Już 22 września nakładem Napalm Records ukaże się nowy, dziewiąty już w dorobku album studyjny Satyricon „Deep calleth upon Deep”.
Pierwszym singlem z najnowszej płyty Norwegów był utwór tytułowy, teraz zespół ujawnia drugą kompozycję, która promuje „Deep calleth upon Deep”, „To your brethren in the dark“.
Satyr komentuje: „‘To your brethren in the dark’ jest zdecydowanie jedną z najbardziej flagowych piosenek na tej płycie. Mówi o emocjach, naszej naturze, jesieni, ponurych i deszczowych dniach, o tych, których straciliśmy oraz o tych, których jeszcze nie spotkaliśmy. Można byłoby powiedzieć, że to hołd dla wewnętrznego bólu człowieka i otaczającej go natury. Pieśń o mrocznych wieżach przeszłości i o tych, którzy powstaną w przyszłości. Przekaż pochodnię swoim braciom w ciemności.“
Singla posłuchać można w tym miejscu: http://smarturl.it/TYBITD-Single


Album „Deep calleth upon Deep” dostępny będzie w formatach: cyfrowym, CD digipak oraz na płycie winylowej w różnych wariantach. Album można zamawiać poprzez stronę https://shop.napalmrecords.com/satyricon.

Płyta nagrana została w Oslo (Norwegia) i Vancouver (Kanada) na początku 2017 roku, a w miksach zespół wspomógł Mike Fraser (wcześniej pracował on też  przy płycie „Now, Diabolical” z 2006 roku). „Deep Calleth on Deep " to nie tylko nowa kolekcja utworów jednego z najbardziej trwałych i niezawodnych zespołów muzyki ekstremalnej: jest to całkowicie od nowa wymyślona, zupełnie nowa era w historii SATYRICON.

SATYRICON znany jest też z doskonałych sugestywnych występów na żywo, które urosły do rangi wydarzeń specjalnych. Zespół wystąpi dla 300 fanów na dachu jednego z najwyższych budynków w Oslo, KLP, koncert ten będzie także transmitowany dla fanów na całym świecie, zanim jeszcze grupa wyruszy w trasę koncertową. W ramach promocji „Deep calleth upon Deep” zespół wystąpi na serii koncertów w Europie:

24.09.17 DE - Hamburg / Grünspan
25.09.17 DE - Essen / Turock
26.09.17 NL - Tilburg - 013
27.09.17 BE - Vosselaar / Biebob
29.09.17 UK - Londyn / Heaven
30.09.17 FR - Paryż / La Maroquinerie
01.10.17 FR - Nantes - MJC De Reze
02.10.17 FR - Tuluza / Le Metronum
04.10.17 ES – Madryt / Sala But
05.10.17 ES - Barcelona / Razzamatazz
06.10.17 FR – Montpellier / Rockstore
07.10.17 IT - Bolonia / Zona Roveri
09.10.17 CH - Zurych / Dynamo
10.10.17 DE – Monachium / Backstage Halle
11.10.17 AT - Wiedeń / Szene
12.10.17 CZ – Praga/ Akropolis
14.10.17 PL - Kraków / Kwadrat
15.10.17 PL – Warszawa / Progresja
16.10.17 DE – Berlin / SO36
17.10.17 DK - Kopenhaga / Pumpehuset
19.10.17 DK - Aarhus / Train
20.10.17 SE - Gothenburg / Pustervik
21.10.17 SE – Sztokholm / Klubben
22.11.17 NO - Molde / Gamle Kulturset
23.11.17 NO - Trondheim / Byscenen
24.11.17 NO - Oslo / Sentrum Scene
25.11.17 NO - Tromso / Driv
29.11.17 NO - Bergen / Hulen
30.11.17 NO - Stavanger / Folken
01.12.17 NO - Kristiansand / Kick
02.12.17 NO - Hamar / Gregers

Więcej informacji:
www.satyricon.no
www.facebook.com/satyriconofficial
www.napalmrecords.com

“Chciałem, żeby ten krążek brzmiał jak najlepsza płyta Foo Fighters. Mega rockowy album, ale z wyczuciem melodii i aranżacjami charakterystycznymi dla Grega Kurstina… Sgt. Pepper w wersji Motorhead… albo coś w tym rodzaju.” - tak Dave Grohl określa koncepcję, towarzyszącą powstawaniu dziewiątego albumu Foo Fighters "Concrete and Gold". Dokładnie tak jak singlowy “Run” „zaczynający się sennie i powolnie… szybko przechodząc w ciężki łomot” (BILLBOARD) z „potężnymi, triumfatorskimi refrenami” (STEREOGUM), "Concrete and Gold" łączy dotychczas najbardziej szalone riffy FF z bogatymi harmoniami za sprawą po raz pierwszy pracującego z zespołem Grega Kurstina (Adele, Sia, P!nk). Greg, prywatnie znajomy Grohla,  na producenta nowego krążka  wyłoniony został poniekąd w ramach szukania nowych wyzwań dla zespołu: „Pomyślałem, że może Greg wyprodukuje nasz album, bo nigdy nie pracował z rockowym zespołem, a my nigdy nie mieliśmy popowego producenta.” Do miksowania płyty zatrudniony został Darrel Thorp (Beck, Radiohead) a całe "małżeństwo przeciwieństw" skonsumowane zostało w wynajętym potajemnie studiu EastWest w Kalifornii. Kilka miesięcy, brzmień, historii i gitar później, zdobywcy 11 statuetek Grammy z ponad 25 milionami sprzedanych płyt na koncie i ostatni wielki amerykański zespół stadionowy ukończył swój najbardziej ambity album. Album "Concrete and Gold" ukazuje się na płycie CD i 2 płytach winylowych .
29 czerwca zespół wystąpił podczas ostatniej edycji festiwalu Open’er i zdaniem wielu był to najbardziej udany koncert całej imprezy.

tracklista CD:
1. T-Shirt
2. Run
3. Make It Right
4. The Sky Is A Neighborhood
5. La Dee Da
6. Dirty Water
7. Arrows
8. Happy Ever After (Zero Hour)
9. Sunday Rain
10. The Line
11. Concrete and Gold

Tracklista 2LP:
LP#1:
1A. T-Shirt
2A. Run
3A. Make It Right
4A. The Sky Is A Neighborhood
1B. La Dee Da
2B. Dirty Water
3B. Arrows
4B. Happy Ever After (Zero Hour)
LP#2:
1A. Sunday Rain
2A. The Line
3A. Concrete and Gold

 Sony Music Poland

A Certain Ratio zapowiedziała reedycję wybranych albumów! Jako pierwsze, 24 listopada, trafią do sprzedaży następujące tytuły: „The Graveyard And The Ballroom”  (pierwotnie krążek ukazał się pod szyldem Factory Records w 1979 r.), „To Each” (1981 r.) oraz „Force” (1986 r.).

A Certain Ratio nawiązywało w swojej muzyce do etyki oraz kultury post punkowej eksplozji lat 70-tych. Ich brzmienia nie dało się pomylić z żadnym innym. Zespół powstał w 1978 roku. W trakcie swojej działalności miał różnych członków, a jego kluczowy skład tworzą Jeremy Kerr, Martin Moscrop i Donald Johnson. Powszechnie uznawani za pionierów „punk funku” za sprawą ogromnego sukcesu singla „Shack Up”. To właśnie A Certain Ratio zaczęło wprowadzać do popu awangardowe elementy funku, jazzu, elektroniki. Muzycy eksperymentowali również z nową technologią. Zespół wywarł ogromny wpływ na późniejszych twórców takich jak Talking Heads, LCD Soundsystem, Happy Mondays, Franz Ferdinand, ESG, Factory Floor czy Andrew Weatherall.

PIAS

Destroyer dzieli się klipem do nowego singla „Tinseltown Swimming In Blood”. Teledysk, zrealizowany przez Karen Zolo, jest adaptacją cenionego klasycznego obrazu „Filar” („La Jetée”, w reżyserii Chrisa Markera,) który porusza współczesne problemy tożsamości, granic i rasy.  „Rozmawiałam o Chrisie Markerze z przyjacielem, gdy zaproponowano mi nakręcenie teledysku do jednego z utworów z nadchodzącego albumu Destroyera. Początkowo nie miałam pojęcia, jak brzmiała piosenka, ale jedynym pomysłem, było jak najwierniejsze odtworzenie „Filaru” Chrisa Markera. To nie tylko hołd dla wielkiego poety, to także hołd złożony samemu medium filmowemu, statycznej fotografii” - mówi Zolo. Dwunaste wydawnictwo zespołu Destroyer zatytułowane „ken” trafi na półki sklepowe nakładem wytwórni Dead Oceans/Merge Records. Nowy album został wyprodukowany przez Josha Wellsa z Black Mountain, który jest również perkusistą zespołu od 2012 roku. Materiał zarejestrowano w The Balloon Factory. "W zeszłym roku odkryłem, że oryginalny tytuł „The Wild Ones” (najlepszej ballady anglojęzycznej ostatniego stulecia) to „Ken”. Dostałem olśnienia, ta wiadomość mnie poraziła. Chcąc podtrzymać to uczucie jak najdłużej postanowiłem wykorzystać oryginalny tytuł utworu do własnych celów. Nie myślałem o grupie Suede kiedy pisałem nowe kompozycje. Wspominałem raczej ostatnie lata panowania Thatcher. W tamtym czasie muzyka była dla mnie jak choroba. Uważam, że „The Wild Ones” odnosi się właśnie do takiego stanu, dlatego być może Suede nie został zrozumiany w Ameryce” - mówi Dan Bejar.

PIAS