Luxtorpeda przygotowała nowy utwór! To Hydra, która jest pierwszym kawałkiem zapowiadającym nadejście nowego albumu, który zawita jeszcze tej wiosny!

Zarówno nowy utwór, jak i cała nadchodząca płyta, która będzie nosić tytuł Omega, ostro komentują w tekstach otaczającą muzyków rzeczywistość i ze sporym dystansem opisują ich własne słabości. Nawiązują również do kondycji współczesnego świata i człowieka.

Do tak ważnych i istotnych tematów musiała powstać mocna i surowa muzyka, która swoim brzmieniem nawiązuje do lat 90.! Analogowe i bezkompromisowe oblicze Luxtorpedy będzie zdecydowanie najmocniejszym albumem w historii tego zespołu. Fani, już przy okazji premiery Hydry, niech przygotowują się na najlepsze!

Premiera płyty "Omega" zaplanowana jest na 6 maja!

źródło: My Music

“Trudno wyobrazić sobie lepszy głos do opowiadania i śpiewania o przemijaniu.”

Ważne postacie polskiej popkultury pod przewodnictwem Radka Łukasiewicza (Bisz/Radex, Pustki, Artur Rojek), Jarka Ważnego (Kult) oraz Janusza Zdunka (Kult) ratują polskie pieśni ludowe przed zapomnieniem, poruszając niezwykle ważny, ale trudny temat. Do tej pory ukazały się utwory nagrane wraz z Sanah, Matyldą Damięcką, Michałem Szpakiem czy Vito Bambino. Dziś można posłuchać całego albumu oraz utworu nagranego z Markiem Laneganem, znanym z Queens of the Stone Age, Screaming Trees czy solowej twórczości.


Wszystko zaczęło się od Radka Łukasiewicza, Jarka Ważnego i Janusza Zdunka, którzy postanowili zmierzyć się z tematem przemijania, śmierci i żałoby. Mimo, iż to elementy nieuchronne, będące częścią codzienności, stanowią w naszym kraju kulturowe tabu. Muzycy stworzyli niezwykłe kompozycje, które pomogą słuchaczowi spojrzeć na kwestie ostateczne z innej perspektywy i dzięki temu pomóc mu w oswajaniu trudnych doświadczeń.

Materiały do „Rzeczy ostatnich” to wynik wielu godzin rozmów i spotkań z pasjonatami tematu z całego kraju; twórcami ludowymi z Zamojszczyzny, Lubelszczyzny i Podkarpacia; wiejskimi kantorami, śpiewakami i śpiewaczkami. Podróży głównie po wsiach Lubelszczyzny i Mazowsza. Wkrótce okazało się, że na podróży się nie skończy.

Na podstawie zebranych przez Jarka Ważnego tekstów i zrębów melodii (nagrywanych na dyktafon np. w kołach gospodyń wiejskich) powstały kompozycje skierowane do współczesnego odbiorcy.

„Od początku rozumieliśmy trudność zadania, żeby współczesna „piosenkowa” produkcja nie pozbawiła pierwotnych pieśni ich właściwego ducha i sensu. Zdajemy też sobie sprawę, jaka ciąży na nas odpowiedzialność: niektóre z tych utworów nigdy nie zostały profesjonalnie nagrane, nie posiadały także aranżacji – wszystkie były tradycyjnie wykonywane „a capella” przez płaczków pogrzebowych, nierzadko z improwizowanymi melodiami. Postanowiliśmy nagrać je z wokalistami, uprawiającymi na co dzień różne style, których barwy głosu i emocjonalność pozwolą odnaleźć się w tej osobliwej materii”.

“Zaprosiliśmy Marka Lanegana do współpracy, gdyż trudno wyobrazić sobie lepszy głos do opowiadania i śpiewania o przemijaniu. Dla mnie jako fana, było to spełnienie marzeń. Od pierwszej rozmowy okazywał wiele entuzjazmu w stosunku do naszej płyty, słuchał innych utworów i bardzo mu się podobały. Zachwycił się ”Oh Angel”, utworem inspirowanym pieśnią “Aniele”. Stwierdził, że temat płyty i nasz sposób myślenia o śmierci są mu bliskie. Umawialiśmy się nawet na wspólne koncerty. Nagłe odejście Marka dodaje albumowi wieloznaczności” - mówi Radek Łukasiewicz.

Album dedykujemy Markowi Laneganowi oraz Bartowi Sosnowskiemu.

źródło: Agora

Zapis legendarnych kameralnych występów The Rolling Stones sprzed 45 lat w końcu ujrzy światło dzienne. 29 kwietnia ukaże się wydawnictwo „Live At The El Mocambo” z materiałem z koncertów, które zespół dał w 1977 roku w mieszczącym 300 osób klubie w Toronto.

