Po tegorocznych wakacjach ukaże się druga płyta długogrająca grupy Arshenic. Oto, co na temat nowego wydawnictwa napisał zespół: "Nowa płyta Arshenic będzie odzwierciedleniem dwoistości ludzkiej natury. Arszenik stosowany był jako trucizna, ale także jako lekarstwo. Postanowiliśmy nagrać album, który będzie zawierał przeciwstawne kompozycje.
Połowa utworów będzie tematycznie zbliżona do ep-ki "Erased" z 2016 roku. Będą to więc utwory łączące w sobie rocka i alternatywny metal - w szybszych tempach, z rytmicznymi riffami i melodyjnym wokalem.
Druga część płyty zawierać będzie kompozycje dark rockowe z domieszką prog rocka, idące o krok dalej od publikowanych w zeszłym roku "Monster" czy "Madness". Będą to wolne, mroczne, klimatyczne kawałki, z czystymi wokalami i growlami zawierające motywy zbliżone do skandynawskiego folku. Czynnikiem wspólnym dla wszystkich kompozycji są emocje. Teksty są odzwierciedleniem naszego postrzegania świata, ale wkraczają także w świat magii i okultyzmu".
"Monster": https://youtu.be/9EhckHLjn8c
"Madness" (live): https://youtu.be/a_8w9135d54
Zespół Arshenic powstał w 2006 roku w Trójmieście. W 2007 roku zarejestrował materiał na EP „W plecy nóż”. Grupa zagrała liczne koncerty, między innymi na Międzynarodowym Koncercie Młodych Talentów (Kappeln – Niemcy) oraz na zakończenie Neptunaliów wraz z Milczeniem Owiec i Homo Twist. W 2008 roku zespół nagrał kolejną płytę promocyjną „Lilie” i promował ją podczas koncertów z zespołami Closterkeller, podczas Abrakadabra Gothic Tour i Artrosis, podczas Gothic Diamonds Tour. W tym samym roku utwory z tego wydawnictwa zajęły II miejsce w V Ogólnopolskim Przeglądzie Zespołów Rockowych „Konfrontacje 2009”. Podsumowaniem tego okresu było zajęcie III miejsca w konkursie „Zespół Roku 2009” prowadzonym przez portal Rockz.pl.
W 2011 roku Arshenic wystąpił w programie „Must Be The Music II” wykonując cover utworu Lady Gagi „Paparazzi” w wersji metalowej. Ze względu na swój charakterystyczny wizerunek zespół nazwał swój nurt „Zombie Gothic Melodic Metal”. Po tym występie zespół nagrał wersję studyjną utworu i wyruszył w promocyjną trasę koncertową. W 2012 roku działalność zespołu została zawieszona.
W 2014 roku Arshenic wznowił działalność i rozpoczął pracę nad nowym brzmieniem oraz repertuarem. Utwór „Odejdziesz” został wydany na składance gotyckiej wytwórni Halotan Records. W styczniu 2015 zespół, angażując się w akcje na rzecz zwierząt, wrócił na scenę łącząc powrót z akcją charytatywną „Pucha dla Sierściucha”, której jest organizatorem.
Wydana w 2015 roku pierwsza płyta o niezmienionym tytule „Arshenic” liczy 15 polsko- i anglojęzycznych utworów, między innymi: „Odejdziesz”, „W plecy nóż”, „Kołysanka”, „Paparazzi” czy „Lilie”. Kompozycje te zostały zarejestrowane w latach 2009-2011.
W kwietniu 2016 Arshenic wydał EP-kę zatytułowaną „Erased”, która zawiera utwory prezentujące odświeżone brzmienie zespołu zahaczające o rock progresywny. Obydwie płyty zespołu dostępne są obecnie w sprzedaży.
W lutym 2017 Arshenic opublikował singel "Monster" zapowiadający drugą długogrającą płytę grupy. W ramach działalności wspierającej pomoc zwierzętom zespół nagrał teledysk do utworu w OTOZ ANIMALS schronisku CIAPKOWO w Gdyni.
Utwór „Monster” oraz płyta „Erased” dostępne są w popularnych serwisach streamingowych takich jak Spotify oraz iTunes.

cantaramusic.pl

Zespół PILLS to płynące prosto z Rzeszowa, wypełnione elektroniką brzmienia. W skład pigułek wchodzą: Kuba Madejowski, Marcin Dyło, Karolina Fedurczak oraz Dawid Kosakowski, który niedawno dołączył do formacji, by zasilić ją muzycznie - głębokim basem i wizualnie - bujną czupryną. 6 stycznia ukazał się ich drugi singiel „No Man Is an Island” w wersji live zapowiadający dalszą pracę nad materiałem.

MONIKA BRODKA -  jedna z najciekawszych i najzdolniejszych polskich wokalistek. Popularność zdobyła dzięki programowi "Idol". Monika Brodka została zauważona nawet przez amerykański serwis BuzzFeed, który nazwał ją nadzieją polskiej muzyki. Gdy jeszcze była uczennicą liceum w Żywcu, zdecydowała się wziąć udział w trzeciej edycji programu "Idol". W styczniu 2004 roku wygrała go uzyskując aż 69 procent głosów. Jej talent docenił nawet nieskory do pochwał Maciek Maleńczuk. Sympatyczna góralka szybko udowodniła, że stać ją na znacznie więcej niż pokazała w "Idolu". Jej wydany kilka miesięcy po sukcesie w show płytowy debiut dość szybko pokrył się złotem. Otrzymała za niego nominacje do Fryderyków (w trzech kategoriach) i do prestiżowego Paszportu Polityki, co tylko dowodziło tego, że Monikę traktuje się jako poważną artystkę, która ma coś do powiedzenia, a nie jedynie jako chwilowy, dobrze wypromowany produkt. Brodka wygrała konkurs "Premiery" podczas opolskiego festiwalu. Została też wyróżniona statuetką plebiscytu Superjedynki w kategorii "Debiut" oraz nagrodą słuchaczy PR 1 Polskiego Radia. W 2010 roku ukazała "Granda" - płyta, która odmieniła karierę Brodki. Dzięki niej stała się nie tylko jedną z najpopularniejszych i najczęściej granych polskich piosenkarek. Bierze za współpracowników muzyków z niszowych zespołów Pustki oraz Pogodno. Tekstowo i stylistycznie zbliża się poziomu wypracowanego przez jej starsze koleżanki: Katarzynę Nosowską, Gabę Kulkę czy Marię Peszek.
STANISŁAWA CELIŃSKA  - to przede wszystkim znakomita, wszechstronna aktorka występująca zarówno na deskach teatralnych, jak i przed kamerą. Nie sposób wymienić wszystkich Jej wspaniałych ról. W 1969 roku ukończyła PWST w Warszawie pod kierunkiem Ryszardy Hanin. Przez lata kariery związana była niemal wyłącznie z warszawskimi teatrami: Współczesnym, Na Woli, Ateneum, Nowym, Dramatycznym, Studio, Kwadrat i Współczesnym. Przez jeden sezon (1990/91) występowała też w Teatrze Nowym w Poznaniu.  Na płycie  „Atramentowa” Stanisława Celińska wciela się w swoją kolejną wspaniałą rolę – pieśniarki, która rozumie o czym śpiewa i wie jak zaczarować słuchacza swoim charyzmatycznym głosem wykorzystując pełną paletę barw i emocji. Na tej wyjątkowej płycie można usłyszeć utwory skomponowane i przygotowane przez uznanych autorów specjalnie dla Stanisławy Celińskiej. Niepowtarzalne teksty do kompozycji Macieja Muraszko napisali: Wojciech Młynarski, Dorota Czupkiewicz oraz Muniek Staszczyk i Marcin Sosnowski. Ponadto Maciej Muraszko zaaranżował na nowo ulubione utwory Artystki, które dzięki nowemu wykonaniu nabrały niezwykłej pogody ducha. Ciekawym akcentem jest wykonanie przez Stanisławę Celińską znanego przeboju zespołu Hey „Do rycerzy, do szlachty, do mieszczan” wraz z jej autorką – Katarzyną Nosowską przygotowanego w nowej zaskakującej aranżacji. Ponadto Artystka śpiewa wraz z Muńkiem Staszczykiem przejmującą piosenkę – „Wielką słotę”, którą Muniek napisał z myślą o Niej.
JARY ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY  to powołana do życia na przełomie 2013 i 2014 roku formacja Krzysztofa Jaryczewskiego. Krzysztof JARY Jaryczewski założył z Jarkiem Szlagowskim ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY. Dołączył do nich Wojtek Łuczaj-Pogorzelski i Paweł Mścisławski. Jaryczewski nagrał z zespołem dwie najważniejsze płyty "Oddział Zamknięty" i "Reda Nocą". Był charyzmatycznym wokalistą, autorem większości muzyki i praktycznie wszystkich tekstów. "Party", "Obudź się", "Ich marzenia", "Ten wasz świat", "Odmienić los", "Andzia" ("Gandzia"), "Pech", "Pokusy", "Debiut" to piosenki, które na stałe wpisały się do historii polskiego Rocka. Życie na ciągłym "wspomaganiu" (alkohol i narkotyki to była codzienność) nie mogło zbyt długo potrwać. Nieleczona infekcja gardła i ogromna ilość koncertów dopełniły dzieła. W 1985r Krzysztof JARY Jaryczewski dostał nieodwracalnego paraliżu strun głosowych. Będąc jednym z najbardziej popularnych wokalistów w kraju, z dnia na dzień stał się człowiekiem, który ma poważne problemy z mówieniem. Jak można było przewidzieć, jedyną dla niego ucieczką od fatalnej sytuacji stały się używki, z którymi nie rozstawał się przez kilka kolejnych lat. Dalsza praca z kolegami z zespołu straciła sens. Oddział Zamknięty pod przewodnictwem drugiego z "filarów" kapeli Wojtka Łuczaja-Pogorzelskiego zaczął drogę poszukiwania nowego wokalisty. Udział Krzysztofa Jaryczewskiego w pracy zespołu stawał się coraz mniejszy. Zespół z resztą po kilku próbach z różnymi wokalistami w końcu zawiesił działalność. W latach 90-tych Wojtek Pogorzelski i Jarek Wajk przywrócili zespół do życia. Od tego czas po kilku zmianach składu ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY gra do dziś. Pod koniec lat dziewięćdziesiątych skreślony już przez wielu (także przyjaciół) i stojący praktycznie nad przepaścią Krzysiek Jaryczewski dostał od losu ostatnią szansę. Wykorzystał ją. Odstawił narkotyki i alkohol. Kilka operacji gardła, rekonwalescencja pozwoliły na nowo udzielać się wokalnie. Po niezbyt udanych próbach wspólnego koncertowania z obecnym ODDZIAŁEM ZAMKNIĘTYM zdecydował o powołaniu do życia formacji JARY ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY. JARY OZ to powrót do najlepszego okresu ODDZIAŁU ZAMKNIĘTEGO oraz nowe kompozycje Jarego. Wspomagają go w tym dwaj bardzo ważni członkowie „starego” ODDZIAŁU. Krzysztof Zawadka przez lata gitarzysta ODDZIAŁU. Nagrał z zespołem cztery płyty. Zbyszek Bieniak w latach 80-tych przez trzy lata był wokalistą ODDZIAŁU ZAMKNIĘTEGO. Oprócz nich Jary do zespołu zwerbował współpracującego z nim od lat w formacji JARY BAND basistę Andrzeja "Pierwiastka" Potęgę i perkusistę Michała Biernackiego.
         Na Naturalnie Mazury wystąpią ponadto: DŻEM, ANIA RUSOWICZ.
         
                                      Festiwal Naturalnie Mazury Music & More odbędzie się w  dniach 13-15   lipca 2018   roku. Organizatorami są   Agencja  ArtGrey i   Fundacja Zatrzymać  Czas, oraz Gmina Węgorzewo.  Najważniejszym elementem  trzydniowego festiwalu jest konkurs Grand Prix dla młodych kapel. Szczegóły  regulaminowe są na stronie
http://naturalniemazury.com/category/zespoly-konkursowe.
Zgłoszenia (karta plus nagrania) już od 1 11 2017 r. można wysyłać na adres Biura Organizacyjnego -  Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
                            Na laureatów    czekają nagrody.   Oprócz Nagrody Głównej GRAND PRIX ( w wysokości: 4000 PLN ) zostaną przyznane nagrody: PUBLICZNOŚCI (1000 PLN ), DZIENNIKARZY (1000 PLN) oraz NAGRODA SEPCJALNA – za najlepszą aranżacje rockową utworu nawiązującego do 100 rocznicy odzyskania niepodległości – 1500,00 PLN

Już wkrótce kolejne informacje, kolejni wykonawcy.
 
Organizator:   ArtGrey i Fundacja Zatrzymać Czas
Partner:  Węgorzewskie Centrum Kultury  w Węgorzewie, Fundacja Ochrony Wielkich Jezior Mazurskich.
Oficjalna strona festiwalu:  www.NaturalnieMazury.com ,
Oficjalny profil na FB: https://www.facebook.com/naturalniemazury
Patroni medialni: Gazeta Olsztyńska, Gazeta Współczesna, Telewizja Olsztyn, Top Guitar, Miasto Węgorzewo, Biuro Promocji UM,




BIURO   ORGANIZACYJNE
11-600 WĘGORZEWO  ul. Bema 7,   Tel/faks  261337191,  
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.  

Gdyby żył, 8 stycznia 2018 roku David Bowie skończyłby 71 lat. Dla upamiętnienia urodzin jednej z największych ikon muzyki i stylu, wielki hit Anglika "Let's Dance" ukazał się ponownie w specjalnej, wyłącznie cyfrowej wersji.

"Let's Dance" w wersji demo dostępne jest do ściągnięcia/posłuchania na wszystkich platformach, które oferują muzykę w formie cyfrowej.

Utwór powstał w 1982 roku. Zimą do domu Bowiego w Szwajcarii przybył jeden z głównych współpracowników angielskiego artysty przy albumie "Let's Dance", Nile Rodgers. Celem wizyty było zaprezentowanie piosenek, które napisał dla Davida. Anglikowi spodobało sięto, co skomponował jego amerykański przyjaciel.

David postanowił kuć żelazo póki gorące i uznał, że natychmiast powinni nagrać kilka utworów w wersjach demo. W skompletowaniu składu do studia pomógł Bowiemu organizator słynnego Montreux Jazz Festival Claude Nobs. Dzięki niemu na basie zagrał Erdal Kizilcay, znakomity muzyk pochodzenia tureckiego, później wielokrotnie współpracujący z Anglikiem. Personaliów drugiego gitarzysty i perkusisty nie udało się po latach ustalić.

 Nagrania dostępnej właśnie wersji demo piosenki "Let's Dance" odbyły się 19 i 20 grudnia 1982 roku w Mountain Studios w szwajcarskim Montreux. Za konsoletą siedział David Richards (współpracownik Davida, chociażby przy "Heroes"). Powstała prosta, funkująca wersja późniejszego światowego hitu. Po 35 latach Nile Rodgers i Russell Graham zmiksowali ponownie nagranie i w takiej formie jest ono dostępne teraz do ściągnięcia i posłuchania.  

"Mam wielkie szczęście, że mam tak wspaniałą karierę. Moja współpraca z Davidem Bowiem jest bardzo, bardzo wysoko na liście najważniejszych i dających największą satysfakcję kolaboracji" – mówi Nile Rodgers. "Dzięki tej wersji fani będą mogli się przekonać, jak się zaczęła historia piosenki. Pamiętam, że obudziłem się nad ranem w Montreux, a David był przy moim łóżku i patrzył na mnie. Miał w rękach gitarę akustyczną i krzyknął: »Nile, mój drogi, wydaje mi się, że to jest hit!«. Ta piosenka była pierwszym wskaźnikiem tego, co możemy stworzyć razem, ponieważ z jego »folkowej« w pierwotnej formie kompozycji, stworzyłem coś, do czego świat tańczy od 35 lat. "Let's Dance" nadał kierunek całej płycie".

Nile Rodgers poprosił przy okazji muzyków, którzy grali na drugiej gitarze i perkusji o kontakt, aby mógł odpowiednio uhonorować ich udział w nagraniach. Na zakończenie dodał: "Wszystkiego najlepszego David, kocham Cię i tęsknię za Tobą! Wszyscy tęsknimy".

Cztery miesiące po sesji nagraniowej w Montreux piosenka "Let's Dance", z niezapomnianą solówką wielkiego Steviego Raya Vaughana, stała się światowym przebojem.

Warner Music Poland