwykle urokliwy „Sick of it”, który już teraz jest dostępny na YT i wszystkich serwisach streamingowych.„Sick of it” jest z pewnością jedną z ciekawszych nowości na polskiej rockowej półce ostatnich dni. To zasługa wpadającej w świadomość kompozycji, ale również intryguje zawartość tekstowa. O czym tak naprawdę jest ten utwór? Choć powinniśmy zostawić Was z własną interpretacją, oddajemy głos wokalistce i gitarzystce Waterside, oraz autorce tekstu, DariiOstapczuk: Kawałek generalnie jest o zerwaniu z rutyną. Człowiek żyjący ciągle -praca-dom -praca -dom -ma w pewnym momencie tego dość i postanawia coś zmienić w swoim życiu. Wiedząc, że żyje się tylko raz i że nie ma sensu tracić cennego czasu robiąc codziennie w kółko to samo nie korzystając z życia, chce po prostu z tym zerwać !Utwór został nagrany w studiu Dobra 12 w Białymstoku, należącym do Piotra Polaka, przy okazji jednej z sesji nagraniowych do całej płyty.

Jak mówią sami muzycy: W „Sick of it” jest dużo gitarowego grania, co często przeszkadza uzyskać efekt przestrzeni, lekkości. Ale Nasz mistrz dźwięku -Piotr Polak -w końcu, po kilkunastu podejściach, doprowadził do zadowalającego Nas wszystkich efektu.My również możemy podziwiać efekt końcowy wraz z klipem, który jest już dostępny na kanale YT Waterside.(link do YT)Jak już wspomnieliśmy, piosenka jest zapowiedzą albumu „„(E)motions”, który swą premierę mieć będzie jeszcze w marcu, dokładnie przedostatniego dnia tego miesiąca. Jak masię prezentowany singiel do całości? „Sick of it" na płycie będzie umieszczony jako przedostatni utwór z racji układu całości płyty. Staraliśmy się ułożyć kolejność tak, by napięcie, emocje, rosły, potem trochę opadły i ponownie od połowy płyty znowu rosły, osiągając apogeum właśnie na utworze „Sick of it”, po czym końcowa kompozycja powinna już uspokoić słuchacza. Można by rzec, że „Sick of it” to taka "wisienka na torcie", do tej pory nigdzie nie grana i nie słyszana, która powinna mocno zaskoczyć tego słuchacza, który ma już jakieś wyrobione zdanie o Naszej muzyce, chociażby na podstawie dwóch poprzednich teledysków.

Żeby być na bieżąco i nie przegapić premiery płyty, mocno zachęcamy do śledzenia social media Waterside!

U2 we współpracy z YouTube prezentuje „U2: The Virtual Road” – serię koncertów zespołu w świetnej jakości audio i wideo.

Fani będą mogli zobaczyć nie tylko występy U2, ale także specjalnie przygotowane supporty w wykonaniu Dermota Kennedy’ego, Fontaines D.C., Carlę Morrison i Feu! Chatterton. Po raz pierwszy w sieci pojawią się oficjalne wydania legendarnych występów ze Slane Castle, Red Rocks i Meksyk ’97.

Streamy będą dostępne tutaj: www.youtube.com/U2 a rozpiska prezentuje się następująco:

17 marca – Dzień Świętego Patryka
U2 Go Home: Live From Slane Castle - Irlandia 2001

25 marca
U2: Live At Red Rocks, Denver, Colorado - USA 1983

1 kwietnia
Popmart: Live From Mexico City - Meksyk 1997

10 kwietnia
iNNOCENCE + eXPERIENCE: Live in Paris - Francja 2015


25 marca na kanale zespołu pojawi się „U2: Live At Red Rocks” z 1983 roku. W ramach supportu będzie można zobaczyć Fontaines D.C. – występ zarejestrowano w 2020 roku w Dublinie.
The PopMart Tour dotarło do Meksyku w grudniu 1997. Ten właśnie występ będzie można zobaczyć 1 kwietnia, a jako support pojawi się Carla Morrison.
W grudniu 2015 U2 powróciło do Paryża, niecały miesiąc po zamachach terrorystycznych, których dokonano 13 listopada. „iNNOCENCE + eXPERIENCE: Live in Paris” był ostatnim koncertem w ramach trasy, był to niezapomniany wieczór, podczas którego fani usłyszeli m.in. emocjonalny cover „People Have The Power” Patti Smith. Ten występ trafi na YouTube 10 kwietnia, a jako support pojawi się Feu! Chatterton.
Jak mówi zespół:
– Każdy koncert jest dla nas ważny, ale te cztery szczególnie. Cieszymy się, że możemy być znowu w trasie, nawet jeśli jest ona tylk wirtualna. Na każdym koncercie dołączają do nas wspaniali artyści na support: Dermot Kennedy, Fontaines D.C., Carla Morrison oraz Feu! Chatterton.
Na oficjalny kanał U2 we wrześniu 2020 trafiły nowe wersje teledysków oraz wiele niepublikowanych wcześniej materiałów.
Podstawową dyskografię U2 zamyka album „Songs of Innocence” z 2017.
Pobierz jako

źródło: Universal

Zespół Inhaler ogłasza szczegóły debiutanckiej płyty „It Won’t Always Be Like This” i prezentuje pierwszy singiel zapowiadający wydawnictwo: „Cheer Up Baby”.
Premiera „It Won’t Always Be Like This” zaplanowana jest na 16 lipca, a singiel „Cheer Up Baby” jest już dostępny w serwisach cyfrowych. Zespół w składzie Elijah Hewsn (wokal, gitara), Josh Jenkinson (gitara), Robert Keating (Bas) i Ryan McMahon (perkusja) zapowiada: – Na naszym debiutanckim albumie w pełni eksplorujemy swoje brzmienie.
„Cheer Up Baby” to idealny utwór na rozpoczęcie promocji debiutanckiego albumu Inhaler. Chwytliwy singiel to jeden z pierwszych utworów, które zespół napisał, jednak w trakcie sesji nagraniowych do płyty i we współpracy z Antonym Gennem zyskał nowy swagger. – To jest świetny popowy utwór. Zabiera słuchaczy do naszych korzeni – wyjaśniają muzycy. Za reżsyerię klipu „Cheer Up Baby” odpowiada Joe Connor, który wcześniej tworzył teledyski m.in. dla The Rolling Stones, Coldplay i Biffy Clyro.
Czwórka przyjaciół założyła zespół jeszcze w szkole. Elijah Hewson, Robert Keating, Ryan McMahon i Josh Jenkinson złapali wspólny język dzięki muzycznym zainteresowaniom – The Stone Roses, Joy Division, The Strokes, The Cure, Interpol czy Depeche Mode. Dotychczasowy katalog zespołu liczy ponad 50 mln streamów. Zespół sprzedał 10 tysięcy biletów na swojej ostatniej trasie koncertowej w Wielkiej Brytanii i Europie. Pierwotnie zespół miał rozpocząć nagrywanie debiutanckiego albumu w marcu 2020, ale lockdown spowodował opóźnienia w nagraniach. Muzycy Inhaler wykorzystali tę sytuację, by zmienić koncepcję debiutanckiego albumu.
– Ten dodatkowy czas, który siłą rzeczy zyskaliśmy przez pandemię, spędziliśmy na odkrywaniu nowych terytoriów. Pozwolił też spojrzeć na pewne sprawy z perspektywy. Wcześniej byliśmy trochę w amoku i skupialiśmy się tylko na tym, co będzie jutro, nie myśląc o dalszej przyszłości – przyznają artyści. Gdy Inhaler weszło latem 2020 do studia Narcissus w Londynie razem z Antonym Gennem, wizja na debiut uległa zmianie. Grupa nagrała pięć nowych utworów w wyniku nowego spojrzenia. Gdy cały świat wcisnął pauzę, Inhaler wspiął się na nowy poziom.

Inhaler – „It Won’t Always Be Like This” – lista utworów:

1. It Won't Always Be Like This
2. My Honest Face
3. Slide Out The Window
4. Cheer Up Baby
5. A Night On The Floor
6. My King Will Be Kind
7. When It Breaks
8. Who's Your Money On? (Plastic House)
9. Totally
10. Strange Time To Be Alive
11. In My Sleep

źródło: Universal

“Pirates Of Truth” to materiał skomponowany w latach 90’tych, który nigdy nie został zarejestrowany. Muzyka zespołu w prawdziwie 90’sowym stylu łączy rocka, thrash i heavy metal, wplatając w to elementy jazzu i funky. Klimat ostatniej dekady XX wieku słychać też w sposobie produkcji. Chłopakom udało się utrzymać oryginalny sound i klimat kompozycji unikając pokus cyfrowych możliwości dzisiejszego studia.

Sezamkova powstała w 1990 roku. Zaczęli swoją wspólną podróż kiedy mieli po 14, 15, 16 lat – wtedy jeszcze pod nazwą Ulica Sezamkowa. Długie godziny spędzone na próbach zaowocowały tym, że zaczęli się pojawiać i wygrywać lokalne, a także ogólnopolskie przeglądy. Otwierali koncerty takich kapel jak: Acid Drinkers (kilka razy - wspólna mini trasa koncertowa Acid Drinkers - Rebel On The East Tour), Houk, Illusion. Wszystko to wydarzyło się zanim osiągnęli pełnoletniość. Udało im się nagrać pierwsze demo (była to notabene nagroda za wygranie jednego z przeglądów). Wtedy zainteresował się nimi człowiek, który współpracował blisko z Acid Drinkers. Zaproponował kontrakt na wydanie trzech płyt, jednak zespół go odrzucił i płyty w końcu nie udało się wydać. Przez następne lata rozrzuciło ich po Polsce i po świecie. Skład Sezamkovej zmieniał się, ale zespół nieustannie koncertował. Między innymi na dużej scenie Przystanku Woodstock w Żarach, w 1999 roku.

Materiał na ich pierwszą płytę przeleżał w szufladzie ponad 20 lat. Teraz zespół postanowił to, co zaczął wiele lat temu i nagrał album w 4-osobowym składzie. Singiel z tej płyty wielokrotnie gościł na antenach rozgłośni radiowych, ale cały album do tej pory nie ujrzał światła dziennego i cierpliwie czeka na swój moment.

Zespół planuje wydanie kolejnego albumu, a nowe numery już czekają w kolejce do nagrania. Aktualnie Sezamkova działa prężnie, co jest dowodem na to, że żadna pandemia czy odległość nie jest w stanie zatrzymać pasji i zajebistego hartu ducha. Zespół nadaje z trzech różnych miast: Warszawa, Lublin, London calling.

SEZAMKOVA:
Marcin <Botul> Mikulski - voc, guitar
Michał <Mullek> Krasoń - guitar, voc
Krzysztof <Kris> Grabań - bass, voc
Piotr Kurczuk - drums