Niemieckie legendy heavy metalu ACCEPT prezentują kolejny singiel zapowiadający ich nadchodzące albumowe wydawnictwo „Teutonic Titans 1976–2026”, wyprodukowane, zmiksowane i zmasterowane przez legendarnego Zeussa.

Zespół połączył siły z „Metalowym Bogiem” Robem Halfordem oraz gitarową ikoną Matthiasem Jabsem, przygotowując wybuchową nową wersję klasyka gatunku „Balls to the Wall”. To drugi singiel promujący jubileuszowy album z okazji 50-lecia działalności zespołu i doskonale podsumowuje jego półwieczną historię.

Album ukaże się 4 września 2026 roku nakładem Napalm Records. To potężne wydawnictwo udowadnia, że ACCEPT pozostaje zespołem równie istotnym dziś, jak przez ostatnie pięć dekad. Na płycie znajdzie się 19 ponadczasowych utworów z udziałem 50 legendarnych gości, a jednym z najważniejszych momentów będzie wykonanie kultowego „Balls to the Wall” z udziałem samego Roba Halforda.

Zgromadzona przez zespół metalowa supergrupa gwiazd stanowi kolejny dowód na wyjątkowy charakter albumu, który celebruje zarówno 50-letnią historię ACCEPT, jak i gatunek heavy metal, którego zespół był jednym z głównych współtwórców.

Niemieckie legendy heavy metalu ACCEPT świętują 50-lecie działalności, zapraszając do współpracy największe nazwiska sceny. „Teutonic Titans 1976–2026” to definitywne podsumowanie dorobku zespołu – album wykuty ze stali i napędzany charakterystycznymi riffami. Płyta ukaże się 4 września 2026 roku nakładem Napalm Records i zawiera nowe interpretacje najbardziej kultowych utworów w historii heavy metalu.

Na czele projektu stoi gitarzysta Wolf Hoffmann, wieloletni architekt brzmienia ACCEPT. Towarzyszy mu aż 50 zaproszonych muzyków, którzy pojawiają się na 19 odświeżonych wersjach największych przebojów zespołu. To jedno z najbardziej ambitnych i najbardziej gwiazdorskich wydawnictw w historii grupy.

Album prowadzi słuchacza przez klasyczne lata twórczości ACCEPT – od „I'm a Rebel” (1980) po „Eat the Heat” (1989). Znane kompozycje otrzymały zupełnie nowe aranżacje, zachowując jednak charakterystyczny głos Marka Tornillo oraz niepowtarzalne gitarowe riffy Wolfa Hoffmanna.

Każdy utwór został nagrany w innym składzie, dzięki czemu żadna interpretacja nie brzmi tak samo. Wśród gości znaleźli się m.in.:

Tobias Forge – „Save Us” (I'm a Rebel, 1980), z Rayem Luzierem na perkusji,
Phil Anselmo, Kirk Hammett i Mikkey Dee – „Fast as a Shark” (Restless and Wild, 1982),
Rob Halford oraz Matthias Jabs – „Balls to the Wall”,
Billy Corgan i David Ellefson – „Love Child” (Balls to the Wall, 1983).

Wśród pozostałych gości znaleźli się również K. K. Downing, Bobby Blitz, Hansi Kürsch, Chris Jericho, Ralf Scheepers, Billy Sheehan, Ola Englund oraz Jeff Loomis.

Album zamyka nowa wersja utworu „Hellhammer” z płyty Eat the Heat (1989), nagrana przez obecny skład ACCEPT:

Wolf Hoffmann – gitara,
Martin Motnik – bas,
Philip Shouse – gitara,
Christopher Williams – perkusja,
Jason McMaster – wokal.

„Teutonic Titans 1976–2026” wykracza daleko poza granice rodzinnego kraju zespołu. Największe nazwiska światowego heavy metalu oddają hołd niemieckim pionierom gatunku, potwierdzając ich pozycję na światowej scenie.

To nie jest po prostu kolejny album – to manifest heavy metalu.

Premiera

4 września 2026

Lista utworów
Fast as a Shark
Balls to the Wall
Aiming High
Run If You Can
Hellhammer
Metal Heart
Losers and Winners
Save Us
Up to the Limit
Wrong Is Right
Starlight
Fight It Back
Love Child
Breaker
Demon's Night
T.V. War
London Leatherboys
Monsterman
Restless and Wild

źródło: Napalm Records

Poznański zespół BETWEEN NOTHING opublikował teledysk do swojego najnowszego singla „No Heaven Here", zapowiadający nadchodzący debiutancki album.

To kompozycja napisana w niższym stroju niż większość dotychczasowego materiału grupy, utwór „No Heaven Here" prezentuje znacznie cięższe i bardziej agresywne oblicze zespołu, zachowując jednocześnie charakterystyczne dla Between Nothing melodyjne harmonie gitarowe.

BETWEEN NOTHING to poznańska formacja melodic death metalowa założona w 2008 roku przez gitarzystę i kompozytora Tomasza Frąckowiaka. Na przestrzeni lat zespół wypracował charakterystyczne brzmienie oparte na połączeniu ciężkich, melodyjnych riffów gitarowych, wyrazistych partii gitar prowadzących oraz rozbudowanych aranżacji klawiszowych i orkiestrowych.

Po wydaniu debiutanckiego dema w 2009 roku grupa zawiesiła działalność, by powrócić w 2017 roku z EPką "For Your Enjoyment", otwierając nowy rozdział swojej historii.

Kolejne lata przyniosły premiery singli „Lost Faith", „Dahlia" oraz „Suffer & Goodbye", które stopniowo kształtowały i definiowały muzyczny kierunek zespołu. Kulminacją tego etapu była wydana w marcu 2025 roku EPka "Ghost", zawierająca zarówno nowy materiał, jak i utwory, których korzenie sięgają początków działalności BETWEEN NOTHING.

Obecnie zespół pracuje nad swoim pierwszym pełnowymiarowym albumem i przygotowuje się do powrotu na scenę koncertową. Kolejnym krokiem w tym nowym rozdziale jest singiel „No Heaven Here", prezentujący cięższe i bardziej agresywne oblicze BETWEEN NOTHING, przy jednoczesnym zachowaniu melodyki i gitarowych harmonii, które stały się znakiem rozpoznawczym formacji.

Jak wyjaśnia założyciel i główny kompozytor zespołu, Tomasz Frąckowiak:

"No Heaven Here to jeden z pierwszych utworów Between Nothing napisanych w niższym stroju, co nadało mu znacznie cięższy charakter. Jednocześnie zawiera wszystko to, co najbardziej cenimy w melodic death metalu – agresywne riffy, szybkość i zapadające w pamięć melodie gitarowe."

Nowy utwór został nagrany, zmiksowany i zmasterowany przez Tomasza Frąckowiaka. Singiel „No Heaven Here" jest również dostępny we wszystkich popularnych serwisach streamingowych (smart link).

­
SKŁAD ZESPOŁU:

Tomasz Frąckowiak - gitara
Patryk Szumiński - bas
Wojciech Szpurka - gitara
Joachim Naguszewski - wokal
Dominik Brzeziński - perkusja

źródło: Solid Rock PR

Po dziewięciu latach od premiery ostatniego albumu studyjnego U2 są gotowi zaprezentować premierowy materiał. Singiel „Street of Dreams” zapowiada nowe wydawnictwo zespołu, którego szczegóły pozostają na razie tajemnicą. Razem z utworem ukazał się teledysk nakręcony w Meksyku.

Klip do „Street of Dreams” powstał w maju w Meksyku. Przy okazji zdjęć członkowie U2 wzięli udział w finałach turnieju Street Child World Cup 2026 w Parque Ecológico Lago de Texcoco. Zdjęcia realizowane w pobliżu Plaza Santo Domingo przyciągnęły tłumy fanów mimo niesprzyjającej pogody. Burza i intensywne opady deszczu doprowadziły do awarii generatora, a miejscowa rodzina zaprosiła muzyków do swojego mieszkania, umożliwiając kontynuowanie zdjęć na balkonie.

