Menu
Jerzy Szlachta

Jerzy Szlachta

THE NATIONAL "Rome"

Nagrany na żywo (bez dogrywek) w czerwcu 2024 roku w zachwycającym architektonicznie miejscu nazwanym na cześć słynnego włoskiego kompozytora filmowego Ennio Morricone (Cavea Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone), "Rome" jest podsumowującym dokumentem koncertowym grupy The National. Ten dwupłytowy album z 21 utworami obejmuje niemal całą karierę zespołu i prezentuje porywające wersje uwielbianych piosenek, takich jak „Bloodbuzz Ohio”, „Don't Swallow the Cap”, „I Need My Girl”, „The System Only Dreams in Total Darkness”, „England” oraz „Fake Empire”; a także intensywne i pełne muzycznych detali wersje nowszych utworów, takich jak „Eucalyptus”, „New Order T-Shirt”, „Tropic Morning News” oraz przekraczający granice „Smoke Detector”.


Setlista The National znacząco różni się w zależności od koncertu, sięgając do ich 25-letniego katalogu, by na nowo odkrywać ukryte perełki. W przypadku "Rome" obejmuje to otwierający występ utwór „Runaway,” „Lemonworld,” „The Geese of Beverly Road,” „Lit Up” oraz niezwykłe zestawienie „Humiliation” z docenionego przez krytyków albumu "Trouble Will Find Me" z piosenką „Murder Me Rachael” pochodzącą z "Sad Songs For Dirty Lovers". Podczas bisów pojawił się hymn wyborczy „Mr. November,” a także „Terrible Love” - utwór z płyty "High Violet", oraz zamykający koncert, śpiewany wspólnie z fanami, „Vanderlyle Crybaby Geeks.” Album został zmiksowany przez wieloletniego współpracownika zespołu, Petera Katisa.


W swojej recenzji koncertu The Guardian określił The National jako „zespół definiujący epokę, będący u szczytu swoich możliwości… ponieważ to oszałamiające, trwające dwie i pół godziny widowisko jest wspólną formą katharsis.” Z kolei Rolling Stone UK napisał: „jasne jest, że zespół zasłużył na swoje miejsce wśród najlepszych. Koncert, który jest po prostu euforyczny i pokazuje, że zespół osiąga nowy szczyt swoich możliwości”.


"Rome" oddaje intensywność i zaangażowanie, które towarzyszy występom na żywo The National, i stanowi nie tylko pamiątkę koncertową, ale także ważny element wyjątkowego dorobku i katalogu zespołu, obejmującego 25 lat istnienia.

Tracklista:

Side A

1.Runaway

2.Eucalyptus

3.Tropic Morning News

4.New Order T-Shirt

5.Don't Swallow The Cap

Side B

6.Bloodbuzz Ohio

7.The System Only Dreams In Total Darkness

8.I Need My Girl

9.Lemonworld

10.The Geese of Beverly Road

11.Lit Up

Side C

12.Alien

13.Humiliation

14.Murder Me Rachael

15.England

16.Graceless

Side D

17.Fake Empire

18.Smoke Detector

19.Mr November

20.Terrible Love

21.Vanderlyle Crybaby Geeks

źródło: sonicrecords.pl

CAT POWER SINGS DYLAN '66 - jedyny koncert w Polsce!

Cat Power powraca do Polski! Chan Marshall wystąpi 19 czerwca w krakowskim klubie klubie Studio na jedynym koncercie w naszym kraju, podczas którego zrekonstruuje legendarny set Boba Dylana z 1966 roku. Jak mówi sama artystka: „Dylan stworzył tak wiele piosenek, które pomogły milionom ludzi w rozwijaniu ich świadomości i spojrzeniu na świat”.

W listopadzie ubiegłego roku w Londynie Cat Power wystąpiła na scenie Royal Albert Hall, odtwarzając utwór po utworze jeden z najbardziej legendarnych i przełomowych koncertów na żywo w historii. Oryginalny występ, który miał miejsce w Manchester Free Trade Hall w maju 1966 roku (ale przez błędnie oznaczony bootleg znany jako "Koncert w Royal Albert Hall"), był momentem, w którym Bob Dylan przeszedł z akustycznego brzmienia na elektryczne w połowie koncertu. To wywołało niezadowolenie wśród publiczności złożonej z purystów folkowych i na zawsze zmieniło bieg historii rocka.

Cat Power to jedna z najważniejszych songwriterek XXI wieku, która swoją działalnością utorowała drogę dla takich artystek jak Mitski, Snail Mail czy Angel Olsen. O wyjątkowym charakterze jej twórczości świadczą m.in. albumy: “What Would the Community Think” (1996), który odwierciedla inspiracje nowojorską sceną rocka eksperymentalnego, czy będące zachowane już bardziej w klimatach foklu, bluesa czy soulu “Moon Pix” (1998) oraz “The Greatest” (2006). Marshall jest również niezwykle uzdolniona pod kątem interpretowania cudzej twórczości, co możemy usłyszeć na płytach “The Covers Record” (2000), “Jukebox” (2006) i “Covers” z 2022. W zeszłym roku artystka podzieliła się ze światem wydawnictwem koncertowym ze słynnej Royal Albert Hall, gdzie odwzorowała słynny występ Boba Dylana sprzed blisko 60 lat. Wydarzenie, które przez lata znane było jako “Royal Albert Hall Concert”, a w rzeczywistości odbyło się w Machester Free Trade Hall (co było wynikiem błędnie zatytułowanego, bootlegowego nagrania) zostało zrekonstruowane przez Cat Power w unikalny dla niej, emanujący siłą i wrażliwością sposób.

Przygotowując się do odtworzenia tego epokowego koncertu – 15-utworowego setu z takimi klasykami jak „It’s All Over Now, Baby Blue”, „Just Like Tom Thumb’s Blues”, „Just Like A Woman” i kilkoma utworami z albumu *Blonde on Blonde*, wydanego dzień wcześniej – Marshall celowo unikała ćwiczenia swoich partii wokalnych. „Od początku mojej kariery muzycznej miałam przesąd, żeby nie robić czegoś więcej niż raz, bo czuję, że dusza jest ściśle związana z momentem” – wyjaśnia.

CAT POWER SINGS DYLAN '66

19.06.2025

Kraków, Klub Studio


źródło: Winiary Bookings

Traces to Nowhere i singiel z wideo do 'Blurry Pictures'

Grupa Traces to Nowhere kontynuuje promocję swojej debiutanckiej płyty "Lost Tribe". Po tytułowym singlu, który przesyłałem w październiku, grupa prezentuje kolejny utwór z wideo.

Traces to Nowhere to projekt z Warszawy założony w 2010 roku. Nazwa zespołu to tytuł pierwszego odcinka serialu 'Twin Peaks' Davida Lyncha, który stanowi poza muzyczną inspirację dla członków zespołu.

Traces to Nowhere grają muzyczną mieszankę post metalu i post rocka, industrialu, czerpiąc z szeroko pojętej alternatywy, zahaczając nawet o trip-hop. Utwory Traces to Nowhere to przede wszystkim ciężkie, wielowarstwowe kompozycje, wzbogacone o melodyjny wokal.

„We are leaving slowly, slowly blurring in time"

"'Blurry Pictures' opowiada o przemijaniu. Dużo myślimy o przeszłości, o tym jak kiedyś wyglądała nasza rzeczywistość, pełna beztroski, wolności i radości. Teraz stale odwołujemy się do tamtego czasu, pielęgnując w sobie uczucie, że już nigdy nie osiągniemy tego rodzaju stanu." tak o singlu opowiada Traces to Nowhere.

Reżyseria i montaż wideo do 'Blurry Pictures': Tomek Niedzielko, zdjęcia: Tomek Niedzielko, Julek Niedzielko, wystąpiła: Agnieszka Brzezińska, autorka pracy 'Circle LXIII': Kaja Wielowiejska.


źródło: Filip Sarniak
Subskrybuj to źródło RSS