"BloodKing" - to tytuł nowej płyty warszawskich heavymetalowców ze Scream Maker, która dzisiaj ujrzała światło dzienne. Płyta zawiera aż 15 kompozycji, z których większość traktuje o zepsutej naturze władzy politycznej.

-To nie jest koncept album, ale większość utworów dotyka wątku nadużyć władzy, jej mrocznej korumpującej duszę naturę. Stąd tytuł “BloodKing”, Krwawy Król - mówi wokalista Sebastian Stodolak o najnowszym albumie grupy Scream Maker. Światło dzienne ujrzał on 27 stycznia 2022 r. Wcześniej fani mieli okazję usłyszeć już singiel “Mirror, Mirror”, do którego teledysk możecie obejrzeć tutaj: "Mirror, Mirror"

Ostatni album zespołu, “Back Against the World” ukazał się w 2016 r., od tamtej pory zespół pochłonęło koncertowanie. - Byliśmy już w sumie 6 razy w Chinach, co roku organizujemy memoriał Dio, utwory na nowy album były skomponowane od dawna, ale brakowało oddechu, żeby siąść, zgrać je, zmiksować i wydać - mówi Sebastian. Jan Radosz, basista zespołu, który nagrania rejestrował dodaje, że “o ile za brzmienie poprzednich dwóch albumów odpowiadał Alessandro Del Vecchio, znany m.in. z zespołu Jorn, o tyle ten album powierzyliśmy rodakowi Tomaszowi Zed Zalewskiemu, znanemu ze współpracy z czołówką polskiego rocka i metalu. - Myślę, że album wyróżnia się także pod względem perkusyjnym. Tutaj swoim talentem podzielił się Kuba Mikulski i Przemek Nalazek - mówi Radosz.

Sebastian układał linie melodyczne, Jan pracował przy aranżacji i rejestrował utwory, ale za kompozycjami stoi przede wszystkim Michał Wrona. - Myślę, że pokazujemy nieco inne oblicze niż na dotychczasowych albumach, znacznie bardziej agresywne i progresywne, choć nie stronimy od tradycyjnych, wpadających w ucho klasycznych motywów heavymetalowych. Trudno wyzbyć się inspiracji Judas Priest, czy Maidenami - mówi Wrona.

Album składa się z aż 15 kompozycji, więc przestrzeń dla różnorodności faktycznie jest. Thrashowe wątki tytułowego “BloodKinga” kontrastują z power metalowymi kompozycjami pokroju “Join the Mob”, czy ocierającym się o progresywność “Candle in the Wind.” A


“BloodKing” dostępny jest na wszystkich platformach streamingowych (od 27.01). Płytę CD, można zamówić wysyłając wiadomość na adres Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. - oraz na koncertach. Na luty 2022 zespół planuje trasę koncertową, która obejmie Gdańsk (04.02, Pub Torpeda), Poznań (11.02, Pod Minogą), Warszawa (17.02, VooDoo), Kraków (18.02, Garage Pub), Skarżysko-Kamienna (19.02, Semafor)

Już tylko kilka dni dzieli nas od premiery debiutanckiego krążka zespołu SYMPTONE. Album „MindBox” ukaże się w sprzedaży 31.01. Dziś zespół prezentuje singiel pt. „Sam Na Sam”, trzeci i zarazem ostatni z puli utworów udostępnionych przed premierą płyty.

SYMPTONE
Czteroosobowy skład z Rzeszowa, który od dwóch lat udowadnia, że polska scena rockowo-metalowa wciąż ma się dobrze. Zespół z lekkością porusza się po gatunkach tj. grunge, nu-metal, czy punk rock, serwując słuchaczom energetyczną bombę zarówno podczas koncertów, jak i na nagraniach studyjnych. Wpadające w ucho melodie przeplatają się tu z misternie skonstruowanymi riffami cięższego kalibru, a przekaz każdego z tekstów wzmacnia charakterny wokal, któremu nie straszny zarówno śpiew czysty, jak i brudny rockowy pazur. SYMPTONE wystąpił na ubiegłorocznej edycji Antyfestu Antyradia oraz na szczecińskim Festiwalu Garaże, gdzie gościł na podium jako jeden z finalistów przeglądu. W poczet osiągnięć zespołu wpisują się koncerty zagrane m.in. w towarzystwie zespołów Pidżama Porno, Luxtorpeda, Illusion i Dziwna Wiosna. W ciągu ostatnich miesięcy zespół intensywnie pracował nad wydaniem debiutanckiego krążka pt. „MindBox”, którego premiera planowana jest na 31 stycznia 2022.

SAM NA SAM
Utwór szyty na miarę dla albumu „MindBox”. Jest to bowiem singiel, który z trzech dotychczas wypuszczonych najgłębiej penetruje zakamarki ludzkiego umysłu, skupiając się na intymnych przemyśleniach jednostki, meandrując po sferze refleksji przedstawionej w utworze postaci. Kompozycja wpisująca się w ramy pełnokrwistej heavy metalowej ballady opowiada o próbie poradzenia sobie ze stratą bliskiej osoby. Poczucie odizolowania towarzyszy nam tu na każdym kroku – od sugestywnego tytułu utworu, przez stonowaną i melancholijną warstwę muzyczną, po chmurną treść okraszoną ekspresyjnym wokalem. Z biegiem tekstu można zaobserwować zmianę nastawienia osoby osamotnionej, która przechodzi przez kolejne etapy żałoby – zaczynając od negacji, przez gniew, kończąc na akceptacji. Delikatna liryczność utworu przepleciona tu jest mocnym, dynamicznym i mrocznym uderzeniem, które akcentuje zmieniające się na bieżąco emocje.

MINDBOX
Nazwa „MindBox” nieprzypadkowo odnosi się do ludzkiego umysłu – elementem wspólnym wszystkich dziesięciu utworów zgromadzonych na płycie jest eksploracja ludzkiej psychiki w przeróżnych kontekstach i sytuacjach. Refleksyjne teksty wplecione w bogatą stylistycznie warstwę muzyczną niepostrzeżenie zabierają słuchacza w podróż po ludzkiej naturze, stawiając po drodze wiele pytań dotyczących istoty człowieczeństwa i wyzwalając przy tym istny kalejdoskop emocji. Wśród utworów wchodzących w skład płyty znajdują się trzy opublikowane dotychczas single: "Social", "Sam Na Sam" oraz „Pryzmat”, do którego pod koniec ubiegłego roku powstał teledysk, owoc współpracy zespołu z rzeszowskim reżyserem Łukaszem Rogiem.
Szczegółowe informacje dotyczące kanałów sprzedaży płyty oraz jej dystrybucji na serwisy streamingowe pojawią się w dniu premiery albumu na facebookowej stronie zespołu.

11 marca światło dzienne ujrzy „Hits To The Head” - album z największymi hitami Franz Ferdinand. Oprócz kompilacji utworów dobrze fanom znanych, na płycie znajdą się dwa nowe kawałki: Billy Goodbye oraz Curious, którego premierowo możemy posłuchać już dzisiaj!

https://www.youtube.com/watch?v=QcFWjCYwBW4

Zarówno ten utwór, jak i wiele innych znanych i lubianych kompozycji Franz Ferdinand będziemy mogli usłyszeć na żywo już 30 kwietnia w warszawskiej hali EXPO XXI.

Franz Ferdinand wdarł się na najwyższe miejsca list przebojów już swoim drugim singlem - „Take Me Out”, wydanym w 2004 roku na debiutanckiej płycie „Franz Ferdinand”, która sprzedała się w aż czterech milionach egzemplarzy na całym świecie, kończąc rok z prestiżową nagrodą Mercury Prize i nominacją do Grammy w kategorii Najlepszy Album Alternatywny. Kolejne albumy „You Could Have It So Much Better” (2005), „Tonight: Franz Ferdinand” (2009), „Right Thoughts, Right Words, Right Action” (2013) i „Always Ascending” (2018) ugruntowały ich pozycję w czołówce najlepszych twórców indie rocka.

źródło: Charm Music

Pochodzący z Kanady zespół Riot City, jeden z najpopularniejszych przedstawicieli Nowej Fali Tradycyjnego Heavy Metalu, wyruszy w kwietniu i maju w pierwszą europejską trasę koncertową. Koncerty te planowane były początkowo na wiosnę roku 2020, jednak pandemia wymusiła odwołanie trasy.

Po dwóch latach Riot City podejmuje kolejną próbę dotarcia na Stary Kontynent, tym razem zapraszając do wspólnego grania nie zespół Traveler jak poprzednio, ale pochodzący z Wielkiej Brytanii zasłużony Seven Sisters. Oba zespoły zobaczymy w Polsce dwukrotnie: 13 maja we Wrocławiu i 14 maja w Warszawie.

Riot City w dalszym ciągu promuje rewelacyjny album „Burn the Night” z 2019 roku, ale z pewnością zaprezentuje też premierowe utwory ze zbliżającej się nowej płyty „Electric Elite”. Seven Sisters z kolei promować będzie płytę „Shadow of a Fallen Star Pt.1” z 2021 roku, która jest już trzecią w dorobku grupy.

Szczegóły polskich koncertów:
13.05.2022 – Wrocław, klub Liverpool
FB event: https://fb.me/e/25NUaQhhL
14.05.2022 – Warszawa, klub Remont
FB event: https://fb.me/e/39OUdUS2S

źródło: Helicon Metal Promotions

Patryk Pietrzak (wokalista Ted Nemeth) w pierwszej solowej trasę po Polsce!

26.01 - Łódź k. Pabianic
28.01 - Opacz-Kolonia k. Warszawy
29.01 - Rosanów k. Zgierza
30.01 - Pajęczno k. Marchewek
04.02 - Poznań k. Puszczykowa
05.02 - Wierzchowo-Dworzec k. Człuchowa
06.02 - Straduń k. Trzcianki
07.02 - Sopot k. Gdańska
08.02 - Obrzycko k. Zielonejgóry
09.02 - Glinno k. Nowego Tomyśla
10.02 - Wrocław k. Czernicy
11.02 - Mała Kamienica k. Starej Kamienicy
12.02 - Czernica k. Wrocławia
13.02 - Mianowice k. Kępna

Patryk Pietrzak

To muzyk, tekściarz, multiinstrumentalista i aktor. Tyle może powiedzieć wikipedia. My dodamy inną ważną wiadomośc: lubi pizzę i spaghetti. Przez wiele lat był wokalistą, autorem tekstów i współautorem muzyki w zespole Ted Nemeth. Wiosną 2021 roku nakładem Mystic Production wydał solowy album „OK Boomer” (tak, tak – dokładnie pod takim samym tytułem pół roku później swój singiel wydali Fisz i Emade, ale to zupełnie inna historia…). Solowy album Patryka Pietrzaka to debiut zaskakujący. Krążek nagrany częściowo w czasie szalejącej na całym świecie pandemii, przynosi muzykę bardzo osobistą, skupioną na emocjach i myślach, które wypełniają głowę wrażliwego człowieka w trudnych czasach. Rozpiętość gatunkowa robi ogromne wrażenie, mamy tu zarówno ambitny, alternatywny pop jak dynamiczną muzyką rockową czy liryczne, poetyckie ballady. Łódzki aktor, wokalista, autor tekstów i kompozytor nie wstydzi się odsłonić, pokazać tego co mu gra w duszy, przyznać się, że też zadaje te same pytania co my wszyscy, tak samo kocha i tak samo cierpi. Teraz, pół roku po premierze albumu, artysta w końcu rusza w trasę koncertową promującą ten materiał. Na scenie pojawią z nim goście. Będzie to kumpel z Ted Nemeth Mateusz Dziworski, ale nie tylko…

Oto solowe utwory Patryka:

https://www.youtube.com/watch?v=3aQHamd3Muo

https://www.youtube.com/watch?v=7CTvuzHj10c

Tak grali z Ted Nemeth: https://www.youtube.com/watch?v=ALQMqsfxuuk

źródło; Agencja Koncertowa – Borówka Music

Jr. Gong, najmłodszy syn legendy reggae Boba Marleya wyznaczył sobie własne miejsce w historii muzyki, kiedy stał się pierwszym w historii artystą Reggae, który wygrał GRAMMY w kategorii "Najlepsze wykonanie Urban/Alternative" za singiel "Welcome To Jamrock" z 2005 roku. Album o tym samym tytule zdobył także GRAMMY w kategorii "Najlepszy album reagge".

W ciągu ostatnich lat Marley wstrząsnął scenami na całym świecie, najpierw we współpracy z Nasem przy ich wspólnym projekcie "Distant Relatives", a następnie, gdy nawiązał współpracę ze Skrillexem podczas pracy nad ich przełomowym utworem "Make It Bun Dem", który przez Rolling Stone został okrzyknięty "mistrzowskim połączeniem dubstepu i dancehallu".

W sierpniu 2021 ukazał się najnowszy singiel z jego udziałem "YOU", który powstał w kolaboracji z artystką Yendry.

Damian Marley wystąpi w warszawskim Parku Sowińskiego 2 sierpnia 2022.

źródło: Follow The Step

Zapraszam do wysłuchania wywiadu z Marcinem Prytem z formacji 19 Wiosen na temat ich nowej płyty.

"Nów" jest albumem koncepcyjnym, ma zamknąć pewien cykl, tak jak fazy księżyca. W pojęciu zespołu ten pierwszy cykl to lata 1993 – 2021. Stąd znajdziemy na płycie mnóstwo wątków, które spotykali fani już wcześniej. Wracają one jednak w nowych formach, czasem głośniej, innym razem ciszej. To płyta, w pewnym sensie najbardziej ciemna jak właśnie księżyc w nowiu, mieniąca się rozmaitymi odcieniami chromowanej szarości, czy czernią w stereo dolby sorround. Pozostawiająca być może nadzieję na przyszłość, jakąś następną pierwszą kwadrę.

19 Wiosen istnieje w świadomości bardziej publicznej od 1993 roku, wcześniej pomysł na stworzenie tego już dziś prawie 30 letniego uniwersum dźwiekowego był bardziej marzeniem, ideą, celem, który narodził się w głowach trzech kolegów z łódzkiej dzielnicy Widzew. Franka Wicza, Grzegorza Fajngolda (Fagota) i Marcina Pryta (aka Henryka Ulika). Dziś dyskografia grupy to kilkanaście kaset, cd i płyt winylowych. Mnóstwo rotacji w składzie, przeobrażeń estetycznych i wolt stylowych. Zawsze jednak można tam odnaleźć muzyczne onomatopeje brzmiące najbardziej harmonijnie w słowie punk, barok i negacja.

19 Wiosen to instrumentalno – wokalny sekstet. Oprocz dwóch współzałożycieli grupy Fagota (instrumenty klawiszowe) i Pryta (wokal, teksty) tworzą go znane już z poprzedniej płyty "Cesarstwo Zwierząt" (Antena Krzyku, 2017) bardzo ważne osobistości: Dziewczyna Rakieta (50% electro sci-fi punk duetu DEMOLKA z Fagotem), Wojciech Czyszczoń (perkusista w zespołach JUŻ NIE ŻYJESZ, WEIV), Aleksander Gemel (gitarzysta i autor wielu tekstów z dziedziny filozofii), Piotr Andrzejewski (basista w grupie Tryp i analogowy fotograf).


źródło: cantaramusic.pl

Zapraszam na kolejną audycję "Rock Radio" w Polskim Radiu Rzeszów 26.01.2022 r - środa godz. 18.05. Napisy początkowe: CETI - nowy utwór, Saxon - nowy utwór, Pink Floyd - rocznica płyty "Animals", Eddie Van Halen - urodziny, Keith Richards nowe koncertowe nagranie. I jeszcze: Śmierć Kliniczna, Animate, Scream Maker a na łączach Marcin Pryt z formacji 19 wiosen.

Lista utworów:

Mr Pollack: Alleluja, Zatrzymaj czas, Cisza w Tobie, Siedem źródeł
Van Halen: Tatoo
Smierć Kliniczna: Psychopata
Camel: A Nod And Wink
CETI: Zaraza
Saxon: Remember The Fallen
Keith Richards: How I Wish
Scream Maker: Mirror Mirror
19 WIOSEN; Ogródki Darwinowskie, UFO, Stukot
Animate: Still Water
Pink Floyd: Dogs

Historia grupy The Opposition sięga roku 1979, kiedy to, z inicjatywy Marka Longa i Marcusa Bella, do których dołączył Ralph Hall, powstał zespół, dość szybko zdobywający uznanie fanów muzyki nazywanej “zimną falą”. W 1981 roku zdecydowali się zaprezentować debiutancki album Breaking The Silence, który razem z trzema kolejnymi wydawnictwami (Intimacy z 1983, Promises z 1984 i Empire Days z 1985 roku), zapewnił im uznanie głównie europejskiej publiczności.

Historia The Opposition naznaczona jest jednak kilkoma przerwami w działalności. W połowie lat osiemdziesiątych Markus Bell i Mark Long przenieśli się do Stanów Zjednoczonych, gdzie występowali jako duet So, wydając bardziej komercyjny album: Horseshoe In The Glove i zwracając na siebie uwagę za sprawą singla Are You Sure?

Po powrocie w 1990 roku z udanym albumem Blue Alice Blue, kilka lat później znowu nastąpiła przerwa w działalności, wznowionej dopiero w następnej dekadzie. Pomimo tych przerw w działalności, The Opposition zawsze mogło liczyć na uznanie swoich europejskich - i przede wszystkim polskich - fanów. Wydaje się, że europejscy fani czują duży związek z zimnofalowym brzmieniem i The Opposition jest tego częścią - mówi dziś Marc Long. Co pomaga nam z graniem naszych utworów w radiu, z wywiadami dla prasy i koncertami. Powrót zespołu nastąpił w 2018 roku od naszego występu na festiwalu Soundedit w Łodzi, w Polsce.

W grudniu 2014 roku, po przegranej walce z nowotworem, zmarł Marcus Bell. To traumatyczne doświadczenie, nie przekreśliło jednak dalszych muzycznych planów Longa pod szyldem The Oppositions.

Po ponad czterdziestu latach na scenie, w tym roku Marc Long - postanowił zaprezentować nowy album odnowionego The Opposition, zatytułowany Hope. Chcieliśmy w nowy składzie - ja, Bernard Husbands, Nico Watts i Dawid Beckett - zagrać kilka koncertów w Europie z nowym materiałem, a następnie wejść do studia i zarejestrować drugi album - mówi Long. I wtedy przyszedł covid, który spowodował zupełnie inne nastawienie. Siedzieliśmy w naszych domach, wysyłając sobie nawzajem dema zrobione w Garagebandzie. W przerwach lockdownu, spotykaliśmy się na póby i po tygodniu nagrań, skończyliśmy mając nowy materiał, z którego byliśmy niezwykle dumni i który nazwaliśmy “Hope”. Zdecydowaliśmy się wydać go przez nas własny label - Rightback Records - zataczając pełne koło, wracając do początków.

Hope to dowód na to, że pomimo upływu lat, The Opposition ciągle potrafi czarować zimnofalowymi dźwiękami, przenosząc je we współczesne dźwiękowe realia. Hope to dziesięć utworów, które z całą pewnością nie rozczarują sympatyków twórczości tej legendarnej brytyjskiej i uwielbianej w Polsce formacji.

Tracklista:

1. The Day The Truth Died
2. Like Lovers
3. Wish For
4. Life`s Blood
5. The End Of The World
6. Smell the Rose
7. Drown Myself
8. Ashes
9. Hope Is All You Have
10. Borderline

źródło: sonicrecords.pl