Za produkcję „Street of Dreams” odpowiada Jacknife Lee. Utwór prezentuje charakterystyczne brzmienie U2 tworzone przez Bono, The Edge’a, Adama Claytona i Larry’ego Mullena Jr. We wrześniu 2026 roku zespół będzie świętował 50-lecie działalności – od momentu, gdy Larry Mullen Jr. umieścił na szkolnej tablicy ogłoszeń w dublińskiej Mount Temple Comprehensive School odręcznie napisane ogłoszenie o poszukiwaniu muzyków do założenia zespołu.

Założony w Dublinie w 1976 roku U2 należy do najbardziej utytułowanych zespołów w historii muzyki. Grupa wydała 15 albumów studyjnych, sprzedała ponad 175 milionów płyt i zdobyła m.in. 22 nagrody Grammy oraz wyróżnienie Amnesty International Ambassador of Conscience. W ostatnich latach zespół zaprezentował m.in. album „Songs Of Surrender” (2023), singiel „Atomic City”, jubileuszowe wydawnictwo „How To Re-Assemble An Atomic Bomb” (2024), a w 2026 roku dwa niezależne minialbumy – „Days Of Ash” oraz „Easter Lily”. „Street of Dreams” otwiera nowy rozdział w historii zespołu i zapowiada jego pierwszy od dziewięciu lat album studyjny, którego premiera planowana jest na drugą połowę 2026 roku.

źródło: Universal Music

„Dark Asylum” – premiera już 28 sierpnia 2026 roku nakładem Napalm Records.Międzynarodowe legendy symfonicznego metalu KAMELOT zapowiedziały ostatnio swój mroczny, nowy album „Dark Asylum”, który ukaże się 28 sierpnia 2026 roku nakładem Napalm Records. Dziś dają fanom pierwsze spojrzenie w kręte korytarze zakładu RavenHill Asylum dzięki utworowi „Ashen World” — triumfalnemu, filmowemu i epickiemu hymnowi.

Od pierwszej nuty „Ashen World” uderza charakterystycznym rozmachem KAMELOT, napędzanym ekspresyjną grą na gitarze Thomasa Youngblooda, wznoszącą się orkiestracją oraz bogatymi symfonicznymi aranżacjami, które stały się znakiem rozpoznawczym zespołu. Utwór ucieleśnia wszystko to, za co fani pokochali KAMELOT: filmową mroczność, niezapomniane melodie i potężny, hymniczny refren, jednocześnie wprowadzając świeże brzmienia i nieoczekiwane zwroty, które poszerzają muzyczny krajobraz zespołu.

Thomas Youngblood o “Ashen World”:

„‘Ashen World’ uchwyca ten moment stania na rozdrożu między ciemnością a nadzieją, gdy zaczyna się droga naprzód. To w swojej istocie klasyczny KAMELOT, jednocześnie otwierający nowe drzwi do świata Dark Asylum.”

W utworze pełnym niezliczonych dynamicznych zmian, Tommy Karevik prezentuje pełnię swoich niezwykłych możliwości wokalnych, z niezwykłą swobodą przechodząc od intymnych, przejmujących fragmentów do charakterystycznych dla siebie potężnych, pełnych rozmachu partii. Dodatkową warstwę atmosfery wnosi gościnny, eteryczny wokal Ignacii Fernández – wokalistki zespołu Decessus i aktualnej Miss Chile – który pięknie splata się z mrocznym nastrojem utworu. „Ashen World” opowiada historię świata pogrążającego się w ciemności, nie tracąc jednak z oczu nadziei, odporności i odkupienia.

Tommy Karevik tak mówi o tym singlu:
„To głębokie zanurzenie w krajobraz ludzkiego umysłu – odkrywanie jego dolin, szczytów i pustki rozciągającej się pomiędzy nimi. To opowieść o uwolnieniu się od ograniczających przekonań, które trzymają nas w niewoli, oraz o tworzeniu nowej rzeczywistości, pozwalającej nam się rozwijać i w pełni wykorzystać nasz potencjał.”
Sprawdź video do “Ashen World” (feat. Ignacia Fernandez) tutaj:

Kamelot na „Dark Asylum” jeszcze śmielej zagłębia się w filmowe i atmosferyczne brzmienia, wkraczając głębiej w teatralny mrok, jednocześnie zachowując charakterystyczne melodie, które definiują ich styl. Blask świec drży pośród monumentalnych łuków i zimnych kamiennych korytarzy, a słuchacza witają znajome zjawy: mastermind Avantasia — Tobias Sammet, Lea-Sophie Fischer z Eluveitie, Clémentine Delauney z Visions of Atlantis, wokalistka Decessus i aktualna zdobywczyni tytułu Miss World Chile — Ignacia Fernández, a także Rannveig Sif Sigurðardóttir, Sólveig Sara Leupold i Billy King! Tożsamość rozpada się na kawałki, rzeczywistość ulega wypaczeniu, a kontrola wymyka się w niewidzialne ręce, prowadząc główną postać ku zejściu w psychologiczną ciemność, która ostatecznie prowadzi do przemiany… i być może do sanktuarium. Od filmowego rozmachu „Ashen World”, przez introspektywną głębię „Sanctuary”, aż po wielowarstwową tajemniczość „Ivy, My Dear”, „Dark Asylum” rozwija się jako w pełni immersyjna podróż, łącząca orkiestrowy rozmach, nawiedzające melodie i teatralną narrację w jedną spójną wizję.

Czy odnajdziesz sanktuarium?
A może będziesz błąkać się po jego korytarzach przez wieczność?

Jeszcze bardziej pogłębiając immersję w świecie RavenHill, album „Dark Asylum” ukaże się w wielu atrakcyjnych formatach. Wśród nich znajdą się standardowe edycje winylowe na złotym, srebrnym i klasycznym czarnym krążku, a także kolekcjonerskie warianty: certyfikowany biały label, biały splatter oraz edycja z winylem wypełnionym czerwonym płynem imitującym krew. Dwie ostatnie wersje zostaną dodatkowo wyposażone w oficjalną, 24-stronicową książeczkę. Album będzie dostępny również w kilku wydaniach CD w formacie digipak – w tym dwupłytowej edycji zawierającej instrumentalną wersję albumu – a także na kasecie magnetofonowej i w wersji cyfrowej.

Lista utworów:

1. Sanctorium
2. Ashen World (feat. Ignacia Fernández)
3. ⁠Dark Asylum
4. Sanctuary (feat. Clémentine Delauney & Ignacia Fernández)
5. Nocte Veritas
6. One Last Masquerade (feat. Tobias Sammet)
7. ⁠Ivy, My Dear
8. Godlike Alchemy
9. The Sleeping Mind (Orphic Paradigm)
10. Kaleidoscope
11. Enigma (Think of Me)
12. Cassandra’s Disease
13. Beneath the Moon (Tunglið) (feat. Rannveig Sif Sigurðardóttir, Sólveig Sara Leupold, Lea-Sophie Fischer)
14. ⁠The Puppet King
15. ⁠Sanctum Requiem

źródło: Napalm Records

DEAD STAR TALK i ich trzeci singiel ‘DON’T STOP TONIGHT’

DEAD STAR TALK to zespół złożony z muzyków pochodzących z całej Europy i mających swoje korzenie w Niemczech, Danii, Turcji i Belgi. Ich siedzibą są Berlin i Kopenhaga. Grają muzykę gitarową odwołującą się do złotej ery brytyjskiego rocka lat '90tych, a ich brzmienie zdefiniowane jest przez polifonię głosów wokalistów, ścianę gitar akustycznych i wykorzystywany przez nich tradycyjny instrument z Turcji - saz.

Nowy singiel 'DON'T STOP TONIGHT' jest kolejną zapowiedzią ich dwupłytowego albumu, który ukazywać się będzie na raty - najpierw , we wrześniu 2026 r. jego pierwsza część, a całość w marcu 2027 roku i wszytsko zwieńczy wydanie podwójnego winyla z dwudziestoma piosenkami grupy.

DEAD STAR TALK to zespół muzyków pochodzących z różnych krajów Europy, korzeniami w Niemczech, Danii, Turcji i Belgii. Ich obecną siedzibą jest Berlin i Kopenhaga. Grają muzykę gitarową pełną melodii, łącząc klasyczny songwriting z nowoczesnym brzmieniem gitarowym i tworząc piosenki osadzone w klimacie złotej ery brytyjskiego rocka. Ich brzmienie charakteryzuje polifonia dwóch wokalistów, ściana gitar akustycznych oraz tureckiego instrumentu tradycyjnego - saz.

'DON'T STOP TONIGHT' to trzeci singiel zapowiadający nowy album DEAD STAR TALK. Piosenka jest oparta na faktach - dokumentuje noc pełną chaosu, używek i eskalacji, rezygnując z dystansu na rzecz surowego pokazania spirali autodestrukcji w czasie rzeczywistym.

Singiel 'DON'T STOP TONIGHT' zapowiada trzeci album DEAD STAR TALK "Now Then Always Forever / Forever Always Then Now". Będzie to jedna, dwudziestoutworowa płyta, z której utwory jako single będą ukazywały się aż do marca 2027 roku, kiedy to "Now Then Always Forever / Forever Always Then Now" przybierze formę limitowanego podwójnego winyla. Płyta nie była planowana jako album koncepcyjny - stała się nim sama.

Muzyka została zarejestrowana w studio Sweet Silence Studios pod okiem Flemminga Rasmussena - zdobywcy nagrody Grammy , legendarnego producenta Metalliki, który nagrał takie albumy jak „Ride the Lightning", „Master of Puppets", czy „...And Justice for All".

DEAD STAR TALK:
Christian Holl Buhl – wokal, gitara
Günes Svarre Kocak – wokal, gitara
Erik Ottar Jensen – bas
Claus Nielsen – perkusja

źródło: Filip Sarniak

Włoska symfoniczno-power metalowa formacja TEMPERANCE tasuje karty swoim siódmym albumem „Arcani”, który ukaże się 16 października 2026 roku nakładem Napalm Records. Płyta opiera się na symbolice Tarota – każda z nowych kompozycji nawiązuje do innej karty Wielkich Arkanów.

Na albumie znalazło się 13 pełnych magii utworów z jeszcze bardziej chwytliwymi symfonicznymi melodiami niż dotychczas, wyznaczających nowy etap w karierze zespołu.

Pierwszy singiel, „The Devil: Sin, Sin, Sin”, utrzymany jest w mroczniejszym klimacie, a jego chwytliwy refren i pełnia możliwości wokalnych wszystkich śpiewaków zespołu pokazują TEMPERANCE z najlepszej strony.

Włoscy przedstawiciele symfonicznego power metalu TEMPERANCE rozdają karty na nowo swoim siódmym albumem „Arcani”, który ukaże się 16 października 2026 roku nakładem Napalm Records. Album inspirowany jest symboliką Tarota – każda z 13 kompozycji odpowiada innej karcie Wielkich Arkanów. Dzięki ogromnej pasji, zapadającym w pamięć melodiom i jeszcze bardziej rozbudowanemu symfonicznemu brzmieniu zespół prezentuje swoje najbardziej ambitne wydawnictwo.

Pierwszym asem jest „The Fool”. Podobnie jak karta Głupca, która w Tarocie jest wyjątkowa – nie ma numeru lub oznaczona jest cyfrą 0 – tak i otwierający album utwór wyróżnia się brakiem podtytułu. Stanowi doskonałe wprowadzenie do płyty, prezentując charakterystyczne dla zespołu monumentalne brzmienie, podniosłe melodie i potężne wokalne duety.

W „The Magician: Into the Fire” na pierwszy plan wysuwają się męskie wokale, prowadząc dynamiczny hymn ukazujący kolejne oblicze magicznego świata „Arcani”.

Pełen emocji średniotempowy „Death: Right Before We Die”, rozpoczynający się subtelnymi partiami klawiszy i zwieńczony imponującymi wysokimi partiami wokalnymi, powstał pod wpływem osobistych doświadczeń członków zespołu.

„The Tower: Lean Into Fear” przynosi zupełnie nowe oblicze TEMPERANCE – hardrockowy utwór inspirowany kartą symbolizującą chaos, katastrofę, ale również wyzwolenie. To idealna okazja, by Kristin Starkey zaprezentowała pełnię swoich wokalnych możliwości.

Następnie pojawia się „The Devil: Sin, Sin, Sin”, rozwijający mroczny klimat poprzedniego utworu. To dramatyczna kompozycja z niezwykle chwytliwym refrenem, w której włoscy mistrzowie melodyjnego metalu błyszczą pełnią swoich możliwości.

Kolejny utwór, „Temperance: Forgiveness”, można uznać za swoisty hymn zespołu. Motyw karty Umiarkowania zamienia się tutaj w zrównoważoną i pełną nadziei kompozycję z przesłaniem: „Another day is coming” („Nadchodzi kolejny dzień”).

Po niej następuje triumfalny „The Chariot: Alla Ricerca dell'America” („W poszukiwaniu Ameryki”), zawierający włoskie teksty, jedną linijkę po szwedzku – jako ukłon w stronę przybranej ojczyzny Kristin Starkey – oraz jeszcze więcej operowych elementów.

Równie chwytliwy „Justice: Balance” niesie zwycięski nastrój, po którym „The Star: Surrender Control” ponownie eksponuje kontrast pomiędzy różnymi wokalistami zespołu.

Rozpoczynający się elektronicznymi motywami „Wheel of Fortune: Come and Call Me” uderza szybkością i energią, doskonale oddając symbolikę Karty Koła Fortuny.

Znacznie spokojniejszy „The Moon: The Man of Moonlight” buduje atmosferę ukrytego zagrożenia poprzez sugestywne instrumentarium i mocne partie wokalne.

Z kolei intensywny „The Hanged Man: Petrichor” przechodzi od akustycznych gitar do ciężkiego metalowego grania i operowych aranżacji, łącząc wszystkie style, którymi zespół posługuje się z niezwykłą swobodą.

Album zamyka „The World”, który – podobnie jak „The Fool” – wyróżnia się samym tytułem. To akustyczna kompozycja z dominującym kobiecym wokalem, odzwierciedlająca poczucie spełnienia i sukcesu symbolizowane przez ostatnią kartę Wielkich Arkanów. W ten sposób TEMPERANCE kończą „Arcani”, pozostawiając słuchacza z poczuciem zamknięcia pewnego rozdziału, ale jednocześnie zapowiadając nowe otwarcie.

Choć „Arcani” nie jest typowym albumem koncepcyjnym, TEMPERANCE udowadniają, że doskonale potrafią opowiadać historie. Ich symfoniczne brzmienie osiąga nowy poziom, a charakterystyczna wymiana wokalistów pozostaje jednym z największych atutów zespołu. Najbardziej osobiste teksty w dotychczasowej karierze grupy, nagrywane wspólnie podczas sesji, jeszcze bardziej zbliżyły muzyków do siebie. Efektem jest mocny, melodyjny album pełen siły, pasji i wyrazistej wizji.

Premiera

16 października 2026 r.

Lista utworów:

The Fool
The Magician: Into the Fire
Death: Right Before We Die
The Tower: Lean Into Fear
The Devil: Sin, Sin, Sin
Temperance: Forgiveness
The Chariot: Alla Ricerca dell'America
Justice: Balance
The Star: Surrender Control
Wheel of Fortune: Come and Call Me
The Moon: The Man of Moonlight
The Hanged Man: Petrichor

źródło: Napalm Records