Zestaw zawiera pełny zapis występu z 5 marca 1977 roku oraz trzy bonusowe nagrania pochodzące z koncertu, który odbył się dzień wcześniej. Za nowy miks odpowiada Bob Clearmountain. Dotąd tylko 4 utwory wykonane przez The Rolling Stones w klubie El Mocambo zostały opublikowane, trafiając na płytę „Love You Live”, która miała premierę we wrześniu 1977 roku i podsumowywała trasę grupy z 1975 i 1976 roku.

W 1977 roku na muzycznej scenie dominowały disco i punk, a mającym za sobą 15 lat działalności The Rolling Stones wróżono rychły koniec. W takich okolicznościach brytyjska formacja wystąpiła na dwóch niewielkich koncertach w El Mocambo, działającym od lat 40. kultowym klubie w Toronto, udowadniając, że do ich rozpadu jeszcze daleko. W końcu The Rolling Stones wciąż mają się dobrze i tym roku świętują swoje 60-lecie.

Smaczku całej sytuacji dodaje fakt, że wielcy The Rolling Stones pojawili się na koncercie incognito. Wydarzenie zapowiadano jako show kanadyjskich rockmanów April Wine, których supportowała nikomu nieznana kapela Cockroaches. Jak łatwo się domyślić, tajemniczymi Cockroaches byli Stonesi, a bilety na imprezę były nagrodą w radiowym konkursie. Dwa niezwykłe koncerty z miejsca przeszły do legendy i do dziś stanowią temat rozmów mieszkańców Toronto.
Na setliście występów z marca 1977 roku znalazły się interpretacje utworów Muddy'ego Watersa („Mannish Boy”) czy Bo Diddleya („Crackin' Up”) oraz takie szlagiery, jak „Let's Spend The Night Together”, „Tumbling Dice”, „Honky Tonk Woman” i „Hot Stuff”. Ponadto w trakcie show The Rolling Stones po raz pierwszy wykonali na żywo utwór „Worried About You”, który dopiero w 1981 roku ukazał się w studyjnej wersji na albumie „Tattoo You”.
Materiał „Live At The El Mocambo” ukaże się w Polsce na podwójnym CD.


Lista utworów „Live At The El Mocambo”:
CD1
1. Honky Tonk Woman (Live at the El Mocambo 1977)
2. All Down The Line (Live at the El Mocambo 1977)
3. Hand Of Fate (Live at the El Mocambo 1977)
4. Route 66 (Live at the El Mocambo 1977)
5. Fool To Cry (Live at the El Mocambo 1977)
6. Crazy Mama (Live at the El Mocambo 1977)
7. Mannish Boy (Live at the El Mocambo 1977)
8. Crackin’ Up (Live at the El Mocambo 1977)
9. Dance Little Sister (Live at the El Mocambo 1977)
10. Around And Around (Live at the El Mocambo 1977)
11. Tumbling Dice (Live at the El Mocambo 1977)
CD2
1. Hot Stuff (Live at the El Mocambo 1977)
2. Star Star (Live at the El Mocambo 1977)
3. Let’s Spend The Night Together (Live at the El Mocambo 1977)
4. Worried Life Blues (Live at the El Mocambo 1977)
5. Little Red Rooster (Live at the El Mocambo 1977)
6. It’s Only Rock ‘N’ Roll (But I Like It) (Live at the El Mocambo 1977)
7. Rip This Joint (Live at the El Mocambo 1977)
8. Brown Sugar (Live at the El Mocambo 1977)
9. Jumpin’ Jack Flash (Live at the El Mocambo 1977)
10. Melody (Live at the El Mocambo 1977)
11. Luxury (Live at the El Mocambo 1977)
12. Worried About You (Live at the El Mocambo 1977)

źródło: Universal Music

„Coś być musi, do cholery, za zakrętem!”. Brzmi znajomo? Oczywiście, że tak. Ka$hell nawiązuje do różnych gatunków i ma bardzo szerokie inspiracje. Panowie mają także nietuzinkowe pomysły, jeśli chodzi o spotkania z publicznością i kreację nowych klipów, tak jak w przypadku utworu „Rondo”. Video powstało podczas secret gigu w klubie Wooltura w Łodzi. Informacje o miejscu koncertu były utrzymywane w ścisłej tajemnicy aż do ostatniej chwili. Fani znali tylko miasto i godzinę wstępu, a dokładną lokalizację otrzymali w specjalnej wiadomości, kilka godzin przed startem wydarzenia.

