POKUTA narodziła się w Rzeszowie w 2024 roku jako projekt studyjny. Trzy osobowości, których inspiracje wykraczają daleko poza typowy black metal. Szczerzy i bezkompromisowi, eksplorujący głębię własnych umysłów.

Debiutancki album nosi tytuł „Metanoia" i jest próbą odpowiedzi na przemiany zachodzące w każdym z naszych systemów wartości.

„Czerpiąc z własnych doświadczeń, dzielimy się swoimi refleksjami w tych sześciu utworach" – komentuje zespół.

Muzykę na nadchodzący debiutancki album zatytułowany „Metanoia" skomponował Mateusz Jakubski, a proces rejestracji odbył się w 2025 roku w Warhouse oraz Lunar Studio. Całość zmiksował i zmasterował HW. Okładkę i layoutu wykonał Mateusz Jakubski. Zdjęcie zespołu zrobiła Sara Nowak.

Premiera zaplanowana jest na 31 października 2025 roku, a album ukaże się w wersji cyfrowej i na CD nakładem polskiej wytwórni Via Nocturna, którą można nabyć w oficjalnym sklepie internetowym (link tutaj).


TRACKLISTA:

01. Mortal Coil
02. Eternal Illusion
03. Immoral
04. Metanoia
05. Desire
06. The Chosen One

SKŁAD ZESPOŁU:

Mateusz Jakubski - gitara, bas, klawisze, dodatkowy wokal
Adam Kanas - wokal
Kacper "WeTh" Bąk - perkusja (sesyjnie)


źródło: Solid Rock PR

Po ogromnym zainteresowaniu albumem King 30th Anniversary Edition zespołu Belly, wydanym na zielonym winylu z okazji Record Store Day 2025, wytwórnia 4AD ponownie wprowadza ten tytuł do sprzedaży! Nowa edycja, tym razem na czarnym winylu, ukazała się 24 października. Album został zremasterowany przez Kevina Vanbergena i zachowuje oryginalny projekt okładki autorstwa Chrisa Bigga oraz fotografie Christophera Gormana i Stephena DiRado.

Po wydaniu przełomowego debiutu Star w 1993 roku – albumu, który przyniósł zespołowi Belly dwie nominacje do GRAMMY, w tym w kategorii Best New Artist – grupa stanęła na rozstaju dróg, szukając kierunku dla swojego drugiego krążka.

W międzyczasie do składu dołączyła basistka Gail Greenwood, a wspólnie z Tanyą Donelly oraz braćmi Chrisem i Tomem Gormanami muzycy wynajęli dom na wsi w Rhode Island, by pracować nad materiałem w pełni kolektywnie. Następnie udali się na Bahamy, do legendarnego studia Compass Point – założonego przez Chrisa Blackwella z Island Records – miejsca, w którym swoje klasyczne albumy nagrywali m.in. AC/DC, Grace Jones i Tom Tom Club. Z dala od presji branży, pod czujnym okiem producenta Glynna Johnsa (Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Who), zespół wykorzystał spokojną atmosferę studia, nagrywając na żywo w jednym pomieszczeniu i ograniczając dogrywki, by uchwycić naturalną chemię i energię zespołu w jak najczystszej formie.

Album King, zawierający single „Now They’ll Sleep”, „Seal My Fate” oraz „Super-Connected”, stanowił śmiały krok naprzód w twórczości zespołu Belly – złożone i dojrzałe dzieło, w którym artyści świadomie postawili na rozwój artystyczny zamiast komercyjnych kompromisów. Teksty utworów nabrały bardziej osobistego i politycznego charakteru, a brzmienie stało się cięższe i pełniejsze, częściowo dzięki energicznej grze na basie Gail Greenwood oraz bardziej wyrafinowanej współpracy gitarowej Tanyi Donelly i Toma Gormana. Jak zauważył w tamtym czasie magazyn SPIN, album ten był dowodem na ewolucję Belly „z ukochanych przez indie publiczność w pełnoprawnych rockowych pretendentów”.

Ta długo oczekiwana reedycja to nie tylko powrót kultowego albumu King zespołu Belly, lecz także hołd dla złotej ery alternatywnego rocka lat 90.. Dzięki odświeżonemu brzmieniu i oryginalnej oprawie graficznej, płyta ponownie zajmuje należne jej miejsce w katalogu 4AD.

Tracklista:
A1.Puberty
A2.Seal My Fate
A3.Red
A4.Silverfish
A5.Super-Connected
A6.The Bees
B1.King
B2.Now They’ll Sleep
B3.Untitled and Unsung
B4.L’il Ennio
B5.Judas My Heart

źródło: sonicrecords.pl

Swoją premierę wersja CD nowego, niezwykle interesującego albumu Nene Heroine, „4". LP będzie miał swoją premierę tydzień później.

Czwarty, przełomowy album trójmiejskiego zespołu Nene Heroine to symboliczna podróż do korzeni – do pierwotnej, słowiańskiej energii, zaklętej w dźwiękach, rytmach i gestach. „4" to nie tylko kolejna płyta w ich dorobku – to manifest. Duchowe i muzyczne doświadczenie, które opowiada o jedności czterech żywiołów: wody, ognia, powietrza i ziemi. Ich esencje ujęto w czterech prostych formach geometrycznych – kole, trójkącie, rombie i kwadracie – składających się na unikalny koncept wizualny albumu. Muzyka powstawała kolektywnie, w domku pośród lasu – z dala od miasta, blisko natury, w rytmie dnia i nocy. To właśnie tam narodziła się muzyczna materia, która po raz pierwszy tak wiernie oddaje koncertową energię zespołu. „4" to pierwsze wydawnictwo Nene Heroine, które uchwyciło tę dzikość i spontaniczność, znaną z ich występów na żywo.
Podczas koncertów członkowie zespołu zakładają złote maski, stając się uczestnikami rytuału. Dzięki temu gestowi zyskują anonimowość i symbolicznie jednoczą się z żywiołami, które celebrują poprzez muzykę. Efektem tej ceremonii jest energia – żywa, pulsująca, transformowana w dźwięk. Styl Nene Heroine nieustannie ewoluuje, a „4" to krok w nowym, świadomym kierunku. To album organiczny, mocny, mistyczny – i zespołowy jak nigdy wcześniej.

źródło: Mystic Production

Utwór „Asking for a Friend” charakteryzuje się zdecydowanie mroczniejszą melodią niż ostatmo przebój - „Today’s Song”. Zamiast energii poprzednika, utwór stawia na hipnotyzujące wersy otwierające, które stopniowo narastają i eksplodują w pełne pasji refreny „What is real? I’m asking for a friend…”. Gdy finałowy, zawrotny fragment utworu kończy się wrzaskiem „Or is this the end?”, fani FF w każdym wieku będą radośnie oszołomieni.

Dave Grohl napisał obszernie o inspiracji do nowej muzyki i nadchodzącej trasy, m.in.: „Od naszego powrotu na scenę w San Luis Obispo pięć tygodni temu przypomnieliśmy sobie, dlaczego kochamy i jesteśmy na zawsze oddani Foo Fighters. Od ponownego zjednoczenia jako zespół i przeglądania listy utworów z 30 lat, przez nowe wersje z niesamowitym błogosławieństwem jedynego w swoim rodzaju Ilana Rubina za perkusją, po ponowne połączenie z naszymi niesamowitymi fanami i dawanie z siebie wszystkiego (bez względu na wielkość sceny) — bo nie byłoby nas tutaj bez nich — mamy najsolidniejszy fundament. I słońce wreszcie wschodzi nad horyzontem. A czy jest lepszy sposób, by podzielić się tym widokiem niż z bliskimi przyjaciółmi?

W 1992 roku po raz pierwszy zobaczyłem legendarny zespół Kyuss w klubie Off Ramp w Seattle i poznałem Josha Homme’a. Zespół był znajomymi znajomego, a ich album „Blues for the Red Sun” stał się ścieżką dźwiękową tamtego lata. 33 lata później, po wielu wspólnych przeżyciach, dzielę z moim drogim przyjacielem Joshem jedne z najbardziej satysfakcjonujących muzycznych chwil mojego życia. Więź na całe życie, która wykracza daleko poza dźwięki, które razem stworzyliśmy. Dlatego z wielką radością dzielimy się kolejnym rozdziałem razem z jego potężnym zespołem Queens of the Stone Age. Przygotujcie się. Ale to wszystko nie byłoby pełne bez nowej muzyki od Pata, Nate’a, Chrisa, Ramiego, Ilana i mnie. „Asking for a Friend” to utwór dla tych, którzy cierpliwie czekali w zimnie, opierając się na nadziei i wierze, że pojawi się ich horyzont. Szukając „dowodu”, trzymając się życzenia, aż znów zaświeci słońce. To jeden z wielu utworów, które nadejdą…”

Wraz z premierą singla nadchodzi czas, by rozpocząć trening do lokalnego rockowego maratonu — Foo Fighters ogłaszają swoją pierwszą stadionową trasę od czasu gigantycznego tournée „Everything or Nothing at All” z lat 2023–2024, które wyprzedało stadiony piłkarskie i baseballowe na całym świecie. Trasa rozpocznie się 4 sierpnia na Rogers Stadium w Toronto i obejmie 12 miast w Ameryce Północnej, kończąc się (na razie) 26 września na Allegiant Stadium w Las Vegas. Queens of the Stone Age będą występować jako support na wszystkich koncertach z wyjątkiem 12 września w Fargo.

Foo Fighters to: Dave Grohl, Nate Mendel, Pat Smear, Chris Shiflett, Rami Jaffee i Ilan Rubin.

źródło: Sony Music