DAVID CROSS, angielski skrzypek, klawiszowiec, kompozytor, wykładowca London Metropolitan University. Znany jako muzyk super grupy King Crimson, z którą współpracował w latach 1972-1974. Pozostawił wkład w trzech klasycznych albumach King Crimson: ,,Larks’ Tongues in Apic”, „Starless and Bible Black” oraz „Red”. Po współpracy z King Crimson dużo podróżował, ostatecznie wrócił do muzyki poprzez pracę w teatrze. W 1987 roku wraz z Keithem Tippettem (eks-King Crimson) zespół o nazwie Low Flying Aircraft. W ostatnich latach Cross wydał serię nagrań w duecie z Robertem Frippem, Andrew Keelingiem, Andrew Bookerem (z No-Man), Davidem Jacksonem (dawniej Van der Graaf Generator) i Peterem Banksem (dawniej Yes). Cross komponował muzykę teatralną i pracował jako aktor. Prowadzi własną wytwórnię płytową Noisy Records. Na polskiej trasie DAVID CROSS BAND zaprezentują materiał z płyty King Crimson “Larks's Tongues In Aspic”, od wydania której, w tym roku mija dokładnie pięćdziesiąt lat!

21.02.2024 godz. 19.00 - Katowice, Kinoteatr Rialto (parter miejsca siedzące nienumerowane, balkon miejsca siedzące numerowane)
22.02.2024 godz. 19.00 - Wrocław, Sala koncertowa Radia Wrocław (miejsca siedzące nienumerowane)
23.02.2024 godz. 19.00 - Poznań, Centrum Kultury Zamek (miejsca siedzące nienumerowane)
24.02.2024 godz. 19.00 - Bydgoszcz, Kuźnia (miejsca siedzące nienumerowane + miejsca stojące)
25.02.2024 godz. 19.00 - Warszawa, Hybrydy (miejsca siedzące nienumerowane + miejsca stojące)

Bilety:
179 zł przedsprzedaż, 199 zł w dniu koncertu.
Eventim, eBilet, Rock Serwis, Ticketmaster, CK Zamek, Kinoteatr Rialto, Klub Kuźnia.

Skład zespołu:
David Cross - skrzypce elektryczne
Jonathan Casey - śpiew, gitara
Sheila Maloney – instrumenty klawiszowe
Mick Paul - bas, śpiew
Jack Summerfield - perkusja

Wybrana dyskografia:
Memos from Purgatory 1989
The Big Picture 1992
Testing To Destruction 1994
Exiles 1997
Closer Than Skin 2005
Alive In The Underworld 2008
Sign Of The Crow 2016
Crossing The tracks 2018

DAVID CROSS online:
https://www.davidcrossband.com/
https://www.facebook.com/profile.php?id=100063465880269


źródło: Art. Muza Sp. z o.o. / Kuźnia Bydgoszcz

DOKTÓR HAŁABAŁA & SIEDMIU ZBÓJÓW wystartował w marcu 2003 roku z inicjatywy znanych, doświadczonych muzyków polskiej sceny rockowej...

Na swój radiowy debiut zespół nie musiał czekać długo. Singiel z piosenką pochodząca z serialu telewizyjnego „Czterej Pancerni i Pies" pt. " Piosenka Radiotelegrafistki " miał swoją premierę w radiowej Trójce - właśnie w programie Piotra Kaczkowskiego - Minimax oraz największych krajowych stacjach radiowych.

W imieniny Świętego Mikołaja, czyli 6 grudnia 2003 roku na rynku ukazała się płyta: "Piotr Kaczkowski prezentuje minimax pl", na której znalazła się także wspomniana "Piosenka Radiotelegrafistki" Doktora. W kwietniu 2004 roku w sklepach muzycznych pojawiła się kolejna składankowa płyta z udziałem zespołu pt. "Rock Atak" z gościnnym udziałem tuza perkusji Marka Surzyna.

W tym czasie grupa występowała z sukcesem na największych, polskich scenach muzycznych, zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia.

Album zespołu dostępny jest na nawiększych platformach streamingowych oraz sklepach internetowych.

źródło: DOKTÓR HAŁABAŁA & SIEDMIU ZBÓJÓW

Jedna z najciekawszych polskich progresywnych grup powraca po 12 latach z nowym albumem! Już 10 września ukaże się nowy studyjnych krążek Andaredy, „Eksperyment człowiek”. Jak zapowiada sam zespół, to najdojrzalsza, a zarazem najbardziej subtelna płyta w dorobku tej śląskiej grupy.

Formacja ujawniła właśnie kolejny po utworze „Fałszywy cel” nowy teledysk, który promuje to wydawnictwo, tytułowy „Eksperyment człowiek”. Klip można zobaczyć w tym miejscu. Natomiast cały album można już zamawiać pod tym linkiem.
„’Eksperyment Człowiek’ to powrót do samego początku. Próba zmierzenia się z przyczynami i celem naszego istnienia.” – wyjaśnia Piotr Skałka, wokalista i autor tekstów Andaredy -
„Oczywiście można wierzyć, że jesteśmy przypadkowo powstałym zlepkiem aminokwasów, jednakże wielu z nas odczuwa potrzebę poszukiwania swojej genezy i celu swego istnienia. W tym wariancie trochę prowokacyjnie założyłem, że jesteśmy rodzajem eksperymentu, co z kolei prowadzi do poszukiwanie autora i celu, jakiemu miał służyć. Czy eksperyment się powiódł? A może wymknął się spod kontroli i sam twórca nie jest zadowolony z efektu? Pewna siła powoduje potrzebę stawiania coraz to trudniejszych pytań w indywidualnych i zbiorowych poszukiwaniach swojego pochodzenia.”

I dalej kontynuuje: „Chciałem, aby wokale zabrzmiały trochę tak jak u Ozzy’ego Osbourne’a. Remik doskonale zapulsował rytmicznie i rozpracował bębny, synchronizując się świetnie z nastrojem i etapami napięć w utworze. W końcowej fazie utworu postawiliśmy na hipnotyczny trans, który zapewniły pasaże gitarowe Arka. Elementy klasyki gitarowej miały spowodować nawiązanie do początku muzyki i metaforycznie być spójne z całą koncepcją. Emocjonalnie mocno przeżyliśmy ten utwór, ale na koniec byliśmy zachwyceni całością.”

Nad swoim najnowszym albumem zespół rozpoczął prace już 6 lat temu i na przestrzeni tego czasu członkowie grupy przetrwali niejedną burzę w swoich szeregach, a pandemia, która opanowała i sparaliżowała świat, również skutecznie opóźniła premierę krążka. Finalnie formacja dokończyła nagrania studyjne albumu w ciągu 3 letnich miesięcy tego roku pod czujnym okiem Jarosława Toifla w gliwickim MAQ Records.
Piotr Skałka: „’Eksperyment Człowiek’ w dużej mierze koncentruje się na sprawach najistotniejszych. To zmierzenie się z najtrudniejszymi kwestiami, to prowokowanie do zadawania coraz to odważniejszych pytań, a także próba zrozumienia końca, jako cyklu a zarazem etapu w przygotowaniu do dalszej drogi. To także rozważanie koncepcji wyboru istnienia… Mam wrażenie, że cała poprzednia ponad dwudziestoletnia droga artystyczna była zaledwie przygotowaniem do tego, aby zmierzyć się z tymi tematami, które poruszamy na płycie. Także o tym co nieuniknione – mówimy tu o koncepcji wyboru istnienia, miłości, cierpieniu, wzlotach, upadkach a finalnie również o śmierci.”

Natomiast perkusista formacji, Remigiusz Szewczyk tak mówi o nadchodzącym krążku: „Wielowymiarowa, nietuzinkowa, zjawiskowa wypowiedź słowno – muzyczna, o wielu warstwach zarówno pod względem tekstu, jak i rytmiki, melodii, barw…Życie, czy wiemy, czym ono jest?” A Piotr Skałka podsumowuje: „Pamiętaj, że nie jest to płyta dla każdego. Nie spodziewaj się na niej tylko rozrywki, raczej zmuszania do refleksji i osobistego trudu zmierzenia się z tym, co czasem najtrudniejsze. Jednakże nie lękaj się podejmowania takiego trudu. To też jest piękne”.

Zespół swoją działalność rozpoczął w 1995 roku pod nazwą Blockheads. Formacja zadebiutowała w 2004 roku za sprawą krążka „Zmierzam”, a kolejna płyta grupy ukazała się w 2011 roku, album zatytułowany „W pobliżu rzeczywistości” został już wydany pod nazwą

Andareda. Zespół działa obecnie w składzie:
Piotr Skałka - wokal, instrumenty klawiszowe, gitara akustyczna, autor słów,
Arkadiusz Jóźwik - gitary,
Remigiusz Szewczyk – perkusja,
Tomasz Pieprzny – klawisze,
Marcin Pęczak – bas.

Więcej informacji:
https://www.facebook.com/andaredaofficial
https://andareda.pl

źródło: Asia Szyra

Po wielu latach Renata Przemyk i zespół Hedone ponownie na jednej scenie! Będzie to również okazja do wysłuchania na żywo utworu „Zapach”, który Hedone nagrało z Renatą na swój album „SancT.V.arium” (1998 r.). Niepowtarzalny koncert odbędzie się 17 września w łódzkim Klubie Wytwórnia. Tego samego dnia w Kinie Charlie odbędzie się projekcja filmu dokumentalnego o zespole Hedone – „Rozkosz”. Rozpoczynają one nowy cykl muzycznych wydarzeń - "Muzyczna Łódź - 600".
Będę zobowiązany za poinformowanie Państwa odbiorców o tym wydarzeniu.

źródło: Biuro Prasowe Międzynarodowego Festiwalu
Producentów Muzycznych SOUNDEDIT