Menu
Jerzy Szlachta

Jerzy Szlachta

Nowy album Pearl Jam „Dark Matter” już w kwietniu

Dwunasty album studyjny Pearl Jam, „Dark Matter”, ukaże się nakładem Monkeywrench Records/Republic Records 19 kwietnia 2024. Już teraz możemy posłuchać pierwszego singla, czyli tytułowego utworu. Za produkcję albumu odpowiada nagrodzony Grammy Andrew Watt. Wydawnictwo jest następcą krążka „Gigaton”, który ukazał się w 2020 roku.

W 2023 roku Pearl Jam dotarło do Shangri-La Studios w Malibu. Muzycy po prostu podłączyli instrumenty i zaczęli grać pod okiem Andrew Watta. „Dark Matter” powstało w zaledwie trzy tygodnie. Muzycy pisali i grali tak, jakby od tego miało zależeć ich życie, a ta energia oraz kreatywność będą wyczuwalne w każdej minucie krążka. Aby się o tym przekonać, wystarczy włączyć tytułowy singiel:

Okładkę „Dark Matter” zdobią obrazy autorstwa Alexandra Gnezdilova. Artysta stworzył samodzielnie kalejdoskop. Każda z liter została stworzona za pomocą specjalnej latarki, by uzyskać perłowy efekt w świetle.

źródło: Universal Music

Nurtujący Proces Tworzenia Albumu "Callirrhoe" przez Synthetic Embrace (fot)

Synthetic Embrace to projekt, który powstał z inicjatywy dwóch instumentalistów. Tomasz Piwecki gitarzysta oraz Waldemar "Valdor" Zadrożny klawiszowiec. Projekt połączył muzyków patrzących muzycznie w tym samym kierunku i szukających swojego rozpoznawalnego brzmienia. Synthetic Embrace to połączenie ciężkiego brzmienia gitar, dynamicznych kompozycji i świata elektroniki w postaci brzmień syntezatorowych. Energiczne, niekiedy rozbudowane kompozycje przenoszą w świat muzycznych pejzarzy. W utworach pojawiają się partie wokalne zapraszanych do współpracy wokalistów. Pierwsza płyta ukaże się 16.02.2024. Była tworzona przez ostatnie dwa lata i została nagrana, można powiedzieć online. Twórcy posiadają możłiwości do rejestracji instrumentów i własne studia, co pozwoliło tak właśnie nagrywać poszczególne partie. Wszystko było potem przesyłane do Tomasza, który zajął się miksem i masteringiem. Dzisiejsza technologia daje wspaniałe możliwości i "łączy" ludzi, których dzielą niekiedy setki kilometrów, co miało miesce w tym przypadku.

Nurtujący Proces Tworzenia Albumu "Callirrhoe" przez Synthetic Embrace.
W głąb metalowej przestrzeni wkracza "Callirrhoe" - najnowsza epopeja dźwiękowa od zespołu Synthetic Embrace. Ta wyjątkowa płyta, częściowo instrumentalna, przynosi nam eksplozję emocji, harmonii i niesamowitych aranżacji, które wprowadzają słuchaczy w muzyczną odyseję. Tomasz Piwecki, mistrz gitary, i Waldemar "Valdor" Zadrożny, klawiszowiec o niezrównanej wrażliwości, stanowią duo, które zaprasza nas do swojego metalowego światka.
"Callirrhoe" rodziło się wśród inspiracji, które zespołowi towarzyszyły przez lata. Tomasz i Waldemar, oddani wielbiciele instrumentalnej muzyki metalowej od Dream Theater po Periphery. Od lat eksplorowali różnorodne brzmienia, co wreszcie znalazło odbicie w ich własnym twórczym wyrazie.
Album "Callirrhoe" stanowi wspaniałe arcydzieło instrumentalnych popisów. Dźwięki gitary, prowadzonej z niezwykłą precyzją przez Tomasza Piweckiego, przenoszą słuchaczy w wir emocji, niepokoju i radości. Waldemar "Valdor" Zadrożny, mistrz syntezatorów i klawiszy, dopełnia tę opowieść melodycznymi pejzażami i porywającymi popisami solowymi, które przywołują w umyśle najgłębsze emocje. Album miesza elektroniczne, niekiedy niepokojące brzmienia, łagodne pejzarze i agresywne partie solowe Waldka z progmetalowym zacięciem gitar Tomasza.

W "Callirrhoe" instrumentalne aranżacje zręcznie łączą się z utworami wokalnymi. Zaproszeni goście w postaci wokalistów o różnych wrażliwościach muzycznych, dodają kolejnych warstw narracji muzycznej, tworząc unikalne i ekscytujące doświadczenie dla słuchaczy. Doskonale wpasowują się oni w charakter muzyki, co świadczy o szerokim i nowatorskim spojrzeniu Synthetic Embrace na aranżację kompozycji. Filip oraz Grzesiek są też autorami wspaniałych tekstów. Metaforycznych, zagłębiających się w ludzką wyobraźnię, sprawiających niekiedy wrażenie podróży do inncyh swiatów, a innym razem wgłąb ludzikej psychiki. Do utworu "Bloodlust" partię basu nagrał Marcin Palider basista zespołu Atan, co było dla zespołu wspaniałym doświadczeniem.

Tworzenie "Callirrhoe" to nie tylko proces komponowania i aranżowania, ale także podróż przez kreatywny chaos. Tomasz i Waldemar przekuwali swoje wizje w dźwięki, a każdy utwór na albumie był wynikiem intensywnych dyskusji, eksperymentów i determinacji.
Produkcja "Callirrhoe" była wyzwaniem, które Synthetic Embrace przyjęło z pokorą i zapałem. Doskonałe brzmienie, starannie wyważone kompozycje i wirtuozeria wykonania tworzą niezapomniane muzyczne przeżycie, które zapada w pamięć na długie lata.

"Callirrhoe" to więcej niż tylko kolejny album metalowy. To opowieść o pasji, poświęceniu i odwadze eksploracji muzycznego wszechświata. Tomasz Piwecki i Waldemar "Valdor" Zadrożny zespołowo i indywidualnie dostarczają nam muzycznej podróży, która głęboko zakorzenia się w naszych sercach i umysłach. To testament kreatywności i wyrafinowania, który z pewnością zadziwi i zainspiruje fanów metalu na całym świecie.

Tomasz Piwecki gitarzysta, kompozytor i pomysłodawca projektu Synthetic Embrace. Miłośnik muzyki gitarowej w szerokim spektrum rozumienia tego pojęcia. W przeszłości członek takich zespołów jak Cameleon, Euphorizone oraz innych grających znane rockowe przeboje. Dla Tomasza gitara to najpiękniejszy instrumet, kóry potrawi być łagodny i koić, ale też być agresywny i porywczy. Ta mieszanka spowodowała, że to nierozerwalny związek i wielka przygoda.

Waldemar VALDOR Zadrożny to kompozytor, klawiszowiec i muzyk sesyjny współpracujący z wieloma artystami. Jego inspiracją od zawsze jest potęga brzmień syntezatorowych, zarówno analogowych jak i cyfrowych. Kocha synthy i ich ogromne możliwości kreowania brzmienia, różnorodność gatunków muzycznych, w których można je wykorzystać. VALDOR twierdzi, że klawiszowców często kojarzy się z muzyką elektroniczną. Jego zdaniem synthy smakują najdoskonalej w połączeniu z szeroko pojętą muzyką rockową , czego przykładem jest stworzony wraz z Tomaszem Piweckim projekt Syntetic Embrace.

źródło: Adam Dobrzyńsk

The Cure wydają nową wersję „Paris” z okazji 30-lecia

Podwójny koncertowy album The Cure zatytułowany „Paris” skończył niedawno 30 lat. Grupa świętuje okrągłą rocznicę, szykując zremasterowaną edycję materiału, która zostanie wzbogacona o dwa bonusowe utwory. Wydawnictwo będzie dostępne na dwóch winylach i jednej płycie CD.

Nad odświeżeniem brzmienia „Paris” w legendarnym Abbey Road Studios czuwali Robert Smith i Miles Showell. Wydawnictwo ukaże się 22 marca i będzie pierwszym wznowieniem koncertówki od czasu jej wydania w 1993 r.

„Paris” był drugim koncertowym wydawnictwem dokumentującym zagraną w 1992 r. trasę promującą dziewiąty album w karierze The Cure, czyli klasyczne „Wish”. Pierwszym było „Show”, które doczekało się reedycji w lipcu ubiegłego roku. Na „Paris” trafiły nagrania zarejestrowane podczas trzech koncertów, które grupa dała w październiku 1992 r. w paryskim Le Zenith. Zespół zagrał wówczas m.in. „Lovesong”, „Catch”, „A Letter To Elise”, „Charlotte Sometimes”, „Close To Me” oraz będące przez lata koncertowymi pewniakami „Play For Today” i „One Hundred Years”.

Szykowana z okazji 30-lecia reedycja „Paris” zostanie rozszerzona o dwa niepublikowane nagrania – „Shake Dog Shake” oraz „Hot Hot Hot!!!”. Pierwszy będzie otwierał wznowienie, drugi umieszczono na końcu. Warto dodać, że kolejność utworów będzie zamieniona względem oryginału.

The Cure zakończyli w grudniu obejmującą 90 występów w 33 krajach trasę „Shows Of A Lost World Tour”, która spotkała się z bardzo entuzjastycznym przyjęciem ze strony fanów i krytyków.

The Cure – „Paris” – 30th Anniversary – lista utworów:
2LP:
Side One
Shake Dog Shake*
The Figurehead
Play For Today
Side Two
At Night
In Your House
One Hundred Years
Side Three
Apart
Lovesong
A Letter To Elise
Side Four
Catch
Charlotte Sometimes
Dressing Up
Close To Me
Hot Hot Hot!!!*
CD
Shake Dog Shake*
The Figurehead
Play For Today
At Night
In Your House
One Hundred Years
Apart
Lovesong
A Letter To Elise
Catch
Charlotte Sometimes
Dressing Up
Close To Me
Hot Hot Hot!!!*
*Wcześniej niepublikowane

źródło: Universal Music

Rock Radio 14.02.2024 r. g.18.05

Zapraszam na kolejne wydanie audycji "Rock Radio" w Polskim Radiu Rzeszów. Tym razem w trakcie audycji skontaktuję się z Marcinem Jastrzębskim, basistą formacji Hypnosaur, który opowie Wam o najnowszej EP-ce pt. "Undead Invaders Born to Die in a Maze" .

Ciekawostką jest fakt iż autorem okładki EP "Undead Invaders Born to Die in a Maze" jest rysownik, który na koncie ma współpracę z takimi zespołami jak Slayer, Ghost, Anthrax, Ozzy Osbourne, Mastodon, Machine Head czy Kreator.

Muzyka na małej płytce jest intrygująca i bardzo prosta w swoim przekazie.

Usłyszycie też, klasykę rocka i kilka nowości rockowych.

Lista utworów:

Black Sabbath: Black Sabbath, The Wizard
AC/DC: T.N.T.
Peter Gabriel: i/o
Pearl Jam: Dark Matter
Magnum: Run Into The Shadows
TSA MNKWL: Żarłacz, Ostatni pociąg
Green Day: The American Dream Is Killing Me, Dilemma
Chelsea Wolfe: Whisper In The Echo Chamber
Hypnosaur: Undead, Inwazja z Plutona, The Maze
Oranżada: Totalizator
Dziwna Wiosna: Odolany
Subskrybuj to źródło RSS