Duet gitarowy, wykonujący autorską muzykę instrumentalną. Zespół powstał w połowie roku 2021. Tworzący go muzycy wywodzą się z dość odległych muzycznych światów. Andrzej Olewiński to przede wszystkim gitarzysta klasyczny, wykładowca Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina.

Maciek Papalski to wychowanek Autorskiej Szkoły Muzyki Rozrywkowej i Jazzu im. Krzysztofa Komedy, na co dzień związany ze sceną rockową. Połączenie tych dwóch, na pozór odległych od siebie światów, otworzyło przed członkami zespołu nieograniczone możliwości muzyczne i aranżacyjne. Dzięki temu, w kompozycjach zespołu odnaleźć można inspiracje muzyką klasyczną, jazzową, latynoamerykańską, a także bluesem, popem, jak również cięższymi odmianami rocka. Nieustanne zmiany nastrojów, przenikanie się stylistyk, nietypowe
rozwiązania rytmiczne sprawiają, iż kompozycje zespołu nie mieszczą się w jednej konwencji. Charakterystyczną cechą jest również brzmienie duetu, oparte na niecodziennym połączeniu gitary klasycznej i akustycznej.

Tytułowy „Sir Nylon McSteel”, to fikcyjna postać, ukazująca w krzywym zwierciadle charakterystyczne cechy członków zespołu i ich instrumentarium.

W roku 2023 zespół wydał swój debiutancki album zatytułowany Sir Nylon McSteel (Spotify, YouTube). Od tego czasu duet promuję płytę podczas licznych koncertów i festiwali.

Jako zapowiedź listopadowej edycji Festiwalu 15 września (piątek) zapraszamy razem z Centrum Rozwoju Przemysłów Kreatywnych na warsztaty i spotkania poświęcone pracy muzyków – instrumentalistów w studio muzycznym. Odbywać się one będą pod hasłem Festiwalu: „I Am The Sound” - "Jestem Dźwiękiem".

Gośćmi i wykładowcami będą znakomici muzycy - instrumentaliści, którzy opowiedzą m.in o tym: jak przygotować się do pracy w studio nagraniowym, jak zadbać o swoje prawa, będąc muzykiem oraz jak zaistnieć w czasach medialnego przesytu. Nie zabraknie również warsztatów traktujących o wykorzystaniu samplerów i instrumentów elektronicznych, wielozadaniowości gitarzysty we współczesnej produkcji muzycznej czy analizy kompozycji i aranżacji na zespół.

Wykładowcy to osoby od lat związane z przemysłem muzycznym. Chętnie będą dzielić się swoim doświadczeniem zawodowym, wiedzą praktyczną i teoretyczną. Warsztaty poprowadzą: Wojtek Olszak, Bartosz Pokrywka, Maciej Werk, Leszek Biolik, Wiktor Tatarek, Radek Owczarz, Przemek Kubajewski, Karolina Jakubowska, Wojtek Pilichowski, Mateusz Krok, Dawid Trawicki, Sebastian Binder, Bartek Pokrywka. Dzień zakończy się wspólnym koncertem i jam session.

Szkolenia odbędą się w salach konferencyjnych Hotelu DoubleTree by Hilton oraz sali Klubu Wytwórnia przy ulicy Łąkowej 29 w Łodzi. Wstęp na wszystkie zajęcia jest bezpłatny. Obowiązują zapisy. Szczegóły programu i formularz dla uczestników pod linkiem: Program warsztatów 2023 - Soundedit

Rozwój Sektorów Kreatywnych. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

 

Zdjęcia: materiały prasowe organizatora

Formacja Atropine powstała w październiku 2009 roku w Rzeszowie – w sercu województwa podkarpackiego. Od czasu jego powstania dość często skład zespołu ulegał zmianom, a w 2015 roku zaczął aktywnie koncertować. W lutym 2019 kapela wydała swój pierwszy pełnometrażowy album zatytułowany „Death is Coming...". W 2020 roku do zespołu dołączył Jakub „Skiborg" Skibiński i podczas pandemii koronawirusa zespół rozpoczął pracę nad muzyką na nowy album studyjny.

Komentarz zespołu odnośnie nowej płyty: "Jeśli chodzi o utwory z drugiego studyjnego albumu zatytułowanego „Sanity Desecration" to kompozycje stały się wyrazem wstrętu spowodowanego pogarszającą się kondycją psychiczną ludzkości. Społeczeństwo stało się coraz łatwiejsze do manipulacji, co wykorzystują jednostki posiadające władzę i pieniądze. Osoby takie częściej wykazują oznaki dehumanizacji i skłonności psychopatycznych. Zdrowy rozsądek, trzeźwość i racjonalne myślenie stają się obecnie domeną nielicznych. Wojna totalna jest blisko."

Muzykę zarejestrował, zmiksował i poddał masteringowi Paweł Leniart w Dźwiękonarium Studio (Diaboł Boruta, Pandrador). Za okładkę płyty odpowiada wokalista zespołu - Jakub "Skiborg" Skibiński.

Data premiery nowej płyty formacji Atropne zaplanowano na 29 września 2023 roku. Pre-order jest dostępny w sklepie wytwórni Via Nocturna Records.


Tracklista:

01. Fallen
02. Dead World
03. Psyhopath
04. Executioner
05. Battlefront
06. Meat Dealer
07. Wasted Soul
08. Enter My Nightmare
09. Braindead (Remastered)


źródło: Solid Rock PR

KARPATHIAN RELICT została założony jako Orthodox w 2006 roku przez Bogdana Lewickiego i Andrzeja Czujko. Pod tym szyldem zespół nagrał i wydał debiutancki album "Forever Not Yet". Po 2 latach stagnacji, kiedy Bogdan i Andrzej przenieśli się do Polski - Orthodox w 2013 roku został przemianowany na KARPATHIAN RELICT z Patrykiem Olbertem (bas) i Adrianem Mięsowiczem (wokal). Następnie grupa wydała „Beyond The Over" (2017) reedycję „Forever Not Yet" (2018). W kolejnych latach ich muzyczna podróż nadal trwała, tworzyli nową muzykę – by w końcu ustatkować się z Bartkiem Oleniaczem jako gitarzystą, a później z Mateuszem Baczkiem na pozycji basisty.

W ubiegłą sobotę, tj. 9 września br podkarpacki zespół wydał nowy studyjny album pod tytułem "Never Be After" w wersji cyfrowej i na płycie CD nakładem francuskiej kooperacji MusikÖ_Eye i Metal Exhumator. Płytę można kupić tutaj lub w dystrybucji Season of Mist.

Album zawiera 8 utworów, w których rdzeniem jest death metal. W utworze "The Moth" gościnnie Eliza Kuźnik (KSU) zagrała na skrzypcach. Perkusję nagrał Piotr "Koła" Dorotniak w Stodoła Studio. Muzykę zmiksował i zmasterował Adrian Mięsowicz (Tribe Five Studio), który odpowiadał za udźwiękowienie koncertu nagranego z okazji 44-lecia (BluRay 4K) najstarszego polskiego zespołu punkrockowego KSU. Okładkę i layout wykonał Michał "Xaay" Loranc (God Dethroned, Kamelot, Nile).

Komentarz zespołu: „Płyta zawiera "nasze" połączenie technicznego death metalu i muzyki progresywnej. W kilku miejscach pojawią się także instrumentalne przerywniki na instrumentach rzadko spotykanych w muzyce ekstremalnej, ale szczegółów nie będziemy zdradzać. Mamy nadzieję, że słuchacze również podzielą się emocjami i wspólnie dotrwamy do publikacji całego wydawnictwa.

Nowa płyta jest odzwierciedleniem tego, czego sami lubimy słuchać, a ponieważ każdy z nas ma zupełnie inny gust, staraliśmy się to w jakiś sposób połączyć. Mamy nadzieję, że nowy album dostarczy słuchaczom wiele frajdy z odkrywania tego, co jest na nim nagrane i sprawi, że będą chcieli do niego wracać raz po raz i za każdym razem będzie to nowe doświadczenie w obcowaniu z naszą muzyką".

Płyta "Never Be After" jest dostępna na najpopularniejszych platformach streamingowych.

Tracklista:

The Moth
Bury In The Past
Closed Book
Silent Water Pt. I
Silent Waters Pt. II
Жach
My Anthem
The Masochist

źródło: Solid Rock PR