Menu

sierpień 2021

Rock Radio 01.09.2021 r. g.19.08

Muzycy zespołu Garaż w swej twórczości nawiązują do klasyków ciężkiego, rockowego grania takich jak Led Zeppelin, Rush, Black Sabbath czy Dave Matthews Band. Zespół ma za sobą kilka udanych koncertów entuzjastycznie przyjętych przez publiczność.
„Inny Świat” debiutancki krążek wypełniony jest dziesięcioma utworami stylistycznie nawiązujących do hard rocka, niemniej słuchacz odnajdzie tutaj również wpływy muzyki progresywnej czy też funky. Premiera płyty zapowiedziana jest na wrzesień 2021 roku.
W audycji Rock Radio rozmowa z Eugeniuszem Piotrowiczem gitarzystą zespołu. Będzie też kilka nowości płytowych.

Lista utworów:

Clive Nolan: Grendel Attacks, Rewards, Dragon Fire, Funeral Pyre
Sabaton: Ghost Division, Midway
Me And That Man: Got You Tongue
Warsaw Buldogers: Osamotniony
Retrospective: Away 2021
Ray Wilson: Amelia, The Weight Of Man
Greta Van Fleet: Broken Bells
Garaż: Ambicja. Inny świat, Wielkie plany
Marillion: Seasons End
Czytaj dalej...

Limitowana edycja albumu Myslovitz – „Sun Machine” na niebieskim winylu!

25 lat temu, a dokładnie 17 września 1996 roku ukazał się drugi studyjny album Myslovitz – „Sun Machine”. Tytuł płyty pochodzi z piosenki Davida Bowiego „Memory of a Free Festival”, której cover zamyka cały album. Był to pierwszy materiał nagrany w powiększonym składzie, kiedy do zespołu trafił gitarzysta - Przemysław Myszor.


Myslovitz to jeden z najważniejszych polskich zespołów rockowych, przez 25 lat swojego istnienia nagrali 11 albumów. „Sun Machine” został wydany rok po premierze debiutanckiego krążka zatytułowanego po prostu „Myslovitz”. Wśród jedenastu utworów znalazły się dwa covery: „Historia jednej znajomości” Czerwonych Gitar - zdecydowanie mroczniejszy i bardziej przekonujący niż oryginał. Drugi z nich to wspomniany już wcześniej utwór „Memory of a Free Festival” Davida Bowiego. Warto również wspomnieć, że w piosence „Good Day My Angel” gościnie wystąpił producent Ian Harris.


Na albumie „Sun Machine” nie zabrakło kultowych dziś kawałków: „Peggy Brown”, „Z twarzą Marilyn Monroe”, czy „Amfetaminowa siostra”. Krążek pełen jest energetycznych, zadziornych, a zarazem alternatywnych kompozycji. Nie zabrakło również wyrazistych i oryginalnych zwrotek, oraz chwytliwych refrenów.


24 września ukaże się specjalna edycja albumu „Sun Machine” na niebieskim, przezroczystym 180-gramowym winylu. Nakład tego wydawnictwa jest limitowany, ukaże się tylko 2000 egzemplarzy i każdy z nich ma swój unikalny numer.


Kolorowy winyl „Sun Machine” można zamówić w preorderze tutaj

Tracklista LP:


Strona A


1. Peggy Brown


2. Blue Velvet


3. Z twarzą Marilyn Monroe


4. Jim Best


5. Amfetaminowa Siostra


6. Pierwszy Raz (Z Michelle J.)


Strona B


1. Bunt Szesnastolatki


2. Funny Hill


3. Historia Jednej Znajomości


4. Good Day My Angel


5. Memory of a Free Festival


źródło: Sony Music Poland
Czytaj dalej...

Mija 30 lat od debiutanckiego albumu Pearl Jam

27 sierpnia to ważna data dla fanów legendarnego zespołu Pearl Jam. Dokładnie 30 lat temu ukazał się ich debiutancki album „Ten”, a z kolei 5 lat później, w 1996 roku wydali płytę „No Code”.

Pearl Jam świętuje rocznice swoich przełomowych albumów „Ten” oraz „No Code” wydanych tego samego dnia w odstępie pięciu lat. W drugiej połowie 1991 roku ukazało się wiele albumów, które na stałe zapisały się w historii rocka. Swoje płyty wydali Soundgarden, Nirvana, Guns N’ Roses, Red Hot Chili Peppers, Metallica i właśnie Pearl Jam.

Z tej okazji Epic Records oraz Legacy Recordings właśnie wydają specjalne edycje obu albumów w serwisach digitalowych. Rocznicowe wydania cyfrowe zostały zmiksowane przez Josha Evansa w najnowocześniejszych formatach Dolby Atmos oraz Sony 360 Reality Audio aby zapewnić słuchaczom niesamowite wrażenia dźwiękowe. Evans, który rozpoczął współpracę z zespołem jako asystem inżyniera i technika podczas tworzenia albumu „Pearl Jam” z 2006 roku. Wyprodukował również pierwszy po 7-letniej przerwie krążek „Gigaton”.
„Te dwa albumu brzmią niesamowicie” powiedział Josh Evans. „Dla ‘Ten’ celem było stworzenie najlepszej wersji płyty, teraz brzmi ona tak dobrze, jak wtedy kiedy słyszałeś ją po raz pierwszy. Po 25-ciu latach ‘No Code’ brzmi tak, jakby był niesamowicie wciągającym albumem z eksperymentalnymi warstwami, surową agresją. Stał się jeszcze większym wydarzeniem”.
„Ten” – przełomowy debiutancki album Pearl Jam, został wydany 27 sierpnia 1991 roku. Fenomenalny materiał, który odniósł niesamowity sukces komercyjny. Sprawił, że Pearl Jam stali się gwiazdami nowej generacji rocka. Napędzani energią hitów takich jak „Alive”, „Jeremy”, „Even Flow” oraz „Ocean”. Album zajął drugie miejsce na liście Billboard 200 i pokrył się 13-krotną platyną.

27 sierpnia 1996 roku ukazał się czwarty studyjny album Pearl Jam – „No Code”. Trzeci z rzędu krążek, który znalazł się na pierwszym miejscu listy Billboard 200. Wzmocnił zaangażowanie zespołu w prowokacyjne muzyczne poszukiwania takimi utworami jak „Who You Are”, „Hail, Hail” czy „Off He Goes”. Umocnił ich pozycję na arenie międzynarodowej, ponieważ zdobyli szczyty list najlepiej sprzedających się płyt w Australii, Kanadzie, Danii, Nowej Zelandii, Portugalii i Szwecji. Album znalazł się w Top 5 w Austrii, Irlandii, Norwegii, Wielkiej Brytanii, Finlandii, Włoszech, Belgii i Holandii.

Latem tego roku, Legacy Recordings wydało specjalnie na Record Store Day winylowe oraz kasetowe wydania singla „Alive”. Uzupełnieniem tego singla były dodatkowe utwory „Wash”, Dirty Frank” oraz „I’ve Got A Feeling”. Singiel na kasecie „Alive” był repliką kasety promocyjnej, krążącej w momencie wydania albumu „Ten”.

źródło: Sony Music Poland
Czytaj dalej...

Rock Noc 28.08.2021 r g.22.00

Ray Wilson, były wokalista Stiltskin i Genesis, przerywa ciszę i powraca z „The Weight Of Man”, pokazując różne inspiracje, talenty kompozytorskie, interpretacyjne i wykonawcze. "Weight Of Man" to empatia i dusza, emocja i realizacja, doświadczenie i dreszcz rozczarowań, zrozumienie i nadzieja. Ray Wilson będzie gościem audycji Rock Noc, start godz.22.00 Polskie Radio Rzeszów.
Czytaj dalej...

Happysad: zmiana daty premiery płyty „Odrzutowce i kowery”

Jubileuszowe, dwupłytowe wydawnictwo Happysad „Odrzutowce i kowery” ukaże się 3 września, a nie jak planowano, 27 sierpnia. Już w najbliższy piątek premierę będzie miał najnowszy klip „Do rana przyłóż”.

Na „Odrzutowce i kowery” składa się 14 utworów podsumowujących 20 letnią działalność zespołu Happysad. Nie jest to jednak zwykły zbiór „greatest hits”. Odrzutowcami nazwano utwory nigdy wcześniej nie publikowane, które z różnych względów nie miały szczęścia znaleźć się na regularnych płytach, a kowery to najbardziej znane utwory Happysad po odważnym liftingu aranżacyjnym. Całość nagrana została między sierpniem 2020 a marcem 2021 w warszawskim studiu Black Kiss Records pod okiem Arka Kopery i Mariusza Obijalskiego.

Album „Odrzutowce i kowery” ukaże się 3 września 2021 roku w formacie 2CD oraz na dwóch kolorowych winylach.

Lista utworów:




Odrzutowce:




1. Do rana przyłóż

2. Już mi lżej

3. Żyjemy

4. Stąpając po niepewnym gruncie (Pidżama Porno cover)

5. Nasza jest noc (feat. Abradab)

6. Zmęczony (prod. L. Kamiński)

7. Bez cienia




Kowery:




1. Łydka 20yrs

2. Długa droga w dół 20yrs

3. Mów mi dobrze 20yrs

4. My się nie chcemy bić 20yrs

5. Nie będziem płakać 20yrs

6. Ciała detale 20yrs

7. Zanim pójdę – Remix


źródło: MYSTIC PRODUCTION
Czytaj dalej...

Charlie Watts nie żyje

Zmarł Charlie Watts, perkusista zespołu The Rolling Stones. Miał 80 lat. O śmierci Charliego Wattsa poinformowała m.in. agencja Reuters. Wybitny muzyk, zmarł w szpitalu w Londynie w otoczeniu bliskich. Niedawno zrezygnował z koncertów a kilka tygodni temu przeszedł operację zakończoną sukcesem, nie podano jednak na co chorował.

Był uważany za najspokojniejszego członka The Rolling Stones. Był zapalonym pasjonatem hippiki. Bez niego zespół The Rolling Stones nie będzie już taki sam, ponieważ jego charakterystyczna gra na instrumencie ta trwałe wpisała się w brzmienie zespołu.

Charlie...dziękuję Ci za nasze trzy koncertowe spotkania oraz dziesiątki płyt z Twoim udziałem w domowej płytotece.

Charlie Watts R.I.P.
Czytaj dalej...

Szczegóły nowego wydawnictwa Me And That Man

Dowodzony przez Adama Nergala Darskiego, Me And That Man, ogłosił dziś szczegóły związane ze swoim nowym, trzecim w dyskografii wydawnictwem. Album nosi nazwę „New Man, New Songs, Same Shit, vol.2” i będzie swoistą kontynuacją wydanego w ubiegłym roku „New Man, New Songs, Same Shit, vol.1”. Płyta ukaże się 19 listopada 2021.


Dziś zespół opublikował pierwszy singiel z płyty, zarejestrowany z gościnnym udziałem Chrisa Georgiadisa z Turbowolf, “Got Your Tongue”.

Video do utworu można zobaczyć pod tym linkiem: https://youtu.be/ZnsF_ofj7bE

Album, podobnie jak poprzedni, został zarejestrowany w składzie: Adam Nergal Darski – gitara / voc, Sasha Boole – gitara / voc, Matteo Bassoli – bass / voc oraz Łukasz Kumański – perkusja / voc. Na płycie po raz kolejny nie zabraknie licznych, interesujących i zaskakujących gości – między innymi: Gary Holt (Slayer, Exodus), Alissa White-Gluz (Arch Enemy), Mary Goore, Randy Blythe (Lamb Of God), Myrkur, Devin Townsend, David Vincent, Doug Blair (WASP), Hank von Hell ( Turbonegro) i Olve „Abbath” Eikemo (Immortal, Abbath).

O nowym albumie tak mówi Nergal:

„Znowu zaczynamy! Do współpracy przy tych kilku wyjątkowych utworach, nad którymi ja i moja polsko–włosko-ukraińska ekipa pracowaliśmy przez ostatnie 18 lat miesięcy, zwerbowałem najlepszych z najlepszych, jeśli chodzi o ciężkie granie. Po raz kolejny wynik finalny jest niesamowity, a gościnne występy bardzo inspirujące! Dziękuję Wam, Przyjaciele - Abbath, Alissa, Amalie, Anders, Blaze, Chris G, Chris H, David, Devin, Douglas, Frank, Gary, Hank, Jeff, Kris, M.Goore, Michale, Ralf i Randy. Kto wie, kiedy wszyscy spotkamy się, żeby zagrać te utwory na żywo, ale zrobię co w mojej mocy, aby tak się stało! Miłej zabawy!”

Po przebojowym i chwytliwym „New Man, New Songs, Same Shit, vol.1”, Me And That Man prezentuje teraz zupełnie nowe oblicze: otwierający całość „Black Hearse Cadillac” to złowieszczy początek tej piekielnej podróży przez mroczne pustynne pejzaże dźwiękowe. „Under The Spell” (z wokalem Mary Goore) przywołuje atmosferę spaghetti westernu. Utwory takie jak „Witches Don't Fall in Love” (Kristoffer Rygg/Ulver), rockowy „Blues & Cocaine” (Michale Graves) i tajemnicze „Goodbye” (Alissa White-Gluz), ukazują ogromną różnorodność i nieprzewidywalność płyty. Na albumie nie zabrakło także bardziej uduchowionych kompozycji, takich jak blues-rockowa ballada „Angel of Light” z urzekającym głosem Myrkur.


Szczegółowa tracklista oraz lista gości „New Man, New Songs, Same Shit, vol.2” przedstawia się następująco:


Black Hearse Cadillac (feat. Hank Von Hell, Anders Odden)
Under the Spell (feat. Mary Goore)
All Hope Has Gone (feat. Blaze Bayley, Gary Holt, Jeff Mantas Dunn)
Witches Don't Fall in Love (feat. Kristoffer Rygg)
Losing My Blues (feat. Olve Abbath Eikemo, Frank The Baptist, Chris Holmes)
Coldest Day in Hell (feat Ralf Gyllenhammar, Douglas Blair)
Year of the Snake (feat. David Vincent)
Blues & Cocaine (feat. Michale Graves)
Silver Halide Echoes (feat. Randy Blythe)
Goodbye (feat. Alissa White-Gluz, Devin Townsend)
Angel of Light (feat. Myrkur)
Got Your Tongue (feat. Chris Georgiadis)

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...

Soundedit ’21 – L@ Woman

Pierwsza sonda na orbicie Marsa, pokojowa nagroda Nobla dla Willy’ego Brandta, narodziny Tupac’a Shakura, premiera kultowego filmu „Hydrozagadka”, Intel wprowadził na rynek pierwszy na świecie mikroprocesor, pierwsza transmisja w kolorze w Telewizji Polskiej... To zaledwie kilka z wydarzeń, które przyniósł rok 1971. The Doors wydało swój szósty album, ostatni nagrany z Jim’em Morrisonem.

Rok 1971 był okresem, obfitującym właśnie w niesamowite, ponadczasowe dokonania muzyczne. Epokowe płyty wydali m.in.: Marvin Gaye, Joni Mitchell i Led Zeppelin, u nas Marek Grechuta i Anawa, Dżamble oraz Klan. Szczególne miejsce w naszych sercach i kolekcjach płyt zajmuje jednak zupełnie inny album, wydany przed pół wiekiem. Mowa o „L.A. Woman", czyli ostatnim przystanku we wspólnej artystycznej podróży Jima Morrisona i zespołu The Doors.

Festiwal Soundedit kieruje się jasną zasadą: „robimy rzeczy, których wcześniej nie było”. Płyta „L.A. Woman” ukazała się w marcu 1971 r., kilka miesięcy później, 4 lipca w Paryżu, wybrzmiał ostatni akord tej niesamowitej, muzycznej historii. Pół wieku po śmierci Jima Morrisona, mamy niewątpliwy zaszczyt poinformować, że grono znakomitych artystów postanowiło przygotować koncertowe wykonanie tej klasycznej już dziś płyty.

21 października (czwartek), czyli pierwszego dnia tegorocznej edycji Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit, zespół pod kierownictwem Marcina Zabrockiego z udziałem wybitnych solistów wykona utwory z płyty „L.A. Woman". Nieśmiertelne piosenki, takie jak: „Changeling", „Love Her Madly", tytułowy „L.A. Woman" czy „Riders On The Storm" zaśpiewają m.in.: Organek, Waluś (WaluśKraksaKryzys), Jakub Stankiewicz (Braty z Rakemna) i Elżbieta Mielczarek.

Marcin Zabrocki – multiinstrumentalista, autor tekstów, kompozytor i producent. Pomysłodawca i dyrektor ogólnopolskiego konkursu songwriterskiego im. Roberta Brylewskiego. Były członek zespołów Pogodno, Mister D, Hey, Nosowska, Mordy. Od wielu lat związany ze sceną eksperymentalną i improv. Twórca słuchowisk i muzyki teatralnej. W 2015 roku nakładem wytwórni muzycznej Kayax ukazał się debiutancki album solowy muzyka „1+1=0”, wśród gości wystąpili m.in.: Katarzyna Nosowska, Czesław Mozil, Barbara Wrońska, Łukasz Lach, Jacek Szymkiewicz, Izabela Komoszyńska.

Tomasz Organek – prawdopodobnie obecnie najpopularniejszy polski muzyk, kompozytor, piosenkarz i autor tekstów. współzałożyciel i członek zespołu SOFA, twórca projektu-zespołu Ørganek.

Waluś (WaluśKraksaKryzys) - jego muzyka to mieszanka nośnych riffów, elektroniki i słodko-gorzkich obserwacji związanych z codziennością (rówieśników) Walusia. Obserwacji zaskakująco kolorowych, jak na tę dość szarą rzeczywistość. Sam tłumaczy to tak: "moja muzyka to poezja śpiewana na petardzie".

Jakub Stankiewicz – gitarzysta i wokalista związany z grupą Braty z Rakemna. Ich muzyka to rock and roll, który łączy również elementy punk rocka, avant popu i psychodelii z lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. Teksty piosenek zespołu są komentarzem do rzeczywistości.

Elżbieta Mielczarek – legendarna wokalistka rodem z Łodzi, nazywana „pierwszą damą bluesa”. Wydała tylko dwie płyty, zaprzestała działalności muzycznej. Powróciła w roku 2000, by znów aktywnie koncertować.

Tego wieczoru nie wolno przegapić, potem nie będzie można o nim zapomnieć. Klub Wytwórnia (Łódź, ul. Łąkowa), 13. edycja Festiwalu Soundedit. Duch i poezja The Doors będą z nami.

W roku 2021 Międzynarodowy Festiwal Producentów Muzycznych Soundedit odbędzie się w dniach 21 - 24 października w Łodzi. Bilety na koncert w cenie 99 zł (miejsca siedzące, nienumerowane) są dostępne w kasie Klubu Wytwórnia oraz na stronach bilety24.pl, ticketmaster.pl i going.pl.

I Am The Sound! – jestem brzmieniem. Jestem dźwiękiem. Jestem muzyką. Zapraszamy na 13. edycję Soundedit, zapraszamy do Łodzi!

Zdjęcia: mat. pras. org.
Czytaj dalej...

Rock Radio 25.08.2021 r. g.19.08

Progmetalowcy z HellHaven po raz kolejny próbują zamieszać na polskiej scenie muzycznej ze swoim premierowym, czwartym wydawnictwem pt. "Mitologia Bliskości Serc". Posłuchamy tej płyty w audycji Rock Radio a także porozmawiam z muzykiem zespołu. Opowiem też o zbliżającym się koncercie Raya Wilsona w Głogowie Małopolskim.

Lista utworów:

Ray wilson & Stiltskin: Fly High, She, Wake up Your Mind, Some Of all My Fears
The Rolling Stones: Sad Sad Sad, Wild Flowers, Mixed Emotions, Hearts For Sale, Rock And A Hard Place
Charlie Watts Quintet: Bluebird
Kiss: Russian Roulette, Stand, Danger Us
HellHeaven: Kolekcjoner Zachodów Słońc, Miejsca Legenda, Shantes De Geste
1984: Piękny jest świat
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS