Już 17 lutego w katowickim Spodku wystąpi jedna z największych indywidualności światowej sceny muzycznej. Znakomita amerykańska pianistka, autorka poruszających tekstów, doskonała wokalistka. Genialna i wrażliwa kompozytorka, która nie boi się mówić o sprawach ważnych dla kobiet i dla świata. Bez względu na to, czy przemawia z pełną mocą czy szeptem, zawsze robi to w piękny i wymowny sposób.
TORI AMOS wystąpi w Polsce na jedynym koncercie w ramach trasy promującej najnowszy album artystki, bilety do sprzedaży trafią w poniedziałek, 12 lipca. Zapraszamy!


METAL MIND PRODUCTIONS
zaprasza

TORI AMOS


17.02.2022 – Spodek, Katowice

Otwarcie bram: 19:00

Start: 20:00


Tori Amos - uznana piosenkarka i autorka tekstów wyruszy w europejską trasę koncertową, podczas której odwiedzi m.in. Wielką Brytanię (Londyn, Manchester, Glasgow) oraz Polskę (Katowice). Trasa koncertowa rozpocznie się 16 lutego i potrwa do 18 marca, a promować będzie nowy, długo oczekiwany i jak dotąd niezatytułowany album artystki, który ma pojawić się pod koniec tego roku.

Już od czasu wydania swojego pierwszego, solowego albumu „Little Earthquakes” (1992 r.) oraz kolejnego krążka "Under The Pink" (1994 r.), Tori Amos jest jedną z najtrwalszych i najbardziej genialnych artystek w branży muzycznej. W swoim dorobku ma 15 płyt studyjnych, z czego 3 albumy znalazły się na podsumowaniach Top 10 oraz takie przebojowe single jak m.in. "Crucify", "Silent All These Years", "Cornflake Girl", "Spark","A Sorta Fairytale" czy też "Professional Widow", który pozostawał na liście TOP 40 przez 15 tygodni i przez ponad dekadę grany był również w klubach. Tori, która odniosła komercyjny sukces, wykorzystuje swoją twórczość by poruszać ważne, kobiece kwestie, torując drogę pokoleniu młodych aktywistek, gwiazd muzyki pop. Od ekspresywnego przedstawienia napaści seksualnej w utworze "Me and a Gun” przez album „Scarlet’s Walk”, który wydany był po wydarzeniach z 11 września, oraz feministyczny musical teatralny „The Light Princess” z 2013 roku, artystka w swojej twórczości nigdy nie unikała łączenia tego, co osobiste z tym, co polityczne. Jej piętnasty album studyjny, "Native Invader” (2017), powstał z chęci udowodnienia, że „otaczającą nas destruktywność potrafimy przekuć w coś twórczego”.

Jako zasłużona działaczka społeczna, Tori była pierwszym rzecznikiem RAINN (Rape, Abuse and Incest National Network), która jest największą w Stanach Zjednoczonych organizacją zwalczającą przemoc na tle seksualnym i zasiada w jej National Leadership Council (NLC).

Europejska trasa Tori Amos rozpocznie się 16 lutego w Berlinie, a koncert w katowickim Spodku będzie drugim występem na tournée artystki. Tori podczas tej trasy odwiedzi takie kraje jak Niemcy, Austrię, Włochy, Francję, Szwajcarię, Holandię, Danię, Norwegię, Belgię, Wielką Brytanię (z dwukrotnym występem w londyńskim Palladium) oraz Irlandię, gdzie koncertem w Dublinie zakończy swoje europejskie tournée.

Więcej informacji: www.toriamos.com

źródło: Metal Mind Productions

Doppelgänger w języku niemieckim oznacza sobowtóra. Podobno zobaczenie doppelgängera swojego bliskiego zwiastuje chorobę lub niebezpieczeństwo, natomiast ujrzenie swojego własnego doppelgängera jest zapowiedzią śmierci. Doppelgänger to także „podwójny wędrowiec” – ktoś poruszający się w taki sam sposób jak druga osoba.

„Doppelgänger to zły brat, którego nosimy w sobie, ciemna strona naszej osobowości” – uzupełnia definicję doppelgängera Tomasz Organek, lider zespołu Organek, ponieważ taki właśnie tytuł nosi najnowszy singiel grupy.

Szczerość to niewątpliwie najbardziej poszukiwana i ceniona cecha każdego artysty. Pisząc szczerze o sobie w utworze „Doppelgänger”, Organek po raz kolejny udowadnia, że w obecnych czasach, jako jeden niewielu artystów w Polsce potrafi tworzyć rzeczy ponadczasowe. Wymaga to niebywałej odwagi, talentu i szczerości właśnie.


Utwór, do którego tekst napisał Tomasz Organek, a muzykę Tomasz Organek, Tomasz Lewandowski, Robert Markiewicz i Adam Staszewski, zapowiada nowy, długo wyczekiwany, trzeci album zespołu, zatytułowany „Na razie stoję, na razie patrzę”. Album ukaże się 8 października i już można go zamówić pod tym linkiem:

https://mystic.pl/search.php?text=Organek+na+razie

Obok prezentujemy okładkę nowej płyty. Autorem zdjęcia jest Karol Kacperski, natomiast projekt graficzny jest dziełem Anety Doromiejczuk.

Zespół tak mówi o okładce:

"Czasy są niepewne, a zwroty akcji szybkie. Wszyscy stoimy i patrząc w dal zastanawiamy się co się stanie. Obserwujemy i próbujemy wyciągać wnioski. Okładka powstawała długo, bo szukaliśmy sposobu jak uchwycić ducha teraźniejszości. Mamy nadzieję, że to się udało".


źródło: Mystic Production

Po kilku miesiącach zmagań z przeciwnościami losu - lock-downów i związanych z nim komplikacji, nadszedł wreszcie czas na premierę nowego klipu zrealizowanego do utworu pt. "Homeless Heart" grupy AnVision.

Klip został wyreżyserowany przez basistę AnVision, Karola "Karaluz'a" Wadowskiego, a zdjęcia i montaż są dziełem Marcina Brudnego.

Teledysk będzie miał dwie premiery, pierwsza publiczna odsłona na wielkim ekranie odbędzie się w rodzinnym mieście kapeli Tarnowie w Whiplash Music Bar przy ul Wałowej 2.

Przy tej miłej okazji zorganizowane będzie również spotkanie z członkami zespołu AnVision oraz z realizatorami produkcji jak również z główną postacią klipu w którą wcielił się Mariusz Gagatek, znany z takich obrazów filmowych i serialowych jak : "Pitbull", "Święty", "Gwiazdy", "Kler" czy "Piłsudski".

Spotkanie będzie również okazją do zakupu płyt, koszulek i innych produktów AnVision. Płyty będą oczywiście podpisywane przez członków kapeli.

Goście mogą liczyć też na mały poczęstunek, a przede wszystkim na świetną, muzyczną atmosferę.

Serdecznie zapraszamy - Ilość miejsc ograniczona dlatego chętnych wzięcia udziału w spotkaniu prosimy o rezerwację miejsc bezpośrednio w lokalu pod nr telefonu : +48 733 737 110

Link do wydarzenia : https://www.facebook.com/events/858989718158573

Natomiast w sieci oraz mediach klip pojawi się kilka dni później. Będziemy informować szczegółowo .


źródło: M-ART Artistic Agency & M-ART Mundus

Zapraszam do wysłuchania wywiadu z Tomkiem Burakowskim liderem zespołu Cabineth na temat nowej EP-ki.

Zapraszam do słuchania audycji Rock Radio w której zaprezentuję najnowszy album zespołu Cabineth pt. "To co pomiędzy". Zespół ten czerpie swoje inspiracje z muzyki The Cure a o nowej płycie opowie Tomek Burakowski lider formacji.
Zagra też nowa płyta Monster Magnet zawierająca covery. Polskie Radio Rzeszów start audycji godz.19.08

Lista utworów:

Monster Magnet: Born To Go, Mr. Destroyer, When The Wolf Sits, Motorcycle
Black Sabbath: Neon Knights, N.I.B.
Jezabel Jazz: Skorpiony, Shame, Marmur
Hedone: Lord, 2020
Cabineth: Do widzenia, Nieostry, Firebirds, Take Me Home
Anathema: Untouchable Part.1, Tahe Shelter

Koncert Franka Cartera i The Rattlesnakes podczas festiwalu Download Pilot uwolnił dziką energię i emocje, które na długo pozostaną w pamięci widzów. Zespół udowodnił, że ma do zaoferowania coś zupełnie innego niż wszyscy: wolę walki przeciwko niesprawiedliwości i niepowtarzalną koncertową energię.

Wykorzystując swój moment, Frank Carter & The Rattlesnakes dzielą się nowym singlem „Sticky", który został pierwszy raz zaprezentowany w Radio 1 przez Daniela P. Cartera. Utwór jest zwiastunem nowego albumu, również zatytułowanego „Sticky". Płyta ukaże się 15 października. „My Town" z udziałem Joe Talbota z IDLES, poprzedni singiel grupy, był jak do tej pory ich największym sukcesem radiowym.

Wybijając się z głośników z bezpośredniością, „Sticky" zapewnia przedsmak tego, czego można się spodziewać po albumie. To punkowa furia z głosem Franka, który przenosi nas do miasta po zmroku. Carter skomentował: „Sticky" opowiada o momencie, w którym siedzisz pijany o 3 nad ranem na przystanku autobusowym. Wiesz, że nie ma już autobusów, ale i tak tam siedzisz. Twój kebab leży na podłodze, a mały brudny lis zjada twoje buty.

To idealne wprowadzenie do płyty. Wyprodukowany przez gitarzystę Deana Richardsona album, ugruntowuje parę Carter / Richardson jednego z najbardziej ekscytujących zespołów w brytyjskim punk rocku. Wizja Cartera i Richardsona została wzmocniona przez outsiderów, którzy do nich dołączyli. W nagrywaniu nowego albumu gościnnie udział wzięli: queerowa, electro-punkowa sensacja, Lynks w „Bang Bang" i „Get A Tattoo", Cassyette w „Off With His Head" oraz Joe Talbot w My Town. W ostatnim utworze, „Original Sin", pojawia się Bobby Gillespie z Primal Scream.

W ramach trasy promującej album „Sticky" zespół zagra dwa koncerty w Brixton w O2 Academy oraz w trzynastu krajach w Europie. Grupa wystąpi także 3 lutego w warszawskim klubie Niebo.

Lista utworów „Sticky":

1. Sticky

2. Cupid's Arrow

3. Bang Bang (feat. Lynks)

4. Take It To The Brink

5. My Town (feat. Joe Talbot)

6. Go Get A Tattoo (feat. Lynks)

7. Off With His Head (feat. Cassyette)

8. Cobra Queen

9. Rat Race

10. Original Sin (feat. Bobby Gillespie)


źródło: MYSTIC PRODUCTION

Już 12 sierpnia na plenerowej scenie Klubu Rejs w Warszawie odbędzie się koncert memoriałowy poświęcony jednemu z największych artystów rocka i metalu - Ronniemu Jamesowi Dio. W trakcie koncertu wystąpią muzycy Scream Maker, Another Pink Floyd, White Highway i MadRise oraz goście, wśród nich Krzysztof Sokołowski, wokalista Nocnego Kochanka.


To będzie ponad dwie godziny różnorodnej i energetyzującej muzyki z czasów Black Sabbath, Rainbow i DIO, czyli trzech najważniejszych zespołów Ronniego. Usłyszycie nieśmiertelne hity z “Heaven and Hell” na czele, a także mniej znane utwory. Na scenie wystąpi co najmniej czterech wokalistów, ale nie obędzie się bez niespodzianek, o których będziemy informować na naszym fanpage’u - mówi Sebastian Stodolak, wokalista Scream Maker i koordynator koncertu.


Obok Stodolaka na scenie pojawią się także:


Kasia Bieńkowska (White Highway, BlackKey)

Norman Power (Another Pink Floyd)

Mirek Skorupski (White Highway)

Dawid Pięta (MadRise)

Tomasz Sobieszek (Scream Maker)

Ada Kaczanowska (Scream Maker)

Jan Radosz (Scream Maker)

Michał Wrona (Scream Maker)


To już VIII edycja memoriału, który zainicjowano w 2014 r. Dotąd pojawili się na jego scenie m.in. Wojtek Cugowski (Bracia), Grzegorz Kupczyk (CETI), Tomasz Struszczyk (Turbo), David Reece (ex-Accept), Dino Jelusić, czy Alessandro Del Vecchio (Jorn, Edge of Forever). Inicjatywa cieszy się nieustającą popularnością wśród fanów klasycznego rockowego grania.


Przed “elektrycznym memoriałem” (07.08) zespół memoriału zagra akustycznie na plaży w Sopocie, a 13.12 da dodatkowy koncert na festiwalu Książ Rock Zone nad jeziorem Jarosławki.


Główny patronat medialny nad koncertem objęło Antyradio


Bilety na warszawski koncert do nabycia online w cenie:

30 zł - presale

40 zł - dzień koncertu


https://goout.net/pl/viii-memorial-ronniego-jamesa-dio/szexanr/


Miejsce koncertu: Klub Rejs (Piotra Bardowskiego 2A)

Otwarcie bram: 19:00

Godzina zakończenia: 23:00

Odtwórca jednej z głównych ról serialu „ZNAKI” wydaje nowy singiel ze swoim zespołem!Sławomir Grzymek, znany ze szklanego ekranu, przede wszystkim dzięki serialowi ZNAKI (napisał również piosenki, które znalazły się na ścieżce dźwiękowej produkcji) to przede wszystkim muzyk i twórca. Wraz ze swoim zespołem Lekko Pijani właśnie wydaje nowy singiel „Nie ma miłości”, będący zwiastunem nowego materiału.Lekko Pijani, ze Sławomirem Grzymkiem na czele, mogą pochwalić się już dwoma długogrającymi albumami –Piosenki (nie)popularne” (2017) i „To tylko muzyka” (2020). Mieszały się na nim przeróżne gatunki, od miejskiego folku, po blues, przez klasycznego rocka i alternatywę. Obie płyty zostały bardzo dobrze przyjęte zarówno przez media muzyczne jak i słuchaczy. Obecnie Grzymek wraz z zespołem pokazuje światu całkowicie nowy utwór, będący owocem sesji, podczas której zarejestrowano cztery nowe piosenki. Pierwszym upublicznionym jest „Nie ma miłości” prezentujący jeszcze bardziej piosenkowe oblicze Lekko Pijanych.Tekstowo, jak to już bywa u Grzymka, jest bardzo poetycko i enigmatycznie. Ona sam, pytany o głębię i znaczenie odpowiada bardzo krótko: "Nie ma miłości" opowiada o zaangażowaniu emocjonalnym do drugiej istoty ludzkiej i posiada dość dynamiczną akcję.https://youtu.be/NArxZUmgjjQUtwór jest już dostępny we wszystkich serwisach streamingowych. Jak już wspomnieliśmy, to zapowiedź całkiem nowego materiału. Zespół planuje wydawać każdy kolejny numer co sześć tygodni.Dlatego zachęcamy i polecamy śledzenie social media zespołu, zwłaszcza, że, jak zdradzają, niedługo będzie można usłyszeć ich na żywo.FB https://www.facebook.com/lekkopijaniINSTAGRAM https://www.instagram.com/lekko.pijani/„NIE MA MIŁOŚCI” W SERWISACHSTREAMINGOWYCH: https://ffm.to/NieMaMilosci

źródło: www.akademiamm.pl

ONCE HUMAN zaprezentowali nowy singiel „Deadlock” z udziałem Robba Flynna z Machine Head. Utwór będzie częścią albumu „Scar Weaver”, który ukaże się w lutym 2022 roku.

Nowa płyta, która powstawała przez ostatnie 2 lata, jest zdecydowanym krokiem ONCE HUMAN naprzód. Mając dodatkowy rok, spowodowany lockdownem, zespół mógł na nowo zdefiniować swoje brzmienie, którego inspiracją jest Max Karon, nowy członek zespołu. Rezultatem tego jest nowoczesny metal, z najlepszymi wokalami jakie do tej pory nagrała Lauren Hart.

Jednym z ważniejszych utworów ONCE HUMAN na nowej płycie jest „Deadlock”, z gościnnym udziałem Robba Flynna z Machine Head. „To było niesamowite! Nie mogłam w to uwierzyć, dopóki nie dostaliśmy jego partii i nie usłyszałam jego głosu w naszym kawałku. Wymyślił nowy refren, który był świetny i ten refren został w utworze” mówi Lauren.

Zespół ONCE HUMAN powstał w 2014 roku i od tego czasu ugruntowuje swoją pozycję na rynku nowoczesnego metalu. Założyciel i gitarzysta grupy, Logan Mader (ex-Machine Head) oraz wokalistka Lauren Hart mieli dobre przeczucie i poświęcili się koncertom oraz uchwyceniu ich energii przy nagrywaniu nowych utworów. Do tej pory Once Human wydał dwa albumy, „The Life I Remember” (2015) i „Evolution” (2017)

W skład zespołu wchodzą także basista Damien Rainaud, perkusista Dillon Trollope i gitarzysta Max Karon.


źródło: MYSTIC PRODUCTION

W ubiegłym roku legendarny Vader opublikował swój piętnasty studyjny album, zatytułowany „Solitude In Madness". Na rok 2020 przypadło także 25-cio lecie wydania jednej z najlepszych płyt sceny death metalowej, "De Profundis", która od bardzo długiego czasu była właściwie niedostępna w formie fizycznej. Już 30 lipca ukaże się zremasterowana edycja "De Profundis". Będzie to zarazem pierwsze wydanie albumu w wersji winylowej!

Lider Vader, Piotr "Peter" Wiwczarek tak mówi o reedycji kultowego materiału:

„De Profundis" nie było nigdy wydane na winylu, ponieważ w latach 90-tych rządziły już płyty CD. Oryginalna taśma z Modern Sound Studio została bezpowrotnie utracona. Dlatego też stworzyliśmy zupełnie nowy master za pomocą profesjonalnego magnetofonu studyjnego Telefunken, ażeby nadać całej płycie cieplejsze, bardziej analogowe brzmienie, ale oczywiście bez daleko posuniętych zmian."

Tak jak w przypadku pierwszego wydania płyty w 1995 roku, premierze towarzyszy utwór „An Act Of Darkness", którego można posłuchać pod tym linkiem: https://youtu.be/Wu68nA9pCZo

źródło: Mystic Production