Kierowana przez rzeszowskigo muzyka, obecnie mieszkającego w Wielkiej Brytanii, Krisa Trznadla formacja Nine Walking Trees planuje wydanie albumu. Płyta będzie nosić tytuł "Kristaliza" i ukaże się w wersji CD w połowie listopada br. W grudniu firma Vintage Records wypuści ten album w wersji winylowej. Na płycie znajdą się nagrania, które przeleżały w szufladzie artysty wiele lat. Okazało się jednak, że nic nie straciły na swej aktualności i poddane remasteringowi przez Bodka Pezdę z 2,47 Records brzmią naprawdę bardzo dobrze. Trasa koncertowa do tego wydawnictwa planowana jest na początek 2018 roku, natomiast w przygotowaniu jest całkowicie nowy materiał.

GALLILEOUS – od wielu lat silnie związany z polską sceną doom metalową obecnie kieruje swoje aspiracje w stronę space rocka, hard proga czy psychodelicznego rocka lat 70-tych. Z nową wokalistką Kosmiczni Pielgrzymi eksplorują kolejne lata świetlne czasoprzestrzeni kontynuując swoje kosmiczne wątki liryczne. Koncertując Gallileous promuje nowy album STEREOTRIP.

 Przygotujcie się na potężny Dźwiękowy Grom - już wkrótce na koncertach:

0.09.2017 - Tarnowskie Góry - Kałamarz Cafe,
29.09.2017 - Warszawa - 2KOŁA, Pub Motocyklowy,
30.09.2017 - Olsztyn - Mech,
01.10.2017 - Elbląg - Mjazzga,
28.10.2017 - Wodzisław Śląski - Club Amber,
08.12.2017 - Kraków - Klub Zaścianek,
10.02.2018 - Warszawa - Progresja - Prog Days 2018

Musicom

Ćwierć wieku temu miał premierę album, który na wiele miesięcy zawojował listy przebojów oraz gale nagród muzycznych, by dziś być już wydawnictwem legendarnym w całej historii muzyki. Chodzi o "Unplugged" Erica Claptona, wyjątkowy materiał koncertowy jednego z najbardziej wpływowych muzyków na świecie.
 
Album "Unplugged", którego jubileusz będzie celebrowany przez media muzyczne i programy muzyczne na całym świecie, jest zapisem absolutnie wyjątkowego wydarzenia. Dokładnie 16 stycznia 1992 roku, w Bray Film Studios w Windsorze, Eric Clapton zamienił elektrycznego Fendera na akustycznego Martina i na nim zagrał koncert dla niewielkiej publiczności. Wyemitowano go na antenie MTV 25 sierpnia 1992.
 
Slowhanda wspierał zespół, w którym znaleźli się między innymi fantastyczny basista Nathan East, znany ze współpracy z Tomem Pettym i Duran Duran perkusista Steve Ferrone, czy klawiszowiec Chuck Leavell (m.in. The Rolling Stones i The Allman Brothers Band).
 
Artyści wykonali kilkanaście akustycznych wersji piosenek, wśród których przeważały covery, między innymi Muddy'ego Watersa, Bo Diddleya, Roberta Johnsona. Jednak najbardziej w pamięci fanów zapisały się autorskie utwory Slowhanda – przepiękna ballada "Tears In Heaven", napisana przez Claptona po tragicznej śmierci jego czteroletniego synka Conora, a także akustyczna wersja nieśmiertelnej "Layli". Wydane na singlach, kompozycje radziły sobie doskonale i mocno przyczyniły się do niesamowitego sukcesu komercyjnego płyty.
 
Wspomniany sukces to ponad 19 mln sprzedanych albumów na całym świecie, w tym ponad 10 mln tylko w USA, pierwsze miejsce na liście "Billboardu". Slowhand otrzymał za album sześć statuetek Grammy (w tym aż trzy za "Tears In Heaven"). W tym za płytę roku i piosenkę roku ("Tears In Heaven").
 
Płytę "Unplugged" parokrotnie wznawiano. Między innymi parę lat temu w wersji zremasterowanej i dwupłytowej, do której dodano sześć piosenek, które nie znalazły się na wydaniu oryginalnym (m.in. inne wersje "My Father's Eyes", "Running On Faith" i "Walkin' Blues"). Przygotowano też DVD, na którym zamieszczono ponad godzinę wcześniej niepublikowanego materiału z próby, nagranego przez kilka kamer.
 
Warto posmakować tej cudownej muzyki raz jeszcze, zwłaszcza że jest ku temu wyjątkowa okazja.
 
Przypomnijmy, że Eric Clapton to jeden z największych muzyków w historii rocka, bluesa i popu. Anglik, jako jedyny artysta aż trzykrotnie był wprowadzany do Rock And Roll Hall Of Fame (solo, z Cream i The Yardbirds). Na koncie ma aż 18 nagród Grammy. Claptona uznaje się za jednego z najbardziej wpływowych gitarzystów na świecie i największego białego bluesmana. Współpracował z mnóstwem wielkich twórców, chociażby z B.B. Kingiem, J.J. Cale'em, Steve'em Winwoodem, George'em Harrisonem, Sheryl Crow. Zorganizował też słynny bluesowy festiwal Crossroads Guitar Festival.

Warner Music Poland

Kolor Życia! – Closterkeller zapowiada nowy kolorowy album i jesienną trasę koncertową. Do palety barw zespołu dołączy odcień zieleni za sprawą nowego studyjnego wydawnictwa „VIRIDIAN”! Closterkeller to czołowy przedstawiciel nurtu tzw. "klimatycznego" rocka, okrzyknięty mianem kultowej formacji na polskiej scenie muzycznej, którego liderką jest Anja Orthodox - jedna z czołowych, polskich wokalistek rockowych, obdarzona charakterystycznym głosem i charyzmą. Muzyka grupy jest bardzo zróżnicowana; od chorych, zimnofalowych brzmień, poprzez flirt z ciężkim metalem, aż do nieco "zakręconego" pop-rocka, a mocne akcenty stanowią monumentalne gotyckie kompozycje.

Po sześciu latach od ostatniego krążka „Bordeaux”, zespół zapowiada wydanie jesienią tego roku, kolejnego, dziesiątego albumu studyjnego, którego wydawcą jest Universal Music Polska. Materiał został już zarejestrowany w studio „KULTowe” Adama Toczko. Oficjalna premiera albumu „Viridian” odbędzie się 22 września 2017. Będzie to pierwszy album w nowym, odmłodzonym składzie Closterkeller, gdzie w studio zadebiutował m.in. syn Anji Orthodox , perkusista Adam Najman. Obok nich zespół tworzą: klawiszowiec Michał Rollinger, basista Aleksander Gruszka, oraz nowy, młody gitarzysta Michał Jarominek.

O nowym wydawnictwie liderka zespołu Anja Orthodox mówi: „To kolejna kolorowa płyta, tym razem w zieleni - kolorze życia i nadziei. Część utworów na „VIRIDIAN” jest uporządkowaniem przeszłości, a część zupełnie nowych, powstałych już w tym odmłodzonym składzie i właśnie one są moim zdaniem najlepsze, co mnie bardzo cieszy. Przez to płyta jest szalenie zróżnicowana muzycznie, od utworów miękkich do mocno rockowych. W tekstach poruszyłam głównie temat walki ognia z wodą, gdyż w taki sposób toczyło się moje życie w ostatnich latach, ale są też dwa teksty społeczno-polityczne oraz klimaty bajkowo-oniryczne – czyli również duża różnorodność. Głos mi chodzi znakomicie, jeszcze nigdy tak sprawnie nie poradziłam sobie w studio, aż jestem zdziwiona...”

 

Część materiału z „Viridian” zespół prapremierowo zaprezentował na żywo na ponad dwudziestu koncertach podczas swojej wiosennej trasy koncertowej, gdzie po reakcji fanów można wnioskować, iż nowe utwory, a tym samym zbliżające się wydawnictwo w kolorze zieleni ma już swoich zagorzałych zwolenników. W ramach promocji albumu Closterkeller przygotował dla fanów ponad trzydzieści koncertów które odbędą się pod szyldem jesiennej trasy koncertowej „ABRACADABRA VIRIDIAN TOUR 2017”. Closterkeller wystąpi w towarzystwie zaproszonych na trasę kilku zespołów.

Lista koncertów:

 

21.09. – Białogard

22.09. – Darłowo

23.09. – Szczecin

24.09. – Gorzów Wkp.

29.09. - Legnica

30.09. – Radków

01.10. – Włocławek

13.10. – Siedlce

14.10. – Chełm

15.10. – Lublin

28.10. – Elbląg

29.10. – Gdynia

31.10 – Łódź

03.11. – Zabrze

04.11. – Opole

 
    

05.11. – Lubin

10.11. – Zielona Góra

11.11. – Żagań

12.11. – Wrocław

17.11. – Kutno

18.11. – Piła

19.11. – Bydgoszcz

24.11. – Łomża

25.11. – Płock

01.12. – Ostrów Wkp.

02.12. – Miłosław

03.12. – Poznań

08.12. – Częstochowa

09.12. – Kraków

10.12. – Bielsko Biała


UNIVERSAL MUSIC POLSKA

Uznany amerykański fotograf William Eggleston ogłosił premierę swojego debiutanckiego krążka. „Musik”  trafi na półki sklepowe 20 października nakładem wytwórni Secretly Canadian. Za produkcję albumu odpowiedzialny jest Tom Lunt współzałożyciel Numero Group.

Eggleston odkrył swoją pasję do muzyki we wczesnym dzieciństwie grając na pianinie. była obecna przez całe jego życie. Artystę fascynowała muzyka klasyczna Bacha, Haendela, ale również gospel czy country. Często grywał małe koncerty dla najbliższych przyjaciół i rodziny. W latach 80-tych Eggleston podchodził z dużą nieufnością do aparatów cyfrowych oraz szeroko pojętej nowoczesności. Jednak, ku jego zaskoczeniu, zafascynował go syntezator Korg OW/1FD Pro, który pozwolił mu na poszerzenie swojej muzycznej palety. Artysta tworzył improwizowane utwory symfoniczne. Zapisał je na 49 dyskietkach. Z tych materiałów wybrano 13 kompozycji, które trafiły na jego debiutancki krążek.

 

„Untitled Improvisation FD 1.10”  to pierwszy zwiastun tego wydawnictwa. Utworu można posłuchać pod tym adresem: https://youtu.be/eCLER8g0Gss

PIAS

Zakończyła się szósta edycja festiwalu Soundrive. Przez trzy dni na industrialnych scenach klubu b90 oraz w sąsiadującej hali W4 wystąpiło prawie czterdziestu wykonawców reprezentujących najróżniejsze muzyczne style. Te emocje zostaną z nami na bardzo długo!

Niekwestionowaną gwiazdą ostatniego dnia imprezy była formacja Artificial Pleasure. Brytyjczycy garściami czerpią z dokonań Davida Byrne’a i Talking Heads tworząc intensywnie taneczne kompozycje. Na Wyspach mówi się, że są „nadzieją”. Obecni na ich pierwszym koncercie w Polsce podczas festiwalu Soundrive wiedzą, że nie ma w tym stwierdzeniu ani słowa przesady.

Ostatniego dnia wystąpili również White Wine, K-X-P, IAMDDB, Kweku Collins, Rara, Job Karma, White Starlite, Ralph Kamiński i So Slow. Festiwal zakończył spowity w dymie koncert The Bug, któremu towarzyszyła Miss Red. Wideo-relację z ostatniego dnia Soundrive znajdziecie tutaj: https://www.facebook.com/SoundriveFest/videos/1140895972677537/

Jedną z niepowtarzalnych akcji zorganizowanych wokół tegorocznego festiwalu Soundrive będzie instalacja świetlna autorstwa Roberta Sochackiego. W ramach projektu zaprezentowane zostaną przemiany, jakich świadkiem była Stocznia. Projekcja ruszy po zmroku 2 września i potrwa do końca trwania imprezy.

Festiwal Soundrive odbył się w dniach 31 sierpnia - 2 września w industrialnej przestrzeni Stoczni Gdańskiej w klubie B90. Dodatkową atrakcją jest zaaranżowana specjalnie na Festiwal scena w fabrycznej hali W4. W tym roku w ramach festiwalu wystąpili: Beach Fossils, AJ Tracey, Brutus, Then Comes Silence, The Picturebooks, Dead, Oozing Wound, The Stargazer Lilies, Lutownica, Better Person, Mayatri, Waxahatchee, Cakes da Killa, Nite Jewel, Ritualz, Get Your Gun, In Heaven, IAMDDB, SX, Shaârghot, Not Pretty Enough, Stef Chura, Spaceboy, The Bug ft. Miss Red, K-X-P, White Wine, Kweku Collins, Artificial Pleasure, Ralph Kamiński, Job Karma, Rara, So Slow, White Starlite.

Soundrive Fest to jeden z tych festiwali, którzy wierzy w ciekawość polskich fanów muzyki. Twórcy imprezy stawiają na nietuzinkowych artystów reprezentujących najróżniejsze style, a często brawurowe mieszanki gatunkowe. W tym roku po raz pierwszy w ramach festiwalu pojawili się artyści z kręgów hip-hopowych. Czym organizatorzy zaskoczą podczas kolejnej odsłony imprezy. Sprawdźcie za rok!
 
Biuro Prasowe Festiwalu