13 października BMG wyda klasyczny album Gary’ego Moore’a “Back To The Blues” na podwójnym, ciężkim winylu w rozkładanej okładce. Album dostępny będzie także digitalnie, jak i na CD.

“Back To The Blues” był 13.tym solowym albumem Garyego Moore’a, na którym powrócił do grania tradycyjnego bluesa. Ta płyta nigdy nie ukazała się na winylu, dlatego nowe wydanie jest pierwszym takim wydarzeniem w historii. Wydanie winylowe i CD zawiera nowe teksty okładkowe napisane przez Dave’a Everley’ego oraz utwory dodatkowe: ‘Picture Of The Moon (Single Edit)’, ‘Cold Black Night (Live At VH1)’ i ‘Stormy Monday (Live At VH1)’.

Gary Moore zawładnął świat rocka i bluesa dzięki swoim wirtuozerskiej grze na gitarze oraz głębokiemu, soulowo-bluesowemu głosowi. Sławę przyniosły mu takie hity jak ‘Parisienne Walkways’ czy ‘Still Got the Blues’, a także gra w zespole Thin Lizzy. Dyskografia solowa Moore’a liczy ponad dwadzieścia albumów. W latach ‘80tych Gary Moore dołączył do najwyższej hierarchii rocka, ale odrzucił to co uważał za puste w muzyce i powrócił do muzyki swojego serca - blues’a. Paradoksalnie właśnie dzięki temu odniósł największy komercyjny sukces wydając albumy solowe w latach 90tych i dwutysięcznych.

Poza prowadzeniem własnych zespołów, w trakcie swojej solowej kariery Gary Moore grał koncerty i nagrywał albumy z takimi artystami jak George Harrison, Jack Bruce, Ginger Baker, Greg Lake, BB King, Albert King, Albert Collins i wielu innych. Dzięki mieszaniu w swojej muzyce tego co najlepsze z rocka i bluesa stał się najbardziej wpływowym artystą Irlandii. Uważany jest za jednego z najlepszych gitarzystów świata i uhonorowany został zarówno przez markę Gibson, jak i Fender tworząc sygnowane przez niego modele gitar.

Przedsprzedaż “Back To The Blues”: gary-moore.lnk.to/backtotheblues.

“Back To The Blues” lista utworów:
1. Enough Of The Blues
2. You Upset Me Baby
3. Cold Black Night
4. Stormy Monday
5. Ain’t Got You
6. Picture Of The Moon
7. Looking Back
8. The Prophet
9. How Many Lies
10. Drowning In Tears
Bonus Material:
11. Picture Of The Moon (Single Edit)
12. Cold Black Night (Live At VH1)
13. Stormy Monday (Live At VH1)

źródło: BMG

30 lat po pierwszych zagranych dźwiękach zespół Flapjack powraca na scenę z nowym, piątym studyjnym materiałem.

Dotychczasowe albumy: "Ruthless Kick", "Fairplay" czy "Juice Planet Earth" stały się jednym z symboli szeroko pojętej polskiej muzyki rockowej lat 90. Przyczynkiem do spotkania po latach była niespodziewana śmierć wokalisty zespołu - Grzegorza Guzińskiego. Koncerty pod hasłem Tribute to Guzik wskrzesiły rockowego ducha dawnych lat, a zespół postanowił przy okazji prób zarejestrować kilka utworów, które ostatecznie przerodziły się w nowy album „Sugar Free”. Płyta, będąca eklektycznym połączeniem muzyki metalowej, rap i hard- core, jest na naszej scenie muzycznej czymś ożywczym, a koncerty przenoszą w czasy, gdy w klubach stage diving był czymś naturalnym.

Obecnie w skład zespołu wchodzą:

Robert „ Litza” Friedrich ( Luxtorpeda); Maciej „Ślimak” Starosta ( Acid Drinkers); Maciej Jahnz (Orgasmatron); Rafał „ Hau” Mirocha (Dynamind); Michał „MIHAU” Kaleciński (Truism). W miejsce zmarłego Grzegorza dołączył Jakub „Kroto” Krotofil (Hope), a kolorytu całości dodaje Michał Baj znany szerzej jako DJ Eprom.

Lista utworów:

1. Veterans
2. Mosh Pit
3. Dope Boy
4. No Stress
5. 360 Degrees
6. Don’t Look Down
7. G.r.i.p.
8. Shotgun
9. Cocksucker Boss
10. Like A Tank
11. Nobady
12. Pronoia
13. Proxy War
14. Sugar Free

źródło: Metal Mind Productions

Album "...i odpuść nam nasze winy..." został wydany po raz pierwszy w 2002 roku przez Mystic Production i stanowił przełom w karierze zespołu. Była to druga płyta studyjna Frontside, która zaprezentowała nowe, cięższe i bardziej agresywne oblicze grupy. Zawierała 11 utworów utrzymanych w stylistyce metalcore'u z elementami death metalu i thrash metalu. Teksty poruszały tematykę religijną, społeczną i osobistą, a wokalista Sebastian "Astek" Flasza śpiewał zarówno po polsku, jak i po angielsku.
Album spotkał się z bardzo dobrymi recenzjami zarówno krytyków, jak i fanów. Został nagrodzony Fryderykiem w kategorii "najlepszy zespół hard & heavy" w 2003 roku. W 2004 roku ukazała się anglojęzyczna wersja płyty pod tytułem "Forgive Us Our Sins", wydana przez szwedzką wytwórnię Regain Records.

Łukasz Dunaj - „Noise Magazine" na łamach „Thrash'em'all" nr1/2003 pisał przyznając albumowi 10/12 punktów:

„To na naszej scenie zespół wyjątkowy, ponieważ nie przychodzi mi do głowy żaden inny wykonawca w tak kompetentny i przekonywający sposób mieszający w jednym tyglu hard core i death metal. Przeszczep udał się znakomicie, a FRONTSIDE wprost emanuje zwierzęcą energią, siłą i rasowