W sobotniej audycji Rock Noc zagra dużo klasyki rocka m.in. Steve Hackett z  najnowszej płyty "Genesis Revisited Live: Seconds Out of More". Gościem audycji będzie Grzegorz "Ornette" Stępień.

Zapraszam do słuchania.

Lista utworów:

Ramones: Blitzkrieg Bop, Beat On The Brat, I Wanna Be Your Boyfriend
Wes Gałczyński & Power Train: Rat Race
Ornette: Możesz wszystko, Zasady gry

Conception "Paraller Minds" (winyl):

Water Confines
Roll The Fire
And I Close My Eyes
Silent Crying

Obrasqi: Świt co znajdzie głos, Obiecaj
Steve Hackett: Shadow Of The Herophant, Squonk, Firth Of Fifth
Archive: Numbers, Daytime Comes

Po północy:

Anathema "Acoustic Session"

The Lost Song part1
Ariel
The Lost Song part 3
Firelight
Anathema

Anathema "The Optimist"

Leving It Behind
Endless Ways
The Optimist
San Francisco
Springfield
Ghost
Can't Let Go

Premiera najnowszego krążka A.A. Williams „As The Moon Rests”, który ukazał się nakładem wytwórni Bella Union.


"Tradycyjnie, drugi album jest powodem do zmartwień, bo pojawia się ciężar oczekiwań" - twierdzi A.A. Williams. "Ale ja muszę tworzyć muzykę, którą sama lubię, a przy tej płycie miałam więcej czasu, czułam się bardziej pewna siebie. „As The Moon Rests” jest zarówno cięższy, jak i delikatniejszy, jest więcej tekstury i ciężaru, jest też zespół smyczkowy. To „Forever Blue” razy dziesięć!”.


Jak twierdzi Williams, "As The Moon Rests" wzmacnia skalę jej ambicji, co krystalizuje się w "Evaporate", pierwszym utworze wydanym z sesji. Do utworu dołączony jest teledysk, który uosabia porywające napięcia świata Williams, gdzie emocje balansują na cienkiej granicy między kontrolą a chaosem. Podobnie jest z głębokim głosem Williama i jego tekstami, które zadają wszystkie właściwe pytania egzystencjalne w As The Moon Rests: kim jestem? Co mogę zmienić? Czego nie mogę zmienić?

Wydany w lipcu 2020 r. album „Forever Blue” był debiutem londyńskiej wokalistki-songwriterki, genialnie dramatycznym, wyjątkowym i intymnym spacerem po mrocznej stronie, łączącym śmiałe i tlące się odcienie post-rocka i postklasyki. Na przemian było lodowato i wulkanicznie, błogie i gwałtowne, przez momenty rozbrajającej ciszy i wybuchowej głośności, w równym stopniu przemawiające do obozów alt-rockowych i metalowych.


Przesunięcia między momentami wysokiej dramaturgii a cichym napięciem wskazują na pokrewieństwo z Chelsea Wolfe i PJ Harvey" - czytamy na łamach "Uncut". "Szanse na to, że w tym roku ukaże się bardziej przejmujący i w pełni ukształtowany debiut, są praktycznie zerowe" - czytamy w Metal Hammerze.

A.A. Williams zagra cztery koncerty w Polsce, szczegóły poniżej:


10.12 Gdańsk – Drizzly Grizzly

11.12 Warszawa – Klub Hydrozagadka

12.12 Krakow – Hol

13.12 Wroclaw – Akademia Club

źródło: PIAS

W 2021 roku Wij zadebiutował płytą ‘Dziwidło’, dzięki której zespół zyskał sobie miano nadziei na scenie rockowej i metalowej. Wiele pochlebnych recenzji oraz świetne występy na żywo (w tym ostatni na festiwalu Summer Dying Loud) przyciągają coraz więcej słuchaczy. Teraz zespół kontynuuje swoje dzieło, wydając EP zatytułowaną 'Przeklęte Wody'.

Wydawcą jest Piranha Music. Premiera 21 października. Nagrania zrealizował i zmiksował Haldor Grunberg (Satanic Audio). Linie wokalne nagrał Marcin Klimczak (Moustache Ministry). Oprawę graficzną EP przygotował Maurycy Gomulicki, zdjęcia Piotr Franaszczuk.

‘Przeklęte Wody’ to trzy nowe, autorskie kompozycje i cover Type O Negative. Zespół zapowiada odejście od klimatu lat 70tych na rzecz własnego stylu - więcej brzmieniowego ciężaru, ale bez utraty melodyjności. Utwory będą mieszanką hard rocka, doom metalu, occult rocka z bigbeatowym wokalem.

Wij:
Tuja Szmaragd - wokal i teksty,
Palec - gitara barytonowa
Miko - perkusja

Pierwszym singlem jest utwór ‘Narwal’: kompozycja z pogranicza hard rocka i mistycznej, doom metalowej ballady z bardzo melodyjną linią wokalną. Poświęcony jest haniebnej XVIII-wiecznej tradycji pozyskiwania na handel rogów narwali, które harpunnicy sprzedawali wówczas jako rogi jednorożców. Te zaś były uznawane za panaceum na wszystkie choroby, zwłaszcza siejącą postrach dżumę.

Szwedzi z formacji Johnossi wydali nowy, ekscytujący album. Płyta „Mad Gone Wild” jest już w sklepach, natomiast teraz zespół zaprezentował zupełnie nową kompozycję, którą jest pełen energii kawałek „Late Night Rider”. Gdyby Billy Idol i The Strokes mieli dziecko, byłby nim taki utwór jak „Late Night Rider”: https://youtu.be/fIfM-jgMx6E

Płyta „Mad Gone Wild” to niezwykła, muzyczna psychodrama i intymny portret człowieka spadającego w otchłań szaleństwa.

„Mad Gone Wild” to siódmy album Johnossi. Przygotowując go, śpiewający gitarzysta John Engelbert i perkusista Ossi Bonde musieli wejrzeć w najgłębsze i najbardziej mroczne zakamarki swoich dusz, jednocześnie wychodząc daleko poza granice własnych wyobraźni. „Chcieliśmy odkryć, jakie niebezpieczeństwa czyhają na tych, którzy zbyt głęboko wsiąkają we własny, wewnętrzny świat. I zadać pytanie: Czy istnieje wyraźna granica, między normalnością a szaleństwem? Gdzie ona leży? I czy tak naprawdę wszyscy nie jesteśmy w ten czy inny sposób szaleni?”.
Album zostały wyprodukowane przez Pelle Gunnerfeldta (The Hives, Viagra Boys, Refused).

źródło: http://openeyepr.pl