Na 23 sierpnia Crobot zapowiada premierę nowego studyjnego albumu, który nosi tytuł „Motherbrain". Zespół zaprezentował już wcześniej teledysk do utworu „Keep Me Down", który można zobaczyć pod tym linkiem: https://youtu.be/XFzLwR9kOwQ

Kolejny promujący album utwór nazywa się „Low Life" i można go posłuchać tutaj: https://youtu.be/bhfaPK70ShM

Album „Motherbrain" został wyprodukowany przez Crobot i Coreya Lowery'ego.

Od czasu pojawienia się na scenie w 2011, Crobot umocnił swoją pozycję wśród nowej awangardy rockowej. Po debiucie „Legend of the Spaceborne Killer" w 2012 oraz „Something Supernatural" w 2014 roku, muzycy zyskali spory rozgłos, natomiast po wydaniu „Welcome To Fat City" w 2016 roku pojawiły się rewelacyjne recenzje, a Crobot koncertował wówczas z takimi tuzami jak Anthrax, Clutch, Black Label Society, Volbeat, Motorhead, a także wystąpił na wielu znaczących festiwalach.

Pod koniec 2017 roku rozpoczęły się prace nad albumem „Motherbrain". Frontman zespołu, Brandon Yeagley, o nowej płycie mówi tak:

„Myślę, że jest to nasza najbardziej mroczna płyta, zarówno muzycznie jak i tekstowo. To jeden z najcięższych materiałów, jakie kiedykolwiek zrobiliśmy, ale przy okazji jeden z najbardziej funkowych w naszej karierze. Rozszerzamy spektrum Crobot coraz bardziej. Na albumie są też momenty mega chwytliwe. Poza tym śpiewamy zdecydowanie mniej o czarodziejach i smokach, a więcej o codziennym zmaganiu się z życiem. Ten krążek jest strawny nie tylko dla kolesi z brodami, czy lasek z jajami, jak to było w przypadku naszej muzyki dotychczas. Tego albumu może posłuchać każdy"

Lista utworów:

1. Burn

2. Keep Me Down

3. Drown

4. Low Life

5. Alpha Dawg

6. Stoning The Devil

7. Gasoline

8. Destroyer

9. Blackout

10. After Life

11. The Hive

źródło: Mystic Production

W najbliższy piątek, 12 lipca, ukaże się koncertowy album Supersonic Blues Machine, zatytułowany „Road Chronicles: Live!”. Zespół zaprezentował przed premierą dwa utwory pochodzące z tego wydawnictwa: „Remedy”:

„Road Chronicles: Live!” to pierwszy koncertowy album grupy. Po opublikowaniu dwóch dobrze przyjętych krążków studyjnych: „West of Flushing, South of Frisco” (2016) oraz „Californisoul” (2017) nadszedł czas na materiał live.

Zarejestrowany na płycie koncert był ostatnim zagranym podczas 10-dniowej trasy, która rozpoczęła się w O2 Shepherd's Bush Emipire w Londynie i przebiegała przez Szwajcarię, Polskę, Holandię, Belgię, Niemcy, Hiszpanię i wreszcie rodzinne strony basisty Fabrizio Grossiego, czyli Włochy. Podczas tych koncertów do SBM dołączył legendarny muzyk ZZ Top, Billy F. Gibbons. Była to też pierwsza trasa, gdzie obowiązki głównego wokalisty i gitarzysty przejął po Lance Lopezie brytyjski blues-rockowiec Kris Barras.

Mówi Fabrizio Grossi:

„Zabawne jest to, że nie planowaliśmy publikować płyty na żywo a nagrywane koncerty miały nam służyć wyłącznie jako analiza trasy. Po ostatnim koncercie podszedł do mnie promotor i powiedział, że nagrali cały show i że jeśli jestem zainteresowany ,może mi go udostępnić. Odsłuchałem tych nagrań z ciekawości, a Billy Gibbons, który był akurat ze mną mówi, że podczas odsłuchiwania nie mogłem przestać się uśmiechać”.

Tracklista wydawnictwa to kompilacja nagrań z dwóch albumów studyjnych, ale także kilka klasyków ZZ Top oraz niespodzianki.

Mówi Grossi:

„Piękno tego zespołu polega na tym, że zawsze zapraszamy na scenę gości, nasze występy przybierają wtedy nieoczekiwany obrót i za każdym razem są inne. W pewnym sensie wyzwalamy podczas koncertów Krakena ... Krakena duszy”.

Perkusista Kenny Aronoff, Kris Barras i Grossi stanowią dziś trzon zespołu, a reszta składu to Alex Alessandroni Jr. na klawiszach, Serge Simic na gitarze oraz Andrea i Francis Benitez Grossi w chórkach.

Szczegółowa lista utworów na albumie przedstawia się następująco:

1. I Am Done Missing You (Live)

2. I Ain't Fallin' Again (Live)

3. Remedy (Live)

4. Can't Take It No More (Live)

5. Watchagonnado (Live)

6. Elevate (Live)

7. Bad Boys (Live)

8. Let It Be (Live)

9. La Grange (feat. Billy F Gibbons) (Live)

10. Broken Heart (feat. Billy F Gibbons) (Live)

11. Dust My Broom (feat. Billy F Gibbons) (Live)

12. Running Whiskey (feat. Billy F Gibbons) (Live)

13. Got My Mojo Working (feat. Billy F Gibbons) (Live)

14. Going Down (feat. Billy F Gibbons) (Live)

15. L.O.V.E. (Live) (Bonus Track)

16. Hard Times (Live) (Bonus Track)

Album “Road Chronicles: Live!” będzie dostępny w Polsce dzięki Mystic Production już 12 lipca.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

Perkusja zostanie zarejestrowana w Białostockim Hertz Studio, natomiast gitary, bas i wokal w Studiu „Nagrywatornia” Daniela Baranowskiego, który po raz kolejny będzie producentem albumu. Album zatytułowany „Exit: A Good Day To Die” ukaże się 18 października 2019 roku nakładem Metal Mind Productions. Więcej szczegółów wkrótce.

O płycie wypowiedzieli się muzycy:
Wojtek: Nowa płyta będzie miała wiele wspólnego z poprzednimi albumami Cochise, zwłaszcza „Swans And Lions”. Ten sam skład, ten sam sposób nagrywania (perkusja w Studiu Hertz, reszta w "Nagrywatorni"), podobny sposób komponowania. Będą jednak pewne różnice. Nie chcemy przecież nagrać „S&L II” (śmiech). Przede wszystkim, po wielu latach wróciliśmy do języka ojczystego w niektórych tekstach. Po „kilku-płytowej" przerwie ponownie nawiązaliśmy też bliższy kontakt z Indianami. Ogromna zasługa w tym Andrzeja Pągowskiego, który zaprojektował wspaniałą okładkę i zajął się "indiańską" grafiką naszej płyty.
Paweł: Tytuł płyty „Exit: A Good Day To Die” został zaczerpnięty z dokumentu o asymilacji kulturowej Indian i ich walce z białymi o prawa człowieka. Te słowa wypowiedział w budynku sądu w Custer w Dakocie Płd. w styczniu 1973 roku Dennis Banks, lider Ruchu Indian Amerykańskich AIM (American Indian Movement). „Dzisiaj jest dobry dzień, by umrzeć, ponieważ zawarte jest w nim całe moje życie”. Powiedzenie to odwołuje się do możliwości, jakie wyłaniają się z dokonania przeglądu życia i dokończenia tego, co pozostawało niedomknięte. Dla Cochise niektóre drzwi nadal pozostają otwarte....

„Exit: A Good Day To Die” – lista utworów:
1. Bad Animal/s
2. Last Ride
3. Angel Dust
4. The Weeping Song (Nick Cave cover)
5. Pustki
6. Karzeł
7. W Pomroczach
8. Superstar
9. Ring O’Roses
10. Space Of Love
11. Oceany
Cochise - skład:
Paweł Małaszyński - wokal
Wojtek Napora - gitara
Radek Jasiński - bas
Adam ‘Argon’ Galewski - perkusja

źródło: Metal Mind Productions

Skunk Anansie przygotowali dla swoich fanów nie lada niespodziankę - zupełnie nowy, znakomity singiel. Surowy i refleksyjny, emocjonalny i polityczny kawałek traktuje o tym, jak daleko można się posunąć w zdobywaniu miłości, ale też co można zrobić aby zdobyć władzę - taki właśnie jest utwór „What Do You Do For Love”. To klasyczny utwór Skunk Anansie, którego można posłuchać tutaj: https://smarturl.it/WYDFL

Skin opowiada o nowym singlu: „Najtrudniejsze do napisania są piosenki polityczne, dlatego staramy się ich unikać. One powinny same wychodzić z człowieka z powodu udręki, ale często brzmią nieszczęśliwie i wtedy wpadamy w stare stereotypy. To powoduje wściekłość. Natomiast miłość wydaje się być powodem, dla którego ludzie robią nienawistne rzeczy. Tego nigdy nie byłam w stanie zrozumieć”.

Utwór „What Do You Do For Love” to pierwszy premierowy materiał Skunk Anansie od wydanej w 2016 roku płyty „Anarchytecture”. W tej chwili zespół jest w trasie promującej koncertowy album „25LIVE@25” wydany w tym roku z okazji 25 - lecia działalności zespołu, na którym duża część materiału została zarejestrowana w Polsce.

Polscy fani usłyszą z pewnością „What Do Toy Do For Love” podczas koncertu Skunk Anansie, który odbędzie się podczas Pol’and’Rock Festival.

http://openeyepr.pl

4 października bieżącego roku to data premiery nowego wydawnictwa niemieckich weteranów klasycznego metalu z Helloween, zatytułowanego „United Alive & United Alive In Madrid”.

W 2016 roku, podczas obchodów 30-lecia Helloween, muzycy zdali sobie sprawę z tego, że w zespole zawsze panowała wyjątkowa chemia i że muszą znów grać razem. Postanowiono, że od tamtej pory zespół będzie składał się z: Andiego Derisa, Michaela Kiske, Michaela Weikatha, Kai’a Hansena, Markusa Grosskopfa, Saschy Gerstnera i Daniela Löble. Taki właśnie skład ruszył na trasę koncertową pod szyldem PUMPKINS UNITED WORLD TOUR, podczas której zagrał 69 koncertów przed ponad milionem ludzi w 32 krajach na trzech kontynentach.

„To była niesamowita podróż i absolutnie magiczne chwile, których żadne słowa nie są w stanie opisać. To było to, co wszyscy kochamy najbardziej: poznawać wspaniałych ludzi, cofać się w czasie i świętować całą imprezę związaną z Helloween razem” – mówi wokalista Andi Deris.

O pomyśle na koncertowe DVD tak wypowiedział się Michael Kiske:

„Niełatwo było „skondensować” tę niewiarygodną trasę i uchwycić to wszystko, co działo się podczas niej, dlatego też zdecydowaliśmy się na sfilmowanie trzech rzeczy: największego festiwalu, najbardziej „masywnego” show na arenie i najfajniejszego koncertu klubowego.”

Na DVD / BLU-RAY zwolennicy zespołu obejrzą koncert zarejestrowany podczas festiwalu Wacken (przed 75 000 publicznością) , występ z madryckiej areny dla 14 000 fanów, oraz w ramach bonusu, koncert w Espaço das Américas w Sao Paulo, w którym uczestniczyło 8 000 maniaków metalu. W sumie daje to ponad trzy godziny materiału na żywo, a także scenki zza kulis, mnóstwo niespodzianek oraz ekskluzywny wywiad z zespołem na temat przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. „United Alive” ukaże się również w wersjach CD oraz winylowej i będzie zapisem koncertu z Madrytu, zawierającym cztery dodatkowe utwory z występów w Pradze, Sao Paulo, Wacken i Santiago de Chile.


źródło: MYSTIC PRODUCTION

DESTROYERS to uznany w kręgach metalowych zespół, który szczyt popularności przeżywał w latach 80. i na początku 90. Doskonale znany z pamiętnych występów na festiwalu w Jarocinie'86, 87, 88 i 89, czy kilkukrotnych występach na Metalmanii oraz z dwóch albumów "Noc Królowej Żądzy" (1989) oraz "The Miseries Of Virtue" (1991), które dziś stanowią już kanon polskiego metalu, a zespół jest wymieniany jednym tchem obok Kat, Turbo, Stos, Open Fire i innych.

U schyłku 2018 roku zespół reaktywował się na okoliczność obchodów 30-lecia debiutanckiej płyty! Z tej okazji zagrał pierwszy od 1992 roku koncert przed 300-osobową publicznością w dniu 30 marca w Warszawie podczas Helicon Metal Festival. Zainteresowanie tym wydarzeniem zarówno ze strony fanów jak i mediów było tak duże, że postanowiliśmy pójść za ciosem i działalność koncertową wznowić na dobre.

Zespół przygotował program koncertowy, na który składa się płyta "Noc Królowej Żądzy" w całości i kilka utworów starszych. Zespół pracuje również nad trzecią płytą.