Z dumą przedstawiamy kolejnego headlinera festiwalu: Machine Head, którzy w latach 90. przedefiniowali brzmienie amerykańskiego metalu, przyjeżdżają zdemolować Stocznię.

Po wielu latach przerwy Machine Head wracają na festiwale, z oprawą sceniczną, jakiej jeszcze na ich koncertach nie widywaliście.

W programie pełen przekrój: od „Burn My Eyes”, debiutu kalifornijskiego kwartetu, który zwiastował nową falę amerykańskiego metalu po materiał z ubiegłorocznego, znakomitego „Of Kingdom and Crown”.

Jesteście gotowi?

źródło: Mystic Production

Soundedit ’23 – The Sisters of Mercy
Jeśli istnieją zespoły, o których można pisać: „legendarne", „kultowe" lub których „przedstawiać nie trzeba", to The Sisters of Mercy z pewnością jest wśród nich. Powstali w 1980 r. w Leeds w Wielkiej Brytanii.


Założycielami zespołu byli: Andrew Eldritch oraz Gary Marx, ich motywacja była prosta jak gitarowy riff – chcieli usłyszeć siebie w radiu. Nazwę zespołu zaczerpnęli od piosenki Leonarda Cohena „Sisters of Mercy".

Do dziś zespół nagrał trzy albumy: „First and Last and Always" (1985 r.), „Floodland" (1987 r.) oraz „Vision Thing" (1990 r.). Każdy z albumów prezentuje odmienny styl muzyczny, każdy został nagrany w innym składzie. W realizacji płyt zawsze uczestniczą Eldritch i automat perkusyjny – słynny Dr Avalanche.

Począwszy od lat 90. zespół wydaje kompilacje lub wznowienia swoich płyt, skupiając się przede wszystkim na koncertach. Jednocześnie Eldritch daje fanom nadzieję na nowy album.

Zespół The Sisters of Mercy wystąpi 11 listopada 2023 r. (sobota) w klubie Wytwórnia (ul. Łakowa 29, Łódź). Sprzedaż biletów została zakończona.

Zdjęcia: materiały prasowe zespołu

Soundedit ’23 – lider Einstürzende Neubauten otrzyma nagrodę Festiwalu
Międzynarodowy Festiwal Producentów Muzycznych Soundedit w tym roku odbędzie się w dniach 11-14 listopada. Impreza, obchodząca swoje 15-lecie, zaprasza najważniejsze postaci ze świata muzycznego. Soundedit honoruje pracę producentów muzycznych i daje możliwość nauki tego fachu od najlepszych. Podczas tegorocznej edycji do Łodzi przyjedzie Blixa Bargeld - założyciel i wokalista zespołu Einstürzende Neubauten.


Blixa Bargeld – urodził się w 1959 r. To berliński muzyk, pisarz i aktor. W 1980 r. założył industrialny zespół Einstürzende Neubauten, który jest bez wątpienia jedną z najważniejszych i najbardziej europejskich formacji w historii muzyki niezależnej. Dokonania Einstürzende Neubauten wykraczają daleko poza granice muzyki industrialnej, są inspiracją dla wielu innych artystów i zespołów. W roku 1983 Blixa był jednym z założycieli grupy Nick Cave and the Bad Seeds, będąc jego gitarzystą i wokalistą. Z Cavem nagrywał i występował do roku 2003. Artysta spełniał i spełnia się w licznych starannie opracowanych realizacjach muzycznych, teatralnych, literackich oraz filmowych.

Podczas Festiwalu Soundedit Blixa Bargeld wystąpi z solowym projektem oraz odbierze nagrodę „Człowieka ze Złotym Uchem” za „Pionierskie Dokonania w Dziedzinie Produkcji Muzycznej”.
Blixa wystąpi 11 listopada (sobota), w Klubie Wytwórnia (ul. Łąkowa 29). Bilety w cenie 149 zł dostępne są w kasie Wytwórni oraz na stronach: Bilety24.pl, Goingapp.pl, Empik.com, Ticketmaster.pl, Biletomat.pl i Wytwornia.pl.

Soundedit ’23 – Koncert Hani Rani oraz hołd dla Grzegorza Ciechowskiego
Festiwalowa niedziela, 12 listopada, to koncerty stonowane, refleksyjne i wypełnione głębokimi emocjami. Bolewski & Tubis wykonają utwory Grzegorza Ciechowskiego. Będzie to improwizowana podróż poprzez przekrój piosenek wybitnego artysty. Znana, ceniona i doceniana Hania Rani zapewne sięgnie po utwory ze swojej nowej płyty „Ghosts". Jej występy są zawsze wysublimowane i minimalistyczne. W niedzielę również odbędzie się gala wręczenia nagrody Festiwalu – statuetek „Człowieka ze Złotym Uchem".

Trzeci solowy album Hani Rani „Ghosts" ukaże się 6 października 2023 r. nakładem Gondwana Records. Do współpracy artystka zaprosiła: Patricka Watsona, Ólafura Arnaldsa i Duncana Bellamy'ego (z Portico Quartet). Płyta powstała przy pomocy Viktora Orri Árnasona, odpowiedzialnego za aranżacje smyczkowe i Grega Freemana, który zajął się miksem. Płyta „Ghosts" została zmasterowana przez Johna Davisa w Metropolis Studios.
- Z „Ghosts" chciałam zacząć coś od zera, wybierając narzędzia i historie, których nie znałam, ale które wydawały mi się ważne. „Duchy" to opowieść o życiu i śmierci, świetle i ciemności, prawdziwych i nierealnych. To próba dotknięcia cech ostatecznych, próba stworzenia własnej mitologii. Pragnęłam stawić czoła lękom, zagłębić się w rzeczy, które mnie przerażają, ale także podświadomie uwodzą. „Ghosts" łączy wszystkie te rzeczy razem, mieszając przeszłość, teraźniejszość i przyszłość w moim nowym brzmieniu – opowiada o nowej płycie Hania Rani.
Artystka koncertowała w całej Europie, Ameryce Północnej, Australii i Japonii. Dała wyprzedane koncerty w tak prestiżowych salach jak: NOSPR w Katowicach, NFM we Wrocławiu, Elbphilharmonie w Hamburgu, Funkhaus w Berlinie czy The Roundhouse w Londynie. W 2022 r. została zaproszona do Paryża, aby zagrać dla ARTE i CERCLE. Na jej koncie są również nagrody za muzykę pisaną do filmów: najlepsza muzyka filmowa na 45. FFF w Gdyni za kompozycje do filmu „Jak najdalej stąd” w reżyserii Piotra Domalewskiego oraz najlepsza muzyka filmowa za ścieżkę dźwiękową do filmu „Rosalie” w reżyserii Stéphanie di Giusto - Festiwal Filmowy w Angoulème (2023 r.).
Bolewski & Tubis grają Ciechowskiego to muzyczna podróż zawierająca nie tylko improwizacje, ale przede wszystkim piosenki śpiewane z głębokim szacunkiem do oryginałów, kreowane przez dwóch nietuzinkowych artystów. Radosław Bolewski - śpiewający perkusista i Maciej Tubis - wirtuoz fortepianu i syntezatora basowego to innowacyjny i całkowicie unikalny duet w skali kraju. To właśnie koncerty i bezpośredni kontakt z publicznością dostarczają im najwięcej satysfakcji. Ich muzyka określana jest jako subtelne połączenie jazzu i popu w odważnej, improwizowanej odsłonie. Autorskie aranżacje kultowych utworów Grzegorza Ciechowskiego stworzone przez duet, zdobyły ogromne uznanie wśród słuchaczy i dziennikarzy muzycznych. Projekt od początku nastawiony był na improwizację, niepowtarzalność i energię koncertową. Wyjątkowość występu zapewni także udział gitarzysty Republiki – Zbigniewa Krzywańskiego. Koncert podczas Soundedit będzie rejestrowany.
W niedzielę również odbędzie się punkt kulminacyjny każdej edycji Festiwalu Soundedit, czyli gala wręczenia statuetek „Człowieka ze Złotym Uchem". Nagrodą zostaną uhonorowani: Michał Urbaniak za „wybitne dokonania w dziedzinie produkcji muzycznej", Irena Hussar za „wybitne dokonania w dziedzinie montażu dźwięku" oraz Hania Rani za „szczególną wrażliwość muzyczną".
Hania Rani oraz duet Tubis & Bolewski wystąpią 12 listopada 2023 r. (niedziela) w klubie Wytwórnia (ul. Łąkowa 29, Łódź). Bilety w cenie 149 zł – miejsca siedzące, nienumerowane - dostępne są w kasie Wytwórni oraz na stronach: Bilety24.pl, Goingapp.pl, Empik.com, Ticketmaster.pl i Wytwornia.pl.

Zdjęcia: materiały prasowe organizatora

Jako zapowiedź listopadowej edycji Festiwalu 15 września (piątek) zapraszamy razem z Centrum Rozwoju Przemysłów Kreatywnych na warsztaty i spotkania poświęcone pracy muzyków – instrumentalistów w studio muzycznym. Odbywać się one będą pod hasłem Festiwalu: „I Am The Sound” - "Jestem Dźwiękiem".

Gośćmi i wykładowcami będą znakomici muzycy - instrumentaliści, którzy opowiedzą m.in o tym: jak przygotować się do pracy w studio nagraniowym, jak zadbać o swoje prawa, będąc muzykiem oraz jak zaistnieć w czasach medialnego przesytu. Nie zabraknie również warsztatów traktujących o wykorzystaniu samplerów i instrumentów elektronicznych, wielozadaniowości gitarzysty we współczesnej produkcji muzycznej czy analizy kompozycji i aranżacji na zespół.

Wykładowcy to osoby od lat związane z przemysłem muzycznym. Chętnie będą dzielić się swoim doświadczeniem zawodowym, wiedzą praktyczną i teoretyczną. Warsztaty poprowadzą: Wojtek Olszak, Bartosz Pokrywka, Maciej Werk, Leszek Biolik, Wiktor Tatarek, Radek Owczarz, Przemek Kubajewski, Karolina Jakubowska, Wojtek Pilichowski, Mateusz Krok, Dawid Trawicki, Sebastian Binder, Bartek Pokrywka. Dzień zakończy się wspólnym koncertem i jam session.

Szkolenia odbędą się w salach konferencyjnych Hotelu DoubleTree by Hilton oraz sali Klubu Wytwórnia przy ulicy Łąkowej 29 w Łodzi. Wstęp na wszystkie zajęcia jest bezpłatny. Obowiązują zapisy. Szczegóły programu i formularz dla uczestników pod linkiem: Program warsztatów 2023 - Soundedit

Rozwój Sektorów Kreatywnych. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

 

Zdjęcia: materiały prasowe organizatora

Znamy pełny program festiwalu. Muzyka stworzonego przez Tadeusza Nalepę zespołu Breakout od lat elektryzuje słuchaczy, a jego nazwa jest rozpoznawalna w wielu krajach. Breakout to także marka, która w Polsce kojarzona jest z Rzeszowem, dlatego co roku w stolicy Podkarpacia odbywa się festiwal Breakout Days poświęcony twórczości Nalepy właśnie. Breakout Days ma na celu upamiętniać twórczość oraz postać Tadeusza Nalepy, promować ją wśród mieszkańców Rzeszowa, angażując młodych twórców inspirujących się zespołem
Breakout. W 2023 roku odbędzie się już czternasta edycja festiwalu i potrwa trzy dni. Jak co roku nie zabraknie koncertów i działań związanych z innymi obszarami kultury, w tym kultowej już akcji „Gramy dla Nalepy”.

Festiwal poprowadzi znany i ceniony dziennikarz radiowy Jan Chojnacki. 14 września w Wojewódzkim Domu Kultury odbędzie się Koncert Otwarcia: „80 urodziny Tadka”.

Wystąpią Piotr Nalepa, Marek Surzyn, Darek Kozakiewicz Marek Raduli (muzycy nagrywający i koncertujący z Tadeuszem Nalepą i Breakout), Robert Lubera, Żaneta Lubera, zespół Nie-bo oraz Kajetan Galas, sekcja dęta, Jakub Żytecki oraz gość specjalny The Cobblestones & Retro Funk feat. Frank McComb Frank McComb. Koncert będzie transmitowany na żywo w Radiu Nowy Świat.

Frank McComb to soulowy piosenkarz i producent muzyczny. Współpracował z Prince, Chaka Khan, Will Smith , Najee, Branford Marsalis, George Duke, Frankie Beverly and Maze, Phyllis Hyman, Gamble and Huff, Patrice Rushen, Lalah Hathaway, Fred Hammond i John P. Kee.

Rzeszów Breakout Days 2023 - 15 września, godz. 19:00
Miejsce: Wojewódzki Dom Kultury w Rzeszowie

15 września, w drugi dzień festiwalu Rzeszów Breakout Days odbędą się dwa koncerty: w Wojewódzkim Domu Kultury w Rzeszowie zagrają The Cobblestones & Retro Funk feat. Frank McComb oraz Jakub Zytecki.

Rzeszów Breakout Days 2023 - 16 września, godz. 19:00
Miejsce: Rzeszowskie Piwnice

Trzeci dzień festiwalu rozpoczniemy o godz. 16:00 od corocznej akcji „Gramy dla Nalepy”. Gitarzyści pod pomnikiem artysty przy ulicy 3 Maja odegrają wspólnie utwór „Kiedy byłem małym chłopcem”. Każdy chętny może wziąć udział w akcji. Następnie w Rzeszowskich
Piwnicach, o godz. 19:00 odbędzie się koncert Marka Raduli z zespołem.

źródło: Estrada Rzeszowska

Piąta edycja festiwalu RóbmySwoje nie jest żadną okrągłą rocznicą, bo okrągłych rocznic nie obchodzimy! W tym roku przygotowaliśmy rozszerzony program o performance teatralny i druga scenę na zakończenie obydwu wieczorów! Tradycyjnie już w piątek gościmy Podkarpackie zespoły z ostrym rockowym brzmieniem, do tego dorzucamy kilka projektów, które już maja ustaloną markę na rodzimej scenie niezależnej w PL. Sobota już będzie się kręcić wokół klimatów post-avant-punkowych zakończenie imprezy duet XDZVONX zaserwuje nam ciemne wręcz brutalne elektroniczne dźwięki.

By to wszystko ogarnąć potrzebujemy Waszego wsparcia! Zapraszamy więc na www.zrzutka.pl/tkaump, bo to wy kreujecie nasz budżet!

źródło: facebook

To będzie prawdziwe święto dla wszystkich fanów hard rocka! Już 12 czerwca w TAURON Arena Kraków odbędzie się HARD ROCK HEROES FESTIVAL! Headlinerem festiwalu będzie Deep Purple! Wśród gości specjalnych pojawią się tacy artyści jak szkocka grupa Nazareth, polską scenę reprezentować będzie Kruk & Wojtek Cugowski. Skład festiwalu dopełniają: JORN oraz 2 polskie formacje, 1One i Slave Keeper!


Bilety w sprzedaży, zapraszamy!

Metal Mind Productions

zaprasza:

HARD ROCK HEROES FESTIVAL

Deep Purple
Nazareth
JORN
Kruk & Wojtek Cugowski
1ONE
Slave Keeper

12.06.2023 – TAURON Arena Kraków

Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu:

Płyta - 290/ 320 PLN

Sektory I kat. – 380/ 410 PLN

Sektory II kat. – 340/ 370 PLN

Sektory III kat. – 280/ 310 PLN

Bilety do nabycia na stronach:

http://shop.metalmind.com.pl

www.eventim.pl

www.ebilet.pl

Deep Purple to prawdziwy fenomen sceny muzycznej, przez wielu zespół ten uznawany jest za najważniejszą grupę w historii muzyki, która współtworzyła takie gatunki jak heavy metal oraz hard rock. Właśnie Deep Purple został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najgłośniejszy zespół świata. Grupa działa już od ponad 50 lat i ma na swoim koncie ponad 100 mln sprzedanych płyt. Deep Purple wydał 22 płyty studyjne i liczne albumy koncertowe, a utwór "Smoke On The Water' znalazł się w czołówce 500 najlepszych kompozycji w historii muzyki rockowej.

W sierpniu 2020 roku ukazał się album "Whoosh!", a w listopadzie zeszłego roku krążek "Turning to Crime", na którym znalazł się zestaw niezwykłych coverów w wydaniu Deep Purple. W lipcu z zespołem pożegnał się Steve Morse, a zastąpił go irlandzki wokalista i gitarzysta Simon McBride. Wielka muzyczna podróż pod znakiem Deep Purple trwa nadal, a sam zespół zachwyca swoją genialną koncertową formą.

Nazareth to formacja, której nie trzeba przedstawiać żadnemu miłośnikowi hard rocka. Grupa na muzycznej scenie działa już od 1968 roku i ma na koncie 25 płyt studyjnych, z czego najnowsza, "Surviving the Law" ukazał się w kwietniu tego roku. Na szczyty europejskich list przebojów zespół zawitał za sprawą dwóch albumów z 1973 roku, „Razamanaz”, który wyprodukowany został przez Rogera Glovera z Deep Purple oraz „Loud 'n' Proud”. Natomiast światowy rozgłos przyniosła formacji płyta, która ukazała się w 1975 roku - "Hair of the Dog", w samych tylko Stanach Zjednoczonych krążek znalazł ponad 1 mln nabywców. To właśnie na tym albumie znalazł się utwór "Love Hurts", który Nazareth spopularyzował i to właśnie ta wersja piosenki, stała się światowym przebojem. Zespół obecnie koncertuje w składzie: Carl Sentance (wokal), Pete Agnew (bas), Lee Agnew (perkusja) oraz Jimmy Murrison (gitara).

Kruk jest doskonale znany polskim fanom purpurowych brzmień. Najnowszy album nagrany wspólnie z Wojtkiem Cugowskim, "Be There", ukazał się z kwietniu zeszłego roku i spotkał się z rewelacyjnym przyjęciem fanów i mediów. Muzyka Kruka wymyka się sztywnym definicjom – czerpie inspiracje z klasycznego hard rocka spod znaku Deep Purple czy Rainbow, zespół nie boi się też długich rozbudowanych kompozycji i flirtu z bardziej progresywnymi dźwiękami.

Piotr Brzychcy: "Nie można wyobrazić sobie lepszego festiwalu dla zespołu Kruk niż Hard Rock Heroes z Deep Purple w roli gwiazdy głównej. To dla nas ogromny zaszczyt i wielkie szczęście. Kruk wystąpił już u boku Deep Purple trzykrotnie i było to największe spełnienie naszych marzeń. Jako wieloletni fan muzyki spod znaku hard'n'heavy, na wieść o takim festiwalu pomyślałem od razu - tam trzeba bezwzględnie być! W Polsce tylko raz odbył się podobny festiwal z Whitesnake w roli headlinera ponad 10 lat temu, a przecież muzycy tych wspaniałych, legendarnych grup powoli decydują się na emeryturę, lub co gorsze odchodzą na drugą stronę tęczy. W sercu tli mi się też iskra nadziei, że może na tę specjalną okazję przygotujemy z Wojtkiem Cugowskim jakiś premierowy utwór, bo prace nad nową płytą Kruka trwają!"

Jorn Lande to jeden z najbardziej znanych norweskich wokalistów i jeden z najlepszych głosów na rockowej scenie. Artysta głównie skupia się na swoim zespole JORN, z którym w czerwcu zeszłego roku wydał album „Over The Horizon Radar”. Wokalista ma na koncie również współpracę z takimi formacjami jak m.in. Masterplan czy Ark oraz udział w wielu projektach, jak np. Nostradamus Rock Opera, Dracula - Swing Of Death, czy też w metalowej operze w barwach Avantasii.

Kolejnym polskim zespołem, który wystąpi na Hard Rock Heroes Festival, jest znany już fanom klasycznego rocka 1One. Grupa powstała w 2013 roku i zadebiutowała w tym samym roku za sprawą albumu "Njoyin", a 2 lata później premierę miała druga płyta formacji, "Świat Świętych Krów", na której gościnnie wystąpił gitarzysta Mr. Big, Paul Gilbert. Grupa obecnie promuje swój najnowszy krążek "Dalej", na którym pojawili się tak znakomici muzycy jak: Doug Aldrich (Whitesnake), Stu Hamm (Joe Satriani), Jeff Bowders (Shakira) oraz Grzegorz Kupczyk. Na czele kapeli stoją dwie przebojowe kobiety: Aga Malicka (klawisze) oraz Sylwia Dziardziel (wokal). Zespół z powodzeniem koncertował w USA, m.in. zagrał dwukrotnie w najsłynniejszym rockowym klubie świata Whisky A Go Go w Hollywood, w kultowym Ramona Mainstage w San Diego oraz w Adrenalinie w Las Vegas.

Festiwal otworzy występ formacji, która na muzycznej scenie istnieje już od 2014 roku, Slave Keeper. Stylistyka grupy oscyluje na pograniczu hard rocka i heavy metalu. Chwytliwe melodie, mocny i wszechstronny wokal, soczyste riffy, gitarowe harmonie - to wszystko niewątpliwie inspirowane jest dokonaniami gigantów gatunku, ale zespół wypracował już własny, unikalny styl, co słychać na debiutanckim krążku formacji, "Ślad". Płyta ukazała się w zeszłym roku, a gościnnie na albumie pojawił się m.in. Grzegorz Kupczyk.

źródło: Metal Mind Productions