„Ravenblack”, dwunasty studyjny album zespołu MONO INC., ukaże się 27 stycznia 2022 roku. Po tym, jak poprzednia płyta wystrzeliła MONO INC. na szczyt niemieckich list przebojów, nadchodzące wydawnictwo będzie kolejnym kamieniem milowy w historii zespołu. „Ravenblack” to kwintesencja MONO INC. - jedenaście utworów pełnych charakterystycznych metalowych riffów, przebojowych melodii i charakterystycznych tekstów. „Ravenblack” to prawdziwie ponadczasowy album, a każdy z utworów mógłby doskonale spełnić rolę singla. Zespół podzielił się fanami kolejnym, piątym już singlem zapowiadającym album, kompozycją „At the End of the Rainbow”.

Pierwszym singlem z nowej płyty był utwór „Princess of the Night”, który porywa charakterystycznym metalowym riffem i melodiami. 

Drugim singlem zapowiadającym album był utwór „Empire”: https://youtu.be/Zi8zKTVf2Dc

„Heartbeat of the Dead” brzmi jak potencjalny hit klubowy i został trzecim singielem. Do utworu powstał klip: https://youtu.be/mDilV7Nn1h4

Na płycie „Ravenblack” znajdzie się też utwór „Lieb mich”, który jest pierwszą niemieckojęzyczną piosenką MONO INC. od ponad 7 lat: https://youtu.be/KmQU-zc879w

„Ravenblack” ukaże się 27 stycznia 2023 roku.


źródło: MYSTIC PRODUCTION

2 grudnia ukazało się nowe wydawnictwo rockowej petardy ze Szwajcarii. Najnowsza EPka Sinplus to pięć gitarowych numerów i przedsmak tego, czego możemy spodziewać się po kolejnym albumie zespołu. Na „Waiting for the Dawn” muzycy składają również hołd legendarnej formacji.

Epkę „Waiting for the Dawn” wyprodukował Matteo Bassi, a bracia Ivan i Gabriel Broggini kontynuują tu muzyczną podróż przez alternatywny rock, post punk i new wave. Wydawnictwo otwierają potężne riffy przebojowego „Dark Horse Running”, który podbił rockowe rozgłośnie również w Polsce. Jest to skumulowana rockowa energia zespołu, który już nie może doczekać się, kiedy będzie mógł zaprezentować ten materiał na żywo. Z wcześniej poznanych kawałków są jeszcze singlowy „Wildflower” i tytułowy „Waiting for the Dawn”. Wydawnictwo zamykają „Not Afraid” i „Need to Believe”. Ten ostatnio to hołd złożony gitarowej legendzie – zespołowi Gotthard, który w tym roku świętuje 30 lat kariery.

Cała EPka Sinplus „Waiting for the Dawn” już dostępna jest do odsłuchu:

Spotify: https://open.spotify.com/album/4PgY0FX4TqFigAySnRjliH?si=5_RBCSeQTVStG3hCe5D78A
Tidal: https://tidal.com/browse/album/260815233
Apple Music: https://music.apple.com/pl/album/waiting-for-the-dawn-ep/1654827421

EPka „Waiting for the Dawn” zapowiada kolejny pełnowymiarowy album zespołu Sinplus. Krążek ukaże się wiosną przyszłego roku. Więcej informacji wkrótce...

źródło: Spontan Productions

Historia nowej płyty sięga roku 2013, gdy po wieloletniej przerwie w działalności, muzycy najbardziej znanego składu Collage, postanowili powrócić do czynnej działalności. Początkowo wyłącznie koncertowej, zwłaszcza że zbliżał się jubileusz 20-lecia albumu „Moonshine”, który zapewnił grupie status jednego z najważniejszych zespołów nurtu rocka progresywnego nie tylko w Polsce, ale także zyskał szerokie grono odbiorców na całym świecie. Jednak, oprócz koncertowego głodu, w końcu przyszedł także głód twórczy. Zbiegło się to ze zmianami w składzie. Już przed powrotem na scenę rozeszły się drogi muzyków Collage i wokalisty Roberta Amiriana, którego zastąpił Karol Wróblewski. Z kolei w 2016 roku decyzję o rozstaniu podjął jeden z założycieli grupy, Mirek Gil. Jego miejsce zajął Michał Kirmuć. I to właśnie w tym składzie grupa rozpoczęła pracę nad utworami, które miały znaleźć się na pierwszym w nowym tysiącleciu albumie Collage. Szybko jednak okazało się, że przed zespołem pojawiło się kolejne wyzwanie. W obliczu odejścia Karola, grupa musiała znaleźć kolejnego frontmana. Wybór padł na dobrze znanego z zespołu Quidam, Bartka Kossowicza. Od tego momentu rozpoczął się nowy rozdział w historii Collage, którego efektem jest album „Over And Out”.

Na płycie znalazło się zaledwie pięć kompozycji, ale o ile najkrótsza z nich („One Empty Hand”) trwa niespełna pięć minut, o tyle utwór tytułowy jest ponad dwudziestominutową ucztą dźwiękową dla najbardziej wymagających fanów Collage i rocka progresywnego w ogóle. Muzycznie, pomimo wieloletniej przerwy w działalności i zmian personalnych, udało się zachować charakter znany z takich płyt jak „Baśnie”, „Safe” czy wspomnianego albumu „Moonshine”. Dominują więc potężne, wielowarstwowe brzmienia instrumentów klawiszowych Krzysztofa Palczewskiego, wspierane przez gitarowe partie Michała Kirmucia, który z jednej strony zachował charakter brzmieniowy swojego poprzednika, a z drugiej wprowadził takie nowe elementy, jak syntezatory gitarowe. Jak zwykle wielkim atutem jest oryginalna i ekspansywna gra perkusisty Wojtka Szadkowskiego, dzielnie wspieranego w sekcji rytmicznej przez basistę Piotra Mintaya Witkowskiego. Z kolei Bartosz Kossowicz pokazał, że nie tylko ma w sobie energię poprzedników, ale też barwa jego głosu wprowadziła miejscami więcej ciepła i melancholii.

O ile od strony muzycznej „Over And Out” jest dziełem zespołowym, to już za stronę tekstową płyty odpowiadał wyłącznie Szadkowski. Smutek i pełen zwątpienia depresyjny nastrój tekstów wynika także z doświadczeń samych muzyków, dla których czas pracy nad płytą zbiegł się z wyjątkowo trudnymi momentami w życiu prywatnym. Na końcu jednak zawsze pojawia się nadzieja.

Okładkę płyty, którą prezentujemy obok, podobnie jak to było w przypadku albumów „Moonshine” i „Safe”, ozdobił obraz Zdzisława Beksińskiego, który idealnie współgra nie tylko z tekstami, ale i muzyką zawartą na albumie. Dopełnieniem całości jest obecność na płycie gościa specjalnego, Steve’a Rothery, na co dzień gitarzysta Marillion, który po wcześniejszych, scenicznych doświadczeniach z Collage, ozdobił utwór „Man On The Middle” ponad pięciominutową solówką! W utworze „What About The Pain”, zespół wsparł chór dziecięcy.

Tracklista „Over And Out”:

Over And Out 21:50
What About The Pain (A family album) 8:36
One Empty Hand 5:03
A Moment A Feeling 13:22
Man In The Middle (feat. Steve Rothery) 9:10

Skład zespołu:

Bartosz Kossowicz – śpiew

Michał Kirmuć – gitary

Krzysztof Palczewski – klawisze

Piotr Mintay Witkowski – bas

Wojtek Szadkowski – perkusja



źródło: MYSTIC PRODUCTION

Choć sama Tarja nie mogła w to uwierzyć, to faktycznie nadszedł ten czas, kiedy uznana artystka wydała swój pierwszy album „Best of”. „Mam nadzieję, że ta kolekcja spodoba Wam się tak samo, jak mi podobało się jej tworzenie” - mówi Tarja.

Wydawnictwo „Best Of: Living The Dream” składa się z najbardziej znanych, a także najbardziej lubianych przez samą Tarję utworów. Na płycie znajdują się rockowe kompozycje pochodzące z sześciu albumów studyjnych: „My Winter Storm”, „What Lies Beneath”, „Colours In The Dark”, „The Brightest Void”, „The Shadow Self” i „In The Raw”. Płyta „Best Of: Living The Dream” to pierwsze takie wydawnictwo artystki. W skład kolekcji „Best Of: Living The Dream” wchodzi również niepublikowany wcześniej koncert „Circus Life”, który ukazuje się na Blu-rayu w zestawie z dwoma CD.

Kompilacja opatrzona jest piękną grafiką i wyjątkowymi dodatkami. Album „Best Of: Living The Dream” ukazał się na CD, jako limitowany zestaw dwóch CD i Blu-raya, na podwójnym czarnym winylu, podwójnym przezroczystym winylu oraz w formie limitowanego boxu zawierającego plakat, grafiki i 4 Picture Discs. Kolekcja rozpoczyna się zupełnie nowym utworem zatytułowanym „Eye Of The Storm”. Piosenka łączy charakterystyczne brzmienie Tarji z potężną dawką emocji i opowiada o szukaniu swojego miejsca w świecie. Posłuchaj singla „Eye Of The Storm”: https://youtu.be/8D-5bgRYIUo


źródło: MYSTIC PRODUCTION