Już 4 grudnia będzie miała miejsce premiera albumu „Męskie Granie 2020”. Dziś prezentujemy okładkę oraz tracklistę wydawnictwa.

To była szczególna edycja Męskiego Grania. Z powodu pandemii odbył się tylko jeden koncert, bez udziału publiczności, za to transmitowany na żywo w internecie. Pomimo niesprzyjających okoliczności zarówno artyści jak i organizatorzy stworzyli wyjątkowe widowisko, którego wierny zapis oddajemy teraz w ręce słuchaczy.

Na czele Orkiestry stanęli tym razem charyzmatyczni Daria Zawiałow, Igo oraz Król. Nie bali się odważnych i zaskakujących wyborów muzycznych. Wśród nich znalazły się między innymi takie hity, jak „Bananowy song” grupy Vox czy „Zanim zrozumiesz” Varius Manx, oraz legendarne już utwory, jak „Korowód” Marka Grechuty i zespołu Anawa, „Boskie Buenos” Maanamu czy „Płoną góry, płoną lasy” Czerwonych Gitar. Na płycie Męskie Granie 2020 można usłyszeć również Kasię Nosowską z gościnnym udziałem Maty, Bass Astral x Igo, Darię Zawiałow z zespołem (z gościnnym udziałem Tomasza Organka) oraz Króla, któremu na scenie towarzyszył WaluśKraksaKryzys.

Płyta ukaże się w trzech formatach: CD, LP (w kolorach niebieskim, czerwonym i białym) oraz limitowanej kolekcjonerskiej kasety magnetofonowej.

Tracklista wydawnictwa przedstawia się następująco:

1. Świt

2. Byłaś serca biciem

3. Prędko, prędzej

4. Nie stało się nic

5. Boskie Buenos

6. Uważaj na niego

7. Płoną góry, płoną lasy

8. Zanim zrozumiesz

9. W dobrą stronę

10. Korowód

11. Bananowy song

12. Nosowska - Nero (gościnnie Mata)

13. Nosowska - Goń

14. Bass Astral x Igo - Juno

15. Bass Astral x Igo - Druga pomoc (gościnnie Król)

16.. Król – Tuż przed północą (gościnnie WaluśKraksaKryzys)

17. Król - Te smaki i zapachy

18. Daria Zawiałow - Szarówka

19. Daria Zawiałow - Niemiłość (gościnnie Tomasz Organek)

źródło: Mystic Production

MOGWAI powraca z nowym krążkiem „As The Love Continues”. Album ukaże się 19 lutego nakładem wytwórni Rock Action Records. Pierwszy muzyczny zwiastun wydawnictwa nosi tytuł „Dry Fantasy”


Nowy materiał został zarejestrowany na początku tego roku pod czujnym okiem producenta Dave’a Fridmanna. Gościnnie pojawili się tacy artyści jak Atticus Ross (utwór „Midnight Flit”) oraz Colin Stetson (utwór „Pat Stains”). Nowy krążek pojawi się po 25 latach od wydania pierwszego singla zespołu „Tuner”/„Lower”.


Pierwotnie płyta miała zostać zarejestrowana w Ameryce, ale pandemia spowodował przeniesienie prac do Worcestershire z producentem Dave’em Fridmannem oddzielony oceanem. Ta pandemiczna rzeczywistość szybko stała się rutyną i kupiła zespołowi trochę więcej czasu. Z uwagi na brak możliwości występów na żywo, Stuart Braithwaite ma nadzieję, że muzyka zabierze słuchacza w inne miejsce niż to, w którym jest obecnie.

„As The Love Continues” to następca "Every Country's Sun" z 2017 roku, drugiego po „Rave Tapes” (2014 r.) albumu Mogwai plasującego się w pierwszej dziesiątce najlepiej sprzedających się płyt w Wielkiej Brytanii. W międzyczasie zespół wydał retrospektywę "Central Belters" i współpracował z filmowcem Markiem Cousinsem przy tworzeniu ścieżki dźwiękowej do jego dokumentu "Atomic". Na początku tego roku grupa wydała soundtrack „ZeroZeroZero”, który był dostępny przez pierwszy tydzień wyłącznie na zasadzie pay-what-you-can (PWYC) za pośrednictwem platformy Bandcamp, przy czym połowa przychodów została przeznaczona na Help Musicians i NHS.

Oto tracklista albumu "As The Love Continues":


1. To The Bin My Friend, Tonight We Vacate Earth

2. Here We, Here We, Here We Go

3. Dry Fantasy

4. Ritchie Sacramento

5. Drive The Nail

6. Fuck Off Money

7. Ceiling Granny

8. Midnight Flit

9. Pat Stains

10. Supposedly, We Were Nightmares

11. It's What I Want To Do, Mum

źródło: PIAS

Steven Wilson prezentuje nowy utwór zapowiadający album „The Future Bites” (premiera 29 stycznia 2021). Singiel „King Ghost”, wraz z teledyskiem, jest już dostępny w serwisach cyfrowych.

Już sam tytuł zapowiada, że „King Ghost” to utwór cudownie nieziemski, wręcz niemożliwie piękny, który opiera się na niskim pulsującym basie oraz przeszywającym wokalu, od którego ciężko się uwolnić. Była to pierwsza rzecz, która powstała z myślą o albumie „The Future Bites”, a współproducentami singla są David Kostem (Everything Everything, Bat for Lashes) oraz Steven Wilson.
Do „King Ghost” powstał teledysk w reżyserii Jess Cope, która wcześniej zrealizowała klipy m.in. do utworów „The Raven That Refused To Sing”, „Routine” oraz „People Who Eat Darkness”.

Steven Wilson tak opowiada o najnowszym singlu:
„King Ghost” to jeden z moich ulubionych utworów z nowego albumu. Myślę, że to jedna z piękniejszych piosenek, jakie napisałem w karierze. Moc tkwi w jej prostocie. Poza perkusyjnymi dogrywkami (autorstwa Jasona Coopera z The Cure oraz Michaela Spearmana z Everything Everything), muzyka jest w pełni elektroniczna. Używam głównie analogowych klawiszy, by stworzyć rozświetlone i organiczne tony i wzory. Podobnie jak w piosence, Jess w klipie skupiła się na żywych kolorach oraz wyrażaniu emocji i myśli poprzez bardziej abstrakcyjne obrazy. Dzięki czemu nasza współpraca weszła na nowy poziom. Efekt jest zachwycający, a ja jestem niezmiernie dumny z połączenia piosenki i wideo.
Reżyserka klipu, Jess Cope, dodaje: - Praca ze Stevenem zawsze jest wyzwaniem, ale w dobrym tego sformułowania znaczeniu. Jestem nieustannie zachwycona jego umiejętnością przesuwania granic w swojej muzyce. „King Ghost” urzekł mnie od pierwszego przesłuchania, od razu też podsunął pewne obrazki do głowy. Utwór nakłonił mnie do myślenia żywymi kolorami, wzorami i teksturami. Pracowałam z animatorem z „Routine”, razem eksplorowaliśmy wykorzystanie „rysowanej” animacji, by wyprodukować namacalne obrazki dla postaci w wideo. Jesteśmy bardzo dumni z tego, jak muzyka i obraz idealnie się dopełniają.

źródło: Universal Music

Arctic Monkeys zapowiada wyjątkowy, koncertowy album! Arctic Monkeys i organizacja War Child UK z radością ogłaszają wydanie „Arctic Monkeys - Live At The Royal Albert Hall”, albumu który ukaże się 4 grudnia 2020 roku. Cały dochód ze sprzedaży trafi do War Child UK, aby pomóc wypełnić deficyt, który może sięgać 2 milionów funtów, z którym będą borykać się w 2021 roku, a który spowodowany jest niszczycielskim wpływem Covid-19 na ich fundusze. Pieniądze te są pilnie potrzebne, aby wesprzeć tych, którzy zostali najbardziej dotknięci wirusem.

W dniu 7 czerwca 2018 roku zagraliśmy bardzo specjalny koncert w londyńskim Royal Albert Hall. Wszystkie dochody z tej pamiętnej nocy zostały przekazane na rzecz War Child UK w celu wsparcia ważnej pracy, jaką wykonują, chroniąc, edukując i rehabilitując dzieci, które doświadczyły traumy konfliktu i horroru wojny. Sytuacja, która była zła w 2018 roku, teraz jest rozpaczliwa, a te dzieci i ich rodziny potrzebują naszej pomocy bardziej niż kiedykolwiek. Cieszymy się, że możemy wydać album nagrany tego wieczoru w The Royal Albert Hall, aby zmniejszyć deficyt funduszy War Child UK i kontynuować ich cenną pracę.

Cały dochód zostanie przekazany na cele charytatywne. Z góry dziękujemy wszystkim naszym fanom za wsparcie tego wydawnictwa, co z kolei oznacza wsparcie dla War Child UK - Arctic Monkeys.

Nagrany na początku trasy koncertowej promującej „Tranquility Base Hotel + Casino”, „Arctic Monkeys - Live At The Royal Albert Hall” zawiera 20 najwspanialszych momentów z historii zespołu.

źródło: sonicrecords.pl

"smutne lato” to druga odsłona albumu „Cisza w bloku” zespołu NANGA. To projekt producencki artystów związanych z Lao Che – Maćka Dzierżawskiego i Filipa Różańskiego, którzy do współpracy zaprosili Magdę Dobrowską, wokalistkę znaną z zespołu Gang Śródmieście.

Maciej Dzierżanowski i Filip Różański: Pracując nas albumem, czerpaliśmy z różnych muzycznych stylów, wychodząc z założenia, że granie jednego gatunku muzyki na dłuższą metę jest zwyczajnie nudne. A po co się nudzić, skoro można tworzyć bardzo różne stylistycznie utwory, jednocześnie zachowując własny, oryginalny sznyt? Odważnie i jakby trochę na przekór obowiązującym modom, sięgnęliśmy do reggae, gatunku, który dziś wydaje się być trochę w odwrocie, trochę passé. Oczywiście „smutne lato” to nie „czysta forma” tej stylistyki, ale inspiracje są na pewno wyczuwalne.

Magda Dobrowska: Kiedy zastanawiałam się nad tekstem do tego utworu, przypomniały mi się słowa mojego kolegi, DJ-a reggae, który narzekał, że od jakiegoś czasu nie gra imprez, bo nikt już nie słucha tej muzyki, ludzie nie chcą się przy niej bawić. I to mnie zainspirowało. Akcję piosenki osadziłam w Mielnie, bo jestem z Koszalina i te rejony są mi bliskie. Mielno też jest trochę takim reliktem jak reggae. Niemodnym kurortem ze starych taśm VHS. I tak się to splotło w całość.

Płyta „Cisza w bloku” ukaże się nakładem Mystic Production. W utworach usłyszymy znakomitych gości – pojawiają się w nich Karol Gola , Barbara Wrońska oraz Michał Sobolewski znany z Fisz Emade Tworzywo.

Jak napisał w recenzji Łukasz Kamiński na łamach wyborcza.pl: Zespół, który boleśnie przyjrzał się Polsce. Lao Che mówi "do widzenia", NANGA "dzień dobry".


źródło: Mystic Production

Dziś odbył się próbny odsłuch nowego winyla zespołu KSU. Zgodnie stwierdziliśmy, że płyta brzmi świetnie i może pojechać do tłoczni, tak aby jeszcze w tym roku ucieszyć wiernych fanów. Pierwszy egzemplarz Siczka zostawił u redaktora z odpowiednią dedykacją. Dźwiękowa relacja z tego wydarzenia pojawi się w audycji Rock Radio 4 listopada oczywiście w Polskim Radiu Rzeszów. Pozdrawiamy Eugeniusz „Siczka” Olejarczyk i Jerzy Szlachta.