Pochodzący z tego występu klip do utworu „Rondo” można zobaczyć tutaj: https://youtu.be/iqnj2sE68A8

Wersja koncertowa „Rondo” jest obiecującą zapowiedzią trasy, która startuje już w najbliższym tygodniu:

30.03 Stary Klasztor, Wrocław

31.03 Art. Kombinat Scena, Łódź

09.04 Klub Spirala, Gliwice

13.04 Wydział Remontowy, Gdańsk

14.04 U Bazyla, Poznań

06.06 Rock House Festival, Kraków

23.07 Ustka

18.08 CieszFanów Festiwal

Kashell to zespół stworzony przez Marcina (AbradAba) Martena oraz muzyków zespołu Coma: Dominika (Witosa) Witczaka, Marcina (Kobeza) Kobzę, Rafała (Matusza) Matuszaka i Adama (Von Marszala) Marszałkowskiego. Muzycy grają mocno, bezkompromisowo, ale też przebojowo. W dyskografii Abradaba, znanego z formacji Kaliber 44 i działalności solowej, znajdziemy kilkanaście albumów i niezliczoną ilość nagrań z artystami związanymi ze sceną hip hopową. Wszystkie są doskonale znane, a wiele z nich to już klasyka polskiego rapu. Muzyków zespołu Coma także nie trzeba specjalnie przedstawiać. Na koncie mają dziewięć albumów studyjnych, z których jeden uzyskał status złotej płyty, a dwa platynowej. Każdy, kto widział ich na żywo dobrze wie jaką energię potrafią wygenerować. Wspólny projekt z AbradAbem to z jednej strony krok w stronę nowych pomysłów i rozwiązań, a z drugiej kontynuacja wszystkiego co było najlepsze w muzyce Comy.


źródło: Mystic Production

W ubiegłym tygodniu Decapitated opublikowali pierwszy singiel z nowej płyty, tytułowy „Cancer Culture”. Wczoraj (w dniu rozpoczęcia trasy koncertowej zespołu w UK) swoją premierę miał klip do tego utworu. Można go zobaczyć pod tym linkiem:

https://youtu.be/IG5nXhGptj4

Lider zespołu, Wacław „Vogg” Kiełtyka, tak mówi o teledysku:

„Klip nakręciliśmy w grudniu w Płocku, z Mateuszem Winklem, szefem Mania Studio. To było świetne doświadczenie i mam nadzieję , że fani docenią finalny efekt naszej pracy i dostrzegą ważny komunikat, który chcieliśmy przekazać przy pomocy tego obrazka”.

27 maja Decapitated wydają nowy materiał, zatytułowany „Cancer Culture”. Vogg o nowej płycie:

"Nie było tak łatwo wybrać pierwszego singla z "Cancer Culture". Każda kompozycja ma inny klimat, każdą z nich chcielibyśmy Wam zaprezentować jak najszybciej. Ponieważ "Cancer Culture" jest utworem, który otwiera album, uznaliśmy, że będzie to idealny sposób na wprowadzenie Was w naszą nową muzykę. Oczekiwania, jeśli chodzi o nową płytę, były ogromne, nagrywanie jej było więc dla nas olbrzymim wyzwaniem. Ale ciężka praca się opłaca. Mieliśmy okazję zgromadzić niesamowitych ludzi, którzy zajęli się produkcją i pomogli nam osiągnąć jak najlepszy efekt. Jarek Szubrycht ponownie napisał dla nas niesamowite teksty o dysproporcji między marzeniami, ambicjami i aspiracjami ludzkości. Głównym inżynierem dźwięku był Tomasz Zed Zalewski, David Castillo odpowiada za miks, a Ted Jensen nadał całości ostateczny szlif przy masteringu. Okładkę stworzył Fabio Timpanaro, włoski artysta, którego twórczość doskonale oddaje to, co chcieliśmy przekazać. Tytuł albumu ma znacznie szerszy kontekst, niż to może się na pierwszy rzut oka wydawać. Będziecie zaskoczeni”.

Po opublikowaniu albumu „Anticult” w 2017 roku, Metal Hammer ogłosił DECAPITATED „następcą Pantery i Lamb Of God”.

źródło: Mystic Production

Nick Cave, Warren Ellis i Andrew Dominik podzielili się trailerem filmu „This Much I Know To Be True". Film w reżyserii Andrew Dominika będzie można zobaczyć 11 maja w kinach na całym świecie - również w Polsce.
Nakręcony w Londynie i Brighton „This Much I Know To Be True" przedstawia wyjątkową twórczą relację Nicka Cave'a i Warrena Ellisa. Muzycy ożywiają piosenki z ich dwóch ostatnich albumów studyjnych, „Ghosteen" (Nick Cave & The Bad Seeds) i „Carnage" (Nick Cave i Warren Ellis). Andrew Dominik dokumentuje pierwsze wykonania tych utworów na żywo wiosną 2021 roku przed trasą w Wielkiej Brytanii. W filmie występuje też bliska przyjaciółka i wieloletnia współpracowniczka muzyków, Marianne Faithfull.


źródło: MYSTIC PRODUCTION