Profesor shredu Joe Stump powraca z nowym solowym albumem Lord of the Strings, wciskając pedał gazu do oporu. Album ukaże się 16 października nakładem Silver Lining Music. Przedsprzedaż rozpoczyna się 18 sierpnia.

Pierwszy singiel z Lord of the Strings, zatytułowany trafnie „Full Throttle”, rozpoczyna album w iście piorunującym stylu. To bezkompromisowa eksplozja ognistej energii opartej na riffach i wirtuozowskich popisach gitarowych, która od pierwszych sekund nadaje ton temu, co czeka słuchacza dalej. Utwór stanowi nieustępliwe wprowadzenie do elektryzującej wirtuozerii, która przewija się przez całą płytę.

„Full Throttle to bardzo szybki utwór zawierający wszystkie elementy, których można się po mnie spodziewać na jednej z moich solowych płyt” – mówi Joe Stump. „Ostre metalowe riffy połączone z mocnymi, klasycznie inspirowanymi melodiami i oczywiście zwyczajową, absurdalną wręcz ilością niezwykle technicznych, ognistych gitarowych popisów shredowych. Wszystko to zostało wykonane z nowoczesnym, bezczelnie rockowym nastawieniem w stylu Ritchiego Blackmore’a. Jeśli jesteś miłośnikiem gitary albo fanem metalu, z pewnością znajdziesz tu mnóstwo akcji!”

Stump nie ogranicza się jednak wyłącznie do zawrotnej szybkości, którą prezentuje w „Full Throttle”, ani do powrotu na klasyczne terytoria tradycyjnego melodyjnego heavy metalu, jak w utworze „Playing with Fire”.

Na tym 12-utworowym instrumentalnym albumie Stump zabiera gitarę również w bardziej liryczne rejony – między innymi w „In the Hall of the King” oraz „Eternity of Darkness”, gdzie jego niezwykle szczegółowo skonstruowane partie solowe stają się głównym środkiem narracji.

Stump pozwala sobie także na chwile poetyckiej, akustycznej refleksji w „Den of Vipers” i „Leipzig 1722”. Jednak w ogólnym rozrachunku Lord of the Strings jest potężną, nieustępliwą bestią – jak sam muzyk określa album, „metalową orgią gitarową”.

Jeśli marzysz o gitarowych wrzaskach na walkiryczną skalę, ta płyta jest dla ciebie. Stump to gitarzysta, który lubi, gdy jego riffy ryczą, a solówki rozbłyskują niczym błyskawice. Każdy utwór dostarcza z niezwykłą siłą, precyzją i determinacją, przesuwając możliwości gitary do granic, bez jakiegokolwiek hamowania.

Od palących riffów po oszałamiający shred – Lord of the Strings ma uderzyć mocno, szybko i pozostawić po sobie ślad. To gra na gitarze na pełnej mocy – i zdecydowanie nie warto tego przegapić.

Lord of the Strings ukaże się w wersjach: standardowego digipaku CD, specjalnej edycji digipaku CD, w formie cyfrowej do pobrania, w streamingu oraz w specjalnych zestawach D2C (Direct-to-Consumer). Przedsprzedaż rozpoczyna się 18 sierpnia.

Lord of the Strings – lista utworów:

Full Throttle
Hyperbolic
Raise Your Glass
Den of Vipers Intro
Den of Vipers
Playing with Fire
In the Hall of the King
Highly Combustible
Edge of Your Seat
Leipzig 1722
Eternity of Darkness
Storming the Castle

Wszystkie gitary i gitara basowa: Joe Stump
Instrumenty klawiszowe i cały programming perkusji: Francisco Palomo
Produkcja: Joe Stump i Francisco Palomo
Realizacja, miks i mastering: Francisco Palomo w The Dungeon
Wszystkie partie gitarowe nagrano: w Dragon's Den

źródło: Scream For Existence

MORR to zespół metalowy z Radomia, działający od 2000 roku. Na przestrzeni lat brzmienie grupy konsekwentnie ewoluowało. Tradycyjny heavy metal i klawiszowy klimat debiutanckiego albumu „Morr" (2005) ustąpiły miejsca elementom progresywnym obecnym na singlu „Medalion" (2007). Kolejne zmiany w składzie przyczyniły się do następnej transformacji muzycznej tożsamości zespołu, którą można usłyszeć na wydawnictwie „Popiołem i cieniem... i wspomnieniem się staniesz..." (2015).

