Menu

Zaułek debiutuje płytą "W Lustrach Anten". Alt rock z Oświęcimia

Zaułek to zespół z Oświęcimia grający indie i alt rocka, z domieszką eksperymentów muzycznych. Powstał w 2023 roku, jako projekt muzyków znanych z takich grup jak Zachwyt i weroena. W 2024 roku zadebiutował EPką "Zaułek".

Debiutancka płyta zespołu Zaułek „W Lustrach Anten" jest przeglądem miejskiej mitologii, zanurzonym w jeziorze najróżniejszych brzmień. Od rockowej surowości, aż do kosmicznej przestrzeni, grupa przeprowadza słuchacza na granicę cywilizacji i dziczy.

Zaułek bierze na warsztat codzienność - osiedlowe historie i nocne powroty do domu, ubierając je w dźwięki, które raz są konkretne i bezpośrednie, a za chwilę nabierają dystansu i odrealnienia. Całość „W Lustrach Anten" oddaje klimat pustych ulic i szumu miasta. Zespół ucieka przy tym od sztywnych, gatunkowych ram.

Lista utworów na płycie "W Lustrach Anten":
1. Zaułek
2. Sny Nocy Letnich
3. Lustra Anten
4. Bangladesz
5. Pandora
6. Szczur
7. Czekaj na mnie
8. Idę (z Safony)

Zaułek:
Nika Boińska - wokal i teksty, syntezator (weroena)
Miłosz Boiński - gitara elektryczna, syntezator (weroena, Zachwyt)
Witold Maciejczyk - gitara basowa (Zachwyt)
Wiktor Palka - perkusja (Lunatyk, Grudge Theory)

źródło: Filip Sarniak
Czytaj dalej...

Pomorski PERPETUAL wypuścił nowy singiel "Meadows & Mires"

Pomorski zespół Perpetual rozpoczyna nowy rozdział w swojej karierze, wydając zupełnie nowy singiel „Meadows & Mires", który stanowi nowy materiał zespołu przed ich nadchodzącym debiutanckim albumem.

Po dekadzie działalności i dwóch EP-kach, Perpetual, z udziałem członków Pandemic Outbreak i Three Eyes of the Void, przygotowuje się na rok, który zapowiada się przełomowo. Rok 2026 będzie dla zespołu nowym początkiem, którego kulminacją będzie wydanie pierwszego longplaya. Zanim to nastąpi, „Meadows & Mires" stanowi deklarację intencji – surowy, bezkompromisowy utwór, który ukazuje zespół w jego najcięższej i najbardziej skupionej odsłonie.

Muzycznie Perpetual po raz kolejny łączy tradycje thrash metalu z wpływami współczesnego hardcore'a. Utwór stał się już stałym elementem koncertów zespołu, udowadniając swoją siłę i bezpośredniość na scenie.

Tekstowo „Meadows & Mires" porusza tematy zakopanej prawdy... i zakopanych zwłok. Tytuł przywołuje na myśl miejsce, do którego zsyłani są skazani – mało metaforyczne śmietnisko sekretów, przewinień i ciał. Utwór odzwierciedla nieuchronność prawdy, która wypływa na powierzchnię: im bardziej próbujesz się ukryć, tym bardziej prawdopodobne, że szkielety wypadną z szafy. Albo wypełzną z powrotem na powierzchnię. Wszystko to wplecione w historię ukrytego cmentarza, liczącego dziesiątki lat, pełnego niewinnych ofiar fatalnych decyzji i tragicznych zbiegów okoliczności.

Zespół Perpetual z utworem „Meadows & Mires" potwierdza swoją pozycję na polskiej scenie undergroundowego metalu, prezentując utwór, który jest zarówno zakorzeniony w tradycji, jak i wyostrzony współczesną agresją. To wyraźny sygnał tego, co nadchodzi – cięższego, mroczniejszego i bardziej bezkompromisowego niż kiedykolwiek.


źródło: Solid Rock PR
Czytaj dalej...

THE ORDER zapowiada nowy album studyjny „Empires”

Pierwszy singiel i teledysk „Fight For Your Rights” już dostępne Gianni Pontillo dołącza do legend rocka – zespołu NAZARETH.

Szwajcarska hardrockowo / heavy metalowa formacja THE ORDER z dumą ogłasza premierę swojego nowego albumu studyjnego „Empires”, który ukaże się 27 marca 2026 roku nakładem Massacre Records w formatach: Digipak CD, czarny winyl LP oraz cyfrowo.

Z okazji ogłoszenia albumu zespół zaprezentował pierwszy singiel i oficjalny teledysk „Fight For Your Rights” – mocne, bezkompromisowe oświadczenie, które wyznacza ton tego, co zapowiada się jako najbardziej dopracowane i dojrzałe wydawnictwo w karierze THE ORDER.

W utworze „Fight For Your Rights” THE ORDER dostarczają kompozycję pełną pilności, buntu i oporu, odzwierciedlającą główne tematy albumu: władzę, manipulację oraz nieuchronny upadek imperiów. Towarzyszący teledysk podkreśla intensywność i przekaz utworu, czyniąc go idealnym pierwszym rozdziałem historii „Empires”.

Pod względem muzycznym i lirycznym „Empires” łączy niemal 20 lat historii zespołu, nawiązując do politycznej ostrości i surowej energii cenionego debiutu „Son Of Armageddon”, a jednocześnie brzmiąc bardziej aktualnie i potężnie niż kiedykolwiek wcześniej. Album został wyprodukowany przez V.O. Pulvera w Little Creek Studios w Szwajcarii i oferuje masywne riffy, wyraziste melodie oraz niepodrabialny hardrockowo / heavy metalowy fundament.

Równolegle z zapowiedzią albumu THE ORDER dzielą się również ważną informacją: frontman Gianni Pontillo oficjalnie dołączył do legendarnej szkockiej grupy rockowej NAZARETH jako nowy wokalista i już w lutym wyruszy z nimi w trasę koncertową.

Najważniejsze dla fanów THE ORDER jest jednak to, że Gianni pozostaje pełnoprawnym członkiem zespołu, nadal stoi na jego czele i będzie w pełni zaangażowany we wszystkie przyszłe nagrania oraz działania grupy. Choć niektóre plany koncertowe na 2026 rok mogą wymagać drobnych korekt, THE ORDER pozostają aktywni i zdecydowani świętować swoje nadchodzące 20-lecie wybranymi koncertami oraz specjalnym setlistem obejmującym całą ich karierę.

„Jesteśmy niesamowicie dumni z naszego brata Gianniego i bardzo się z nim cieszymy” – komentuje zespół. – „Jednocześnie The Order będą kontynuować działalność silniejsi niż kiedykolwiek”.

Lista utworów „Empires”:

Empires

Fight For Your Rights

Warriors

Thieves In The Night

Living For The Nightlife

Wherever I Go

The Last Call

Of Martyrs And Tyrants

The Bonehead's Back – Promises And Illusions

THE ORDER tworzą:

Gianni Pontillo – wokal
Bruno Spring – gitara
Alain Schwaller – gitara basowa
Mauro „Tschibu” Casciero – perkusja

źródło: Massacre Records
Czytaj dalej...

HÉR w Season Of Mist! Premiera debiutanckiego albumu już w styczniu!

Międzynarodowa wytwórnia Season of Mist podpisała kontrakt z HÉR, polskim zespołem, którego muzyka łączy słowiańską melodykę ze skandynawskim klimatem. Pochodzący z Gdańska HÉR to poszukiwacze, wplatający surowe wokalne inkantacje, instrumenty smyczkowe i transowe brzmienia perkusji w rytualne pejzaże dźwiękowe inspirowane poezją staronordycką i ludzką wspólnotą.

Muzycy HÉR mówią:

„Jesteśmy zaszczyceni i niezmiernie podekscytowani, mogąc ogłosić, że podpisaliśmy kontrakt z Season of Mist. Rozpoczęcie naszej muzycznej podróży z tak znaną i wizjonerską wytwórnią to zarówno zaszczyt, jak i mocne potwierdzenie, że nasza obrana droga ma sens. HÉR to po islandzku „tutaj" — to coś więcej niż nazwa; to wezwanie do obecności. I tutaj, w tej chwili, zaczyna się coś nowego. Nasza współpraca z Season of Mist otwiera nam drogę do dzielenia się naszym brzmieniem, mitem i wizją ze światem. To podpisanie kontraktu to nie tylko nasz debiut, ale także przekroczenie pewnego progu — od korzeni poezji staronordyjskiej i północnego mistycyzmu do rozległego, bezkresnego krajobrazu dźwięku i emocji. Stoimy „tutaj", zjednoczeni rytmem, głosem i historią, gotowi przekazać surową esencję Północy tym, którzy chcą słuchać, czuć i zostać przemienieni. Usiądźcie tu z nami i bądźcie świadkami tego, co zaczyna się teraz".

Nagrany w Monochrom Studio pod kierownictwem producenta i realizatora dźwięku Ignacego Gruszeckiego, album „Monochrome" oddaje organiczną interakcję HÉR poprzez połączenie analogowej głębi i nowoczesnej precyzji. Album został zmiksowany i zmasterowany przez Marcina Borsa w Fonoplastykon.

Muzyka, którą proponuje zespół niesie ku XI-wiecznej staronordyckiej poezji mądrościowej. Pierwszą inspiracją tego artystycznego spotkania stały się bowiem wiersze Eddy poetyckiej. Hér odsłania dzikie, korzenne, nieodkryte przestrzenie muzyki, zwarcie światów i prześwit zaświatów. Stosuje przy tym środki wyrazu i brzmienia surowe, jak surowa jest Północ: drżący gardłowy zaśpiew, narastający transowy rytm, ślizg po strunach skrzypiec niczym po lodowej tafli. Zaczynamy tu: Islandia, początek Europy. To muzyczna medytacja miejsca, wyrastającego z konkretnej ziemi, sięgająca do korzeni mitologii nordyckiej, ale niepoprzestająca na tym. To nie tylko mądrość wikingów, zalecenia Odyna, dla tych, którzy stoją u bram Vallhalli. Próg zaświatów prowadzi dalej, ku uniwersalnym, ogólnoludzkim, źródłowym doświadczeniom.

Muzycy, eksplorując naturę ludzką opisaną w mitologii nordyckiej, robią głęboki wgląd w emocje, tkwiące w jej wersach. Wygrywają mroczne piękno Północy i jej skrajności: ogień i lód, przemoc i czułość, waleczność i opieka, brutalność wojny i ukojenie, które niesie pokój, walka i biesiada, mleczna słodycz miodu i morska słoność krwi, miłość i nienawiść, rodzenie i śmierć, początek i koniec, przerażenie i zachwyt...

Skład zespołu:

Tomasz Chyła - violin, voice, Maciej Świniarski - voice, syths, Piotr Chęcki - sax, synth, Tomek Sadecki - bas, synth, Sławek Koryzno - drums, synth

Tracklista:

Chant (10:47)
2. Needles and Bark (4:57)
3. Going Down (4:19)
4. Patience in Observation (3:02)
5. Slipknot (6:24)
6. Praise the Day (6:08)
7. Farewell (6:32)

źródło:P Mystic Production
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS