Od dzisiaj można kupić bilety na grudniowe koncerty Tarji Turunen. Artystka przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album studyjny "The Shadow Self". Wokalistka wystąpi 5 grudnia w warszawskiej Progresji i 6 grudnia w Sali Stadion we Wrocławiu. Bilety można nabyć na  www.shop.metalmind.com.pl; www.ticketpro.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl; www.biletin.pl oraz na warszawski koncert poprzez stronę internetową klubu Progresja.
 
05.12.2016
TARJA TURUNEN + support
Warszawa, Progresja
 
06.12.2016
TARJA TURUNEN + support
Wrocław, Sala Stadion
 
Otwarcie bram: 19:00
Start: 20:00
 
Ceny biletów:
100 PLN - przedsprzedaż
120 PLN - w dniu koncertu
 
Bilety dostępne od 17 sierpnia na: www.shop.metalmind.com.pl; www.ticketpro.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl; www.biletin.pl
 
Tarja solowo już kilkukrotnie gościła w Polsce, za każdym razem wzbudzając zachwyt i uniesienie tłumnie zgromadzonej publiczności. Uczestnicy koncertów Turunen zawsze podkreślają ich niezwykłość i niesamowitą atmosferę.
Wokalistka znana jest przede wszystkim ze współpracy z zespołem Nightwish, z którym nagrała 5 pełnowymiarowych albumów, które sprzedały się na całym świecie w ilości ponad miliona egzemplarzy i wielokrotnie pokryły się platyną. Ponad 500.000 fanów uczestniczyło w niezwykłych koncertach zespołu w najdalszych zakątkach naszego globu. Artystka mimo ogromnego sukcesu Nightwish w 2006 roku zdecydowała się na karierę solową i zadebiutowała świątecznym albumem „Breath from Eternity”, który w samej Finlandii sprzedał się w nakładzie ponad 30 000 kopii. Kolejnym sukcesem Tarji, okazał się wydany w listopadzie 2007 roku krążek „My Winter Storm”, który już w pierwszym dniu sprzedaży osiągnął status złotej płyty, natomiast singiel „I Walk Alone” przez wiele tygodni zajmował najwyższe pozycje list przebojów w Finlandii oraz Niemczech. W 2010 roku ukazał się album „What Lies Beneath”. Sama Turunen tak mówi o wydawnictwie: To była długa i trudna droga, ale jestem zadowolona z każdego wykonywanego kroku, bo wiem, że album będzie cudowny i potężny. Latem 2013 roku ukazał się jej czwarty studyjny album „Colors od The Dark”, na którym wokalistka zamieściła między innymi cover utworu Petera Gabriela - Darkness. Tarja na swoich solowych wydawnictwach zdołała zawrzeć emocje i cudowną atmosferę znaną z najlepszych krążków Nightwish.
 
Zimą wokalistka ponownie zawita do Polski, by swoim charyzmatycznym głosem zaczarować polską publiczność!

Metal Mind Productions

W październiku ukaże się dziesiąty album studyjny polskiej hardrockowej grupy CETI. Muzycy skończyli właśnie prace nad klipem do utworu "Wild & Free". Jest to pierwszy singiel, zapowiadający płytę "Snakes Of Eden". Za realizację i scenariusz teledysku odpowiada Dominik Czech, z którym zespół pracował już wcześniej. CETI prezentuje jednocześnie okładkę singla! Grafika znajdzie się niebawem na koszulkach, które można będzie kupić podczas koncertów zespołu.
 
Premiera klipu zaplanowana jest na wrzesień.
 
"Snakes of Eden" to już dziesiąty w dorobku zespołu album studyjny. Poprzednia płyta, zatytułowana "Brutus Syndrome" spotkała się z uznaniem wśród polskich i zagranicznych fanów hardrockowego brzmienia. Ostatnie dwa lata, to dla CETI czas obfitujący w koncerty zarówno w Polsce jak i za granicą. Muzycy mają swoją publiczność w Niemczech, Holandii, Czechach, Włoszech, Grecji i kilku innych europejskich krajach. 3 września po raz kolejny zespół zagra w Niemczech.
 
 
Metal Mind Productions

Już 21 października ukaże się nowy album Riverside, pierwszy instrumentalny, będący kompilacją utworów z lat 2007-2015, oraz nowych, nagranych na początku 2016. Materiał będzie nosił tytuł „Eye Of The Soundscape”.

O kulisach powstania „EOTS” mówi Mariusz Duda:

„Czułem, że szósty album Riverside - ”Love, Fear and the Time Machine" będzie być może ostatnim rozdziałem pewnej historii. Że następne płyty mogą mieć już inne brzmienie, inny charakter... Nasze trzy ostatnie albumy nazwałem nieoficjalnie „trylogią tłumu”. Tytuł kolejnego zawsze zwiększał się o jedno słowo - cztery, pięć, sześć. Sześć to już wystarczająco długi tytuł, pomyślałem, taki na koniec... Przed rozpoczęciem nowego rozdania, być może „nowej trylogii”, zamarzył mi się jeszcze jeden album, taki uzupełniający. Taki pomiędzy. Taki, jaki zawsze chcieliśmy nagrać. To nie byłaby tylko nowa muzyka, ale w naszym przypadku i w takim zestawieniu byłaby to na pewno nowa jakość, bo takiej płyty jeszcze nie mieliśmy.

Nazbierało nam się tego wszystkiego przez lata, zwykle pojawiało się na bonusowych dyskach. Wiem, że niektórzy słuchacze nawet do dzisiaj nie dotarli do tych dźwięków i nie zdają sobie sprawy, że Riverside praktycznie od początku istnienia eksperymentuje z ambientem i progresywną elektroniką. A to przecież część naszego muzycznego DNA. Postanowiliśmy, że zrobimy kompilację wszystkich naszych instrumentalnych i ambientowych utworów i wydamy je w tym roku jako pełnoprawne wydawnictwo. Niektóre zmiksujemy ponownie, żeby lepiej brzmiały, przede wszystkim jednak dodamy zupełnie nowe kompozycje.

Zamknęliśmy się na początku roku w studiu i zaczęliśmy komponować. Pracowaliśmy z uśmiechami na twarzy i autentyczną „podjarką”, wiedząc, że tym razem nie szykuje nam się jakiś kolejny bonus czy dodatek do czegoś „większego”, tylko pełnoprawny album właśnie z taką muzyką – pełną przestrzeni, transu, melodii i dużej dawki elektroniki. Jeszcze dzień wcześniej dostałem SMS-a od Grudnia: „Naprawdę nie mogę się doczekać tej płyty, zawsze marzyłem, żeby Riverside wydało właśnie taki album”.

Skończył się pewien rozdział naszej historii. Album nabiera w tej chwili zupełnie innego znaczenia. To ostatnia płyta nagrana z Grudniem. Ostatnia wspólna podróż. Nie mogło być więc innej dedykacji niż ta, która znajdzie się na tej płycie”.

Album „Eye Of The Soundscape” ukaże się 21 października dzięki firmom Mystic Production oraz Inside Out, i będzie dostępny w wersji 2CD Mediabook i 3LP. Twórcą szaty graficznej jest współpracujący z zespołem amerykański grafik Travis Smith (Opeth, Katatonia). Okładkę wydawnictwa możemy poznać już dzisiaj, natomiast więcej szczegółów na temat „Eye Of The Soundscape” już niebawem!

Przypominamy, że 22 lipca swoją premierę miała też nowa wersja albumu „Love, Fear and the Time Machine” - pierwsze w historii zespołu wydawnictwo 5.1 surround, które jest już dostępne na rynku.


MYSTIC PRODUCTION

Trzy utwory Florence + The Machine – „Too Much Is Never Enough”, „I Will Be” oraz „Stand By Me” zostały nagrane w Air Studios  w Londynie, a nad ich brzmieniem czuwał producent i kompozytor Emile Haynie (Kanye West, Lana Del Rey).

„Too Much Is Never Enough” oraz „I Will Be” to zupełnie premierowe nagrania Florence + The Machine, natomiast „Stand By Me” jest nową wersją klasyka Bena E Kinga. Wszystkie utwory powstały specjalnie na potrzeby najnowszej części gry FINAL FANTASY® XV.

„Słuchałam w Classic FM dwugodzinnego programu na temat muzyki klasycznej wykorzystywanej w grach video. To było bardzo inspirujące i fascynujące. Niezwykle piękna i emocjonalna muzyka była dla mnie pewnego rodzaju znakiem, co mogłabym jeszcze zrobić w tej dziedzinie.” – wyjaśnia Florence Welch.

