30 kwietnia ukaże się dwupłytowa antologia słynnej łódzkiej grupy Jezabel Jazz zatytułowana „Euforia”. Wydawcą będzie GAD Records. Zespół cieszył się dużą popularnością w latach 1990-1993. Na pierwszy singel zapowiadający tę premierę trafiła kompozycja „Skorpion”.

Kolorowy powiew świeżości na polskiej scenie muzycznej lat 90. Choć od wydania kasety „Prąd” minęły niemal trzy dekady, Jezabel Jazz wciąż są pamiętani za bogactwo melodii, doskonałe piosenki i niepowtarzalny, psychodeliczny klimat. Teraz twórczość zespołu powraca w zremasterowanej formie, jako dwupłytowa antologia zbierająca ich studyjne nagrania.

Klip „Skorpion”: https://youtu.be/Ds5dcntNVjI

Jezabel Jazz powstało wiosną 1990 roku w Łodzi. Zaczynali jak rasowe power trio, zdobywając uznanie na bardzo prężnie działającej, lokalnej scenie muzycznej. Cała trójka nie była zresztą debiutantami. Gitarzysta i wokalista Tomek „Mechu” Wojciechowski występował już w zespole Blitzkrieg, Krzysztof Najman grał metal, a Gerard Klawe miał za sobą m.in. pracę z zespołem Rezerwat. Po występie na festiwalu jarocińskim latem 1990 roku o Jezabel Jazz zaczęło być głośniej także poza Łodzią.

Szybko zachwycili swoim ekspresyjnym, gitarowym graniem publiczność w całej Polsce. Jeździli w trasy koncertowe z Voo Voo czy Apteką, brali udział w festiwalach w Jarocinie czy w warszawskim koncertowym maratonie „50 Rock’n’Rolli Na 1 Maja”. Nagrali dwa materiały płytowe, które ukazały się wówczas wyłącznie na kasetach magnetofonowych. W 1993 roku zakończyli działalność (odradzając się na krótko w 2006 roku). Dziś ich muzyka wciąż brzmi świeżo – gitarowym wycieczkom towarzyszy doskonale naoliwiona sekcja rytmiczna, a melodie „Skorpiona”, „Afryki” czy „Shame” na długo zostają w pamięci. Muzyka Jezabel Jazz brzmiała psychodelicznie, kolorowo i idealnie wpisywała się w rozwijającą się wówczas scenę polskiego rocka.

„Euforia” zbiera komplet nagrań studyjnych zespołu, zrealizowanych pod kątem wydawnictw płytowych. Oba ukazują się po raz pierwszy na płycie CD, „Prąd” w pełnej, pierwotnej formie, która została skrócona o jeden utwór na oryginalnym, kasetowym wydaniu. Antologii towarzyszy obszerna książeczka z historią zespołu i zdjęciami.

źródło: Cantaramusic

Płocka grupa Farben Lehre udostępniła drugi singel z wydanego w marcu albumu „Pieśni XX wieku”. Jest to płyta opublikowana z okazji przypadającego na ten rok 35-lecia zespołu.
Zarówno tekst, jak i muzyka oryginalnie pochodzą z 1994 roku, natomiast nowa wersja, bujająca w wibrujących klimatach reggae, została zaaranżowana aktualnie, czyli w 2021 roku.

SAMO ŻYCIE. Zdarzają się takie piosenki, które ewidentnie posiadają w sobie spory potencjał, ale czasem niezwykle trudno jest go wyrazić i zrealizować w sposób przekonywujący. Dokładnie tak było z oryginalną wersją utworu „Samo życie”, z albumu „Zdrada” (1996). Niby wszystko ok, ale tak jakoś za szybko, za chaotycznie i za mało wyraziście. W związku z powyższym, pracując nad „PIEŚNIAMI XX WIEKU”, postanowiliśmy zrobić drugie podejście do tej nieco zapomnianej kompozycji z odległej przeszłości. Uznaliśmy, że zarówno słowa, jak i dźwięki, mogą idealnie sprawdzić się w nowej, pulsującej w rytmach reggae, spokojniejszej odsłonie. Efekt finalny takiego generalnego „remontu” jest taki, że powstała zupełnie odmienna stylistycznie wersja, w której dodaliśmy trzecią zwrotkę oraz dokonaliśmy delikatnego, uaktualniającego liftingu tekstu. Teraz wszystko buja się w pozytywnych wibracjach, słowa nabrały po latach szerszego kontekstu, a cały przekaz stał się dużo bardziej czytelny i przejrzysty. Na szczególną uwagę zasługuje bardzo melodyjna linia wokalu, zarówno na zwrotkach, jak i refrenach oraz nietuzinkowe zagrywki gitarowe, głównie w części instrumentalnej. Jesteśmy całkowicie przekonani, że nowa wersja świetnie wkomponuje się w koncertową setlistę, a przy tym będzie stanowiła uspokajający, subtelny pomost pomiędzy pozostałymi, o wiele bardziej dynamicznymi kawałkami. Dokładnie taką rolę odegrał utwór „Samo życie” w zestawie „PIEŚNI XX WIEKU” i taka jest mu też pisana w konfrontacji z publicznością: w klubie czy w plenerze. Warto zauważyć, że wszystkie jubileuszowe wydawnictwa FARBEN LEHRE ukazały się dzięki wsparciu rodzinnego miasta Płocka, co w dobie wyjątkowo trudnego czasu dla artystów jest tym bardziej cenne i godne uwagi..

…Czy wiesz dokąd idziesz – czego się boisz, a czego wstydzisz?…


źródło: Cantaramusic

Nominowana do Grammy rockowa grupa Kaleo wydała dzisiaj nowy album zatytułowany "Surface Sounds". Nagrywana podczas trasy i w przerwach między koncertami na całym świecie płyta to przede wszystkim dzieło wokalisty i autora piosenek, JJ-a Juliusa Sona. Frontman jest również współproducentem materiału razem ze zdobywcą Grammy, Dave'em Cobbem. Z jego pomocą muzyk zdołał zrealizować swoją wizję, łącząc blues, folk i rock.

W ubiegłym tygodniu zespół opublikował niesamowitą koncertową wersję pochodzącej z albumu piosenki "Skinny", którą zarejestrowano przed wulkanem Falgradalsfjall podczas niedawnej erupcji. W ujęciach widać Juliusa Sona na tle gorącej lawy tryskającej z wulkanu, który był uśpiony przez blisko 800 lat.


Kaleo nie po raz pierwszy pokazują w wizualizacjach zachwycające krajobrazy swej ojczystej Islandii. Wcześniej fani mogli obejrzeć występ z piosenką "Break My Baby", który zarejestrowano w kultowej latarni ÞRÍDRANGAR, znajdującej się na oddalonej o kilkadziesiąt kilometrów od brzegu skale na Oceanie Atlantyckim. Keleo grali także na lodowcu, co można obejrzeć pod linkiem "Save Yourself (LIVE at Fjallsárlón)" , a swój największy przebój "Way Down We Go" wykonali wewnątrz wulkanu.

Na 2022 rok Kaleo planują powrót do koncertów w ramach trasy "Fight or Flight", pierwotnie planowanej na lato 2020 roku.


Od wydania pokrytego złotem, przełomowego debiutu "A/B" (2016), islandzki rockowy zespół - na którego czele stoi JJ Julius Son - dotarł ze swą muzyką do wszystkich zakątków świata. Z płyty pochodziły trzy przeboje: nominowany do Grammy "No Good", pokryty złotem "All The Pretty Girls" oraz pogromca list przebojów, mający w USA status podwójnej platyny "Way Down We Go". Singiel trafił do wielu seriali, w tym takich popularnych produkcji, jak "Chirurdzy" czy "Riverdale".

Mając na koncie ponad miliard streamów, 39 międzynarodowych certyfikatów potwierdzających wysoką sprzedaż oraz niezliczone, wyprzedane koncerty od Londynu po Moskwę, Kaleo w październiku 2018 roku zakończyli trzyletnie tournée promujące album "A/B". Od tego czasu Julius Son przebywał w studiu, pracując nad wyczekiwanym przez fanów następcą pierwszego albumu.

W 2020 roku grupa dała pierwszy przedsmak "Surface Sounds", wypuszczając jednocześnie utwory "Break My Baby" i "I Want More". Później muzycy opublikowali "Alter Ego", który Juluis Son nazwał najbardziej klasycznie rockową piosenką w dorobku zespołu. Kolejno ukazały się ballada "Backbone" i niedawno "Skinny". Wszystkie 5 utworów trafiło na nowy długogrający album "Surface Sounds", który już dostępny jest na wszystkich platformach.

źródło: Warner Music