Inspiracje liryczno-muzyczne, zespół MORR czerpie ze strzępów snów, refleksji nad ciemniejszą stroną życia oraz momentów, w których człowiek całkowicie poddaje się chwili. Teksty są głęboko osadzone w mrocznych wizjach nieprzespanych nocy, konsekwencjach podejmowanych decyzji i wyborach, w których wszystko stawia się na jedną kartę.

Po jedenastoletniej przerwie w działalności studyjnej MORR powraca z najnowszym albumem, tym razem napędzanym wyraźnie thrashmetalową energią. Nowy materiał łączy dynamiczne, agresywne riffy z melodyjnym podejściem charakterystycznym dla wcześniejszej twórczości zespołu. Jego brzmienie czerpie inspirację zarówno z klasyków polskiego metalu, takich jak KAT, Hunter i Dragon, jak i z dokonań Metalliki, Slayera, Megadeth, Death Angel oraz Nevermore.

Nowy materiał został nagrany, zmiksowany i zmasterowany przez Daniela Klimczaka w radomskim FFF Studio. Najnowszy album „Kości zostały rzucone" ukazał się niezależnie 1 lipca 2026 roku w formacie cyfrowym oraz na płycie CD. Wydawnictwo promują dwa single: „Kości zostały rzucone" oraz „Trupi jad".

Lider zespołu, Daniel Klimczak, tak komentuje nowy album: „Nowe kompozycje czerpią inspirację z klasycznego thrash metalu, ale są również odzwierciedleniem naszych muzycznych gustów i przemyśleń dotyczących mroczniejszych aspektów życia. Chcieliśmy połączyć thrashmetalową energię z wyczuciem melodii, które było już obecne na wcześniejszych wydawnictwach MORR."

MORR - Kości Zostały Rzucone
TRACKLISTA:
1. Wilczyca
2. Łowcy głów
3. Uśpieni
4. Cmentarny szlak
5. Ubrana w czerń
6. Trupi jad
7. W płomieniach
8. Kości zostały rzucone

SKŁAD ZESPOŁU:

Daniel "Dracul" Klimczak (ex-Crypt, ex-Hellcult) - gitara, wokal
Bernard "Beny" Dołega (ex-Thorn) - gitara
Ernest "Ostry" Płaskociński (ex-Mortis) - bas
Marcin "Rzeczy" Rzeczycki (ex-Ahret Dev, ex-Sauron) - perkusja

źródło: Solid Rock PR

Zespół Mad Teacher opubilkował pierwszy utwór zapowiadający nową płytę. "LONER" jest już dostępny we wszystkich serwisach streamingowych, a teledysk miał premierę na oficjalnym kanale YouTube zespołu.

To jeden z utworów, które ukształtowały wizję albumu – mówią członkowie zespołu. Pokierował nas w stronę surowości, energii i motoryzacyjnego klimatu, które spajają cały materiał. Z tej koncepcji narodził się też pomysł na teledysk: chcemy zabrać słuchaczy na motocyklową przejażdżkę ulicami naszego miasta – Łodzi. Żeby nadać klipowi nostalgiczny klimat zrealizowaliśmy go w estetyce ASCII art, przywodzącej na myśl klasyczne gry komputerowe, do których mamy wielki sentyment.

Utwór w niewiele ponad 2 minuty udowadnia że zespół wie, co jest w heavy metalu ważne – wysokie tempo, mocne riffy, potężny bas i nieszablonowa forma. Bezpośredni, konkretny aranż współgra z emocjonalnym wokalem, któremu energii dodają rozbudowane chórki.

Na album ONE WITH THE ROAD trafi jedenaście utworów zarejestrowanych w 2025 roku metodą "na setkę". Taki styl pracy pozwolił zachować spontaniczność i koncertową energię, stanowiącą fundament brzmienia zespołu. Album swobodnie gra z metalowymi konwencjami – muzycy sięgają po różnorodne inspiracje, ale zawsze przetwarzają je w swoim stylu, pokazując je z innej perspektywy.

"LONER" to dowód na to, że Mad Teacher jest w stanie wnieść na scenę energię i autentyczność, które przypadną do gustu fanom szczerego, surowego grania.

źródło: Mad Teacher

Madame In Poland zamyka krąg. „Lambda” – nowy singiel z premierą radiową 17 sierpnia 2026. Niektóre historie potrzebują ponad czterdziestu lat, żeby zatoczyć koło.

Wszystko zaczęło się od jednego zdjęcia opublikowanego na Facebooku. W studiu spotkali się Artur Hajdasz, Sławek „Dżabi” Leniart i Bodek Pezda – muzycy tworzący MIP. Fotografię zobaczył Robert Gawliński i skomentował krótko:
– Dlaczego mnie tam nie ma?

To jedno zdanie zapoczątkowało współpracę, której efektem jest singiel „Lambda”.

Muzycy wysłali Robertowi instrumentalny utwór. Gawliński napisał do niego tekst i nagrał wokal w swoim domu w Grecji. Ostateczny miks przygotował Bodek Pezda. Tak narodziła się „Lambda”.
To, co początkowo było chłodną, hipnotyczną kompozycją utrzymaną w estetyce cold wave, dzięki charakterystycznemu głosowi i melodii Roberta Gawlińskiego zyskało zupełnie nowy wymiar. „Lambda” zachowując mrok i przestrzeń oryginału, jednocześnie stała się alternatywnym, melodyjnym utworem z chwytliwym refrenem i wyraźnym radiowym potencjałem.

Tytuł singla nie jest przypadkowy. Grecka litera Lambda symbolizuje domknięcie pewnego kręgu. W latach 80. Robert Gawliński przyjeżdżał do Krakowa na próby zespołu Made in Poland. Dziś, po ponad czterech dekadach, historia zatacza koło.
Czy „Lambda” jest jednorazową współpracą, czy zapowiedzią nowego rozdziału ? Czas pokaże.

Być może jesteśmy świadkami narodzin nowego projektu muzyków wywodzących się z Made in Poland, Madame i Agressivy 69? Twórcy nie odpowiadają na to pytanie wprost. Zostawiają słuchaczom muzykę i historię, która po latach sama dopisała swój kolejny rozdział.
Radiowa premiera singla „Lambda” zaplanowana jest na trzeci tydzień sierpnia. To opowieść o czasie, przyjaźni i muzycznych drogach, które – nawet po wielu dekadach – potrafią ponownie się przeciąć.

Robert Gawliński – wokal, tekst
Artur Hajdasz – perkusja, gitary
Marcin Ciempiel – bas
Sławek „Dżabi” Leniart – gitary
Bodek Pezda – klawisze, produkcja , miks

źródło: Bodek Pezda

Nowy singiel 'Fuse' ogłasza równocześnie ich nową płytę "BrutalGlam", której premiera zaplanowana jest na październik 2026 oraz nadchodzącą trasę koncertową, którą zespół zagra wspólnie z Hypnosaur i będzie to kilkanaście koncertów w całym kraju.

SICK SAINTS, krakowska formacja grająca brutal glam prezentuje nowy singiel oraz ogłasza jesienną trasę koncertową wspólnie z Hypnosaur. Utwór zapowiada nadchodzący album grupy „BrutalGlam" Premiera: październik 2026

SICK SAINTS to krakowska formacja wykonująca muzykę określaną jako brutal glam – stanowiącą połączenie elementów brzmieniowych glam metalu z początku lat 80. oraz thrash metalu, zestawionych z nowoczesną produkcją muzyczną. Zespół powstał w 2020 roku. W dorobku koncertowym grupy znajdują się ogólnopolskie trasy u boku zespołu Nocny Kochanek (2022, 2023), dwie samodzielne trasy klubowe obejmujące po kilkanaście miast w Polsce (2024) oraz pierwsza europejska trasa koncertowa zrealizowana w 2026 roku.

Utwór 'Fuse' jest opowieścią o sprzeciwie wobec systemu, o momencie w którym okazuje się, że Dawid staje do walki z Goliatem, a finalny wynik walki nie jest przesądzony.

Nowy singiel SICK SAINTS zapowiada nadchodzący album grupy zatytułowany „BrutalGlam".

Trasa koncertowa z Hypnosaur:
16.10 - Katowice, Piąty Dom*
17.10 - Bielsko-Biała, Stolarnia*
23.10 - Białystok, Motopub*
24.10 - Kielce, Tunel* 1
03.11 - Szczecin, Piwnica Kany*
14.11 - Wrocław, Liverpool*
20.11 - Łódź, Iron Horse Pub*
01.11 - Warszawa, Klesz of the sejtans, z Leash Eye
04.12 - Tarnów, Przepraszam
05.12 - Kraków, Zaścianek, z My Own Abyss
06.12 - Lublin, Graffiti 11/12 - Bydgoszcz, Over The Under*
12.12 - Gdańsk, Paszcza Lwa*
*z Hypnosaur z Hypnosaur i Bad Tales

SICK SAINTS:
Skallor – wokal
Johnny – gitara basowa
St Tommy – perkusja
Mighty Mike – gitary

Dyskografia:
2022 - SICK SAINTS [EP]
2025 - Out of the Night [LP]

źródło: Filip Sarniak

Brian Tichy (Whitesnake, Billy idol, Gene Simmons) na perkusji i Andy Martongelli - gitarzysta z zespołu Davida Ellefsona i Arthemis - kolejnymi gośćmi na płycie Piotrka Lekkiego!

„Fu***n’ Hell! Heavy fu***n’ metal” Andrea Martongelli - we wstępie piosenki Andy Martongelli mówi że heavy metal to nie rurki z kremem. :)

We wrześniu ukaże się solowy album Piotra Lekkiego, gitarzysta TSA MNKWL i twórcy cyklu koncertów "Bochnia Rocks”. Trzecim utworem promującym wydawnictwo po „Ghost of Rock” i „The Enemy of Good” jest „This Home”. Teledysk do piosenki można obejrzeć na kanale YouTube Piotra. Premiera już w środę 12 sierpnia 2026 roku o godzinie 10.00.

Piosenka opowiada o tym jak z zaangażowaniem, własnymi rękami budujemy nasz dom rock’n’rolla. Codzienność w trasie, hotele i przemieszczanie się vanem z koncertu na koncert, na tym w całości oparte jest wideo. Klip powstał z prywatnych kadrów które zostały nagrane podczas wielu różnych koncertów i dwóch tras koncertowych w Stanach Zjednoczonych.

W utworze zagrali światowej sławy muzycy: perkusista Brian Tichy (m.in. Whitesnake, Billy Idol a obecnie Gene Simmons) oraz gitarzysta Andy Martongelli (David Ellefson, Arthemis). Za tekst odpowiedzialny jest Brytyjczyk, Daniel Ma’ani Hessari!

Obok wymienionych wyżej muzyków w nagraniu zaśpiewał Damian Michalski (TSA MNKWL), a na basie zagrał Artur Olkowicz (Mechanism).

Premiera albumu "Ghost Of Rock" planowana jest na wrzesień 2026 roku. Grają na niej gościnnie gwiazdy światowego rocka. W trzech utworach na bębnach zagrał Vinny Appice (DIO, Black Sabbath) w dwóch Brian Tichy (Gene Simmons, Billy Idol, Whitesnake).

Gitarowe partie gościnnie nagrali Ron "Bumblefoot" Thal (eks- Guns’n Roses), Rowan Robertson (DIO), Andre Nieri (Virgil Donati, x Grand Discovery), Andy Martongelli (Arthemis, David Dellefson) czy Emiliano Tessitore (Carl Santance, Tim "Ripper" Owens).

Za partie wokalne odpowiada w większości Damian Michalski, kolega z TSA MNKWL, ale w dwóch utworach zaśpiewał także Robert "Sierściu" Mastalerz (4Szmery), wokalista z którym Piotr koncertuje i nagrywa w projekcie akustycznym PiS (Piotrek i Sierściu).

Na płycie wsparli też Piotra także przyjaciele znani z cyklu koncertów "Bochnia Rocks", włoscy muzycy sesyjni: Francesco Caporaletti - bas, Alessio Palizzi - bębny, Tita Tani – bębny. Oraz polscy koledzy: Artur Olkowicz - bas, Robert Świątek - bas, Sławek Puka - bębny i Adam Harris - bas.

-------

Piotr Lekki to doświadczony gitarzysta, kompozytor i producent. Współpracował i dzielił scenę z takimi artystami jak m.in. Paul Gilbert, David Ellefson (Megadeth) czy John Corabi (The Dead Daisies).

Jest właścicielem KWART Studio i Leonardo27, gdzie realizuje brzmienie nadchodzącego wydawnictwa. Lekki jest też jednym z filarów grupy TSA MNKWL, z którą wydał dobrze przyjęty album "Niezwyciężony".

Współtworzy też akustyczny skład PiS (Piotrek i Sierściu) ze wspomnianym Robertem Mastalerzem oraz blues-rockowy Evening Standard. Występował w kultowym klubie Whisky a Go Go w Los Angeles.

W 2018 roku wraz z zespołem One otwierał koncert Deep Purple w krakowskiej Tauron Arenie.

Piotr Lekki odpowiada za brzmienie wielu wydawnictw, w tym nominowanej do Fryderyka płyty "Republika 69" zespołu Agressiva 69.

Od 2014 roku wraz z żoną Elą organizuje cykl "Bochnia Rocks", w ramach którego sprowadził do Polski około 80 światowej klasy artystów.

FULL BIO PIOTRA LEKKIEGO:

Piotr Lekki to gitarzysta, kompozytor, producent oraz realizator dźwięku prowadzący KWARTstudio i Studio Leonardo27. Od 2019 roku jest filarem grupy TSA MNKWL, w której odpowiadał również za realizację i produkcję dobrze przyjętego albumu "Niezwyciężony".

Jego portfolio obejmuje współpracę z czołowymi muzykami światowej sceny, takimi jak Paul Gilbert, David Ellefson (Megadeth), Ron Bumblefoot Thal (eks-Guns N' Roses), John Corabi (The Dead Daisies), Tim Ripper Owens (eks-Judas Priest), Gus G (Ozzy Osbourne) czy Vinny Appice (Black Sabbath, DIO). Występował także z bluesmanem Darylem Strodesem i dwukrotnie koncertował w legendarnym klubie Whisky a Go Go w Los Angeles.

Na polskim rynku muzycznym współpracuje z Marcinem Furmańskim oraz współtworzy od 2008 roku akustyczny projekt PiS (Piotrek i Sierściu). W ramach tej inicjatywy regularnie koncertuje z uznanymi instrumentalistami: Jerzym Styczyńskim (Dżem), Markiem Raduli oraz Wojciechem Hoffmannem (Turbo).

Jako producent:

Współprodukował nominowaną do Fryderyków płytę Republika 69 zespołu Agressiva 69.
Produkował i realizował utwór "Water, Water" grupy Stirwater Pawła Mąciwody (Scorpions), który zdobył uznanie na Liście Przebojów Trójki.
Realizował i produkował album "Tysiące Szuflad" projektu Szepta (2023).

W swojej historii ma również otwarcie koncertu Deep Purple w krakowskiej Arenie z zespołem One oraz współtworzenie w latach 90. grupy Obcy, w której składzie znaleźli się m.in. Janusz Radek i Piotr Żaczek. Jest także założycielem blues-rockowej formacji Evening Standard.

Od 2014 roku wraz z żoną Elą jest organizatorem koncertów pod szyldem "Bochnia Rocks", w którym to cyklu odbyło już się około 80 koncertów, na których wystąpili m.in. Simon Phillips, Andy Timmons, Michael Angelo Batio, Richie Kotzen, Carmine i Vinny Appice, Stu Hamm, Jennifer Batten, Virgil Donati, Aleks Skolnick, Vinnie Moore, Doogie White, Paul Gilbert, Ron "Bumblefoot Thal, Carl sanance, Rowan Robertson, Tim "Ripper" Owens, Greg Howe, Mohini Dey i wielu innych. Wielokrotnie wystąpił gościnnie z gwiazdami koncertów.

źrodło> managament