Najnowsza wersja klasycznej już serii - FINAL FANTASY XV, to ekscytujące połączenie świata fantastyki i rzeczywistości. „W jakimś sensie świat w FINAL FANTASY i mój własny wewnętrzny świat pasują do siebie; jest mityczny, piękny i epicki”  - mówi o projekcie Florence.

 

Tracklista:

‘Too Much Is Never Enough’

‘Stand By Me’

‘I Will Be’


Universal Music Poland

Po raz kolejny zapraszamy na muzyczne święto w Wielkopolsce z finałową imprezą festiwalową w Lusowie (20.08.2016 godz. 13:00).

PROGRAM WDB:

18.08. Poznań, BaRock - You Said Strange (FR)*
19.08. Sulęcin, SOK - You Said Strange (FR)
19.08. Poznań, Alligator - Niedźwiedziński Band*
19.08. Piła, Barka - Stonnard + Demian Band (ARG/ESP)*
20.08. Gniezno, Stodółka – Bluesferajna
20.08.2016 Poznań, Alligator - Henry Heggen (DE)*

FINAŁ:
20.08.2016 BLusowo Festiwal, Lusowo k./Poznania

13:00 Manfredi & Johnson (mała scena Val Di Sole)
14:00 Bluesferajna (mała scena Val Di Sole)
15:00 Paulina Lenda & Kruki
16:00 Katedra
17:00 Parada bluesowa
18:00 Finał konkursu zespołów:
- The Louders
- Elephant Residents
- C Major Seven
- Babciablus & Seven Blues
20:30 Demian Band (ARG/ESP)
22:00 Sir Waldo Weathers (USA/GER)
23:30 Doghouse Sam & His Magnatones (BEL) (mała scena Val Di Sole)
01:00 - 02:00 jam session

Zapraszamy serdecznie na wydarzenia!

* Odpłatne wydarzenia klubowe. Informacje o biletach na stronach klubów.
Koncerty finałowe na festiwalu BLusowo są bezpłatne!

Z wyrazami szacunku,
Jurek Hippmann

Po raz kolejny zapraszamy na muzyczne święto w Wielkopolsce z finałową imprezą festiwalową w Lusowie (20.08.2016 godz. 13:00).

PROGRAM WDB:

18.08. Poznań, BaRock - You Said Strange (FR)*
19.08. Sulęcin, SOK - You Said Strange (FR)
19.08. Poznań, Alligator - Niedźwiedziński Band*
19.08. Piła, Barka - Stonnard + Demian Band (ARG/ESP)*
20.08. Gniezno, Stodółka – Bluesferajna
20.08.2016 Poznań, Alligator - Henry Heggen (DE)*

FINAŁ:
20.08.2016 BLusowo Festiwal, Lusowo k./Poznania

13:00 Manfredi & Johnson (mała scena Val Di Sole)
14:00 Bluesferajna (mała scena Val Di Sole)
15:00 Paulina Lenda & Kruki
16:00 Katedra
17:00 Parada bluesowa
18:00 Finał konkursu zespołów:
- The Louders
- Elephant Residents
- C Major Seven
- Babciablus & Seven Blues
20:30 Demian Band (ARG/ESP)
22:00 Sir Waldo Weathers (USA/GER)
23:30 Doghouse Sam & His Magnatones (BEL) (mała scena Val Di Sole)
01:00 - 02:00 jam session

Zapraszamy serdecznie na wydarzenia!

* Odpłatne wydarzenia klubowe. Informacje o biletach na stronach klubów.
Koncerty finałowe na festiwalu BLusowo są bezpłatne!

Z wyrazami szacunku,
Jurek Hippmann

Siódmy studyjny album kalifornijskiej postgrunge'owej kapeli, która ma na koncie przebojowe kompozycje "Headstrong", "Still Frame", "Stand Up", "Who's Going Home With You Tonight", czy "Bring It". "DNA" to najambitniejsza płyta zespołu. Już promujący singel "Human (Like The Rest Of Us)" przekonuje, że mamy do czynienia z muzyką bardzo dojrzałą i ambitną. Kilka utworów bonusowych na płycie jest zamieszczonych w wersjach akustycznych. W zestawie znajdziemy również piosenkę "Passenger", która została ujawniona jeszcze w 2015 roku i stała się w USA sporym przebojem.

Warto dodać, że wszystkie dotychczasowe wydawnictwa Trapt sprzedały się na całym świecie w ponad 2,5 mln egzemplarzy. Ich piosenki wykorzystano między innymi w telewizyjnej serii "The Challenge" w MTV.
 


    Intro -
    Human (Like The Rest Of Us) -
    It's Over -
    Tangled Up In You -
    Changing Hands -
    Unforgiven -
    Passenger -
    Anchor -
    Not So Different -
    Castaway -
    Getting Even -
    Fallen Angel -
    Human (Like The Rest Of Us) (Acoustic) -
    Tangled Up In You (Acoustic) -
    Passenger (Acoustic) -
    Castaway (Acoustic)

Warner Music Poland

Wspaniała koncertówka jednej z najważniejszych grup rockowych minionych 20 lat! Płyta zawiera występ Linkin Park z Milton Keynes National Bowl z 29 czerwca 2008 roku przed 85 tysiącami szalejących fanów. Gratką jest tutaj wspólny występ z Jayem-Z (pojawia się w dwóch utworach), z którym wcześniej LP zarejestrowali materiał "Collision Course".

Chester Bennington (śpiew), Rob Bourdon (perkusja), Brad Delson (gitara), David "Phoenix" Farrell (gitara basowa), Joe Hahn (DJ, instrumenty klawiszowe) oraz Mike Shinoda (wokal, gitara rytmiczna, instrumenty klawiszowe) byli wtedy we wspaniałej formie, co słychać w każdym momencie płyty.
 
Format

    2LP + DVD

Wydawca

    WMG

    1LP2LPDVD

    One Step Closer -
    From The Inside -
    No More Sorrow -
    Given Up -
    Lying From You -
    Hands Held High -
    Leave Out All The Rest -
    Numb -
    The Little Things Give You Away -
    Breaking The Habit

Warner Music Poland

Przez całe lata Matt Berninger trzymał w swoim komputerze tajny folder zatytułowany The Moon. Zawsze gdy schodziłem ze sceny po koncercie z National, albo siedziałem sam w hotelu, otwierałem go razem z minibarem i zaczynałem pracować.
W tym folderze znajdowało się trochę muzyki Brenta Knopfa, pochodzącego z Portland muzyka i producenta, przede wszystkim znanego dzięki pracy z Menomena czy ostatnio muzyka Ramona Falls. Matt i Brent zaprzyjaźnili się niemal dekadę temu, gdy The National i Menomena odbyli krótką trasę po małych, w połowie pustych klubach na zachodnim wybrzeżu. Było to wiele lat przed tym jak nowojorscy rockmani zaczęli pojawiać się w telewizji, grać w wypełnionych salach koncertowych, dostawali nominację do Grammy czy zdobywali szczyty list przebojów. Obaj od razu poczuli muzyczne pokrewieństwo, zbierając wspólne pomysły w jednym folderze.  

Zaczęliśmy zbierać tam ziarna przyszłych piosenek – mówi Berninger. Jednak dopiero w listopadzie zeszłego roku zabraliśmy się za robienie płyty. Tak powstał pierwszy album sygnowany nazwą EL VY, który panowie zdecydowali się nazwać Return To The Moon. Album brzmi dokładnie jak coś, czego byśmy oczekiwali po współpracy tych dwóch artystów. Wypełniają go mrocznie zabawne opowieści Berningera i jego od razu rozpoznawalne wyczucie melodii, podczas gdy Knopf wniósł swoją architektoniczną aranżację i nowatorską produkcję. Zarówno The National, jak i Ramona Falls pracują obecnie nad nowymi płytami, więc EL VY nie jest zastępstwem czy pobocznym projektem, a przebłyskiem z alternatywnego muzycznego wszechświata.  

To jest najbardziej autobiograficzna rzecz jaką do tej pory zrobiłem – mówi Berninger. Jednak szczegóły nie są prawdziwe. Napisałem to głosami kilku wymyślonych postaci, stworzonych z kilku różnych osób: siebie, mojej żony i innych ludzi, o których myślałem.

Chociaż Berninger i Knopf przebywali w różnych częściach świata, Return To The Moon nabierało kształtów. Wysyłałem Mattowi nagrania demo czy surowe szkice struktur akordowych i beatów – wyjaśnia Knopf. Nigdy nie miałem obaw wysyłając mu coś nieskończonego. Mógł sobie wyobrazić do czego to zmierza. Mógł wziąć cztery takty czegoś, co miało być podstawą piosenki i zamienić to w coś niezwykłego.

Berninger ładował pliki do swojego laptopa i gdzie to tylko było możliwe rejestrował śpiewając melodie (w jednej z piosenek na płycie słychać jak pracownik hotelu wchodzi do jego pokoju). Album opowiada historię związku dwóch postaci: Didi i Michaela. Inspiracją dla nich byli D. Boon i Mike Watt z zespołu Minutemen.


Album otwiera utwór tytułowy, który jest weselszy niż cokolwiek, co obaj panowie zrobili do tej pory. W I'm The Man To Be Berninger wciela się w postać naszprycowanego samotnego rockmana siedzącego w hotelowym pokoju w Singapurze. Z kolei w takich utworach jak Need A Friend czy Paul Is Alive przywołuje okres swojego dorastania na środkowym-zachodzie. To jest moja opowieść o tym, jak wyglądało Cincinnati, gdy tam dorastałem, zakochiwałem się w muzyce i odkrywałem różne miejsca, gdzie spotykali się podobnie myślący ludzie.


Podczas pracy nad albumem pojawiła się także Moorea Mesa, którą Knopf spotkał swego czasu i zaprosił do studia. Ta przyprowadziła ze sobą kilku przyjaciół, wśród których był soulowy wokalista Ural Thomas. Jedną z najbardziej ekscytujących rzeczy, jaka zdarzyła się podczas pracy nad tym albumem, była współpraca z Uralem Thomasem – przyznaje Knopf. Ma siedemdziesiąt cztery lata i jest prawdziwą legendą. Jego głos słychać w Sleepin' Light.

Relacje na Return To The Moon są skomplikowane, a takie utwory jak Silent Ivy Hotel zacierają granicę pomiędzy przyjaźnią a romansem. Sad Case i It's A Game mówią o stracie, zaś No Time To Crank The Sun jest o znalezieniu z dużym wysiłkiem miłości. W kończącym album Careless narrator stara się zatrzymać kogoś, kto jedną nogą jest już „na zewnątrz”.  

Return To The Moon jest więc owocem wieloletniej przyjaźni niestrudzonych autorów piosenek, pracujących w tajemnicy, bez żadnego ciśnienia i oczekiwań.

sonicrecords.pl

Niedawno miała miejsce premiera pierwszego oficjalnego singla nowej rockowej supergrupy z  popularnym Joanem Carlosem Cano na wokalu! Do utworu „Slip Through” powstaje także teledysk, który zobaczymy za kilka tygodni.
Last Of The Real to nowa polska rockowa super grupa założona przez lidera formacji Kreuzberg Grzegorza Palkę (Hehua), uznanego perkusistę Ziemowita Rybarkiewicza (m.in. Delight, Kreuzberg) oraz popularnego wokalistę Juana Carlosa Cano (zwycięzca polskiej edycji The Voice of Poland). Rockowe trio wspomagane jest przez znanego producenta muzycznego Jarosława Barana. Dziś mamy okazję poznać pierwszy oficjalny singiel z zapowiadanej jeszcze na 2016 rok EP-ki. Jest to utwór zatytulowany „Slip Through”, do którego powstanie również teledysk.
Last Of The Real mają ambicję zrobić zamieszanie nie tylko na polskiej scenie rockowej. – Ten zespół ma potencjał, by odnieść międzynarodowy sukces – mówi Juan Carlos. – Jesteśmy perfekcjonistami, mamy jasną wizję i ciężko pracujemy nad tym, by przygotować wielkie live show, wnosząc tym samym coś świeżego na polską i międzynarodową scenę rockową – dodaje. Last Of The Real to przede wszystkim formacja, która ma być spełnieniem muzycznych marzeń i ambicji każdego z członków. Jak podkreśla zespół: „Tworzymy dla siebie. Z tego czerpiemy energię i radość. Sami nie wyznaczamy ram, do kogo ma trafić nasza muzyka. Gdybyśmy zaczęli analizować, kalkulować, nie pozwalałoby nam to w pełni wyrazić siebie. My nie chcemy się nad tym zastanawiać. Chcemy być spełnieni”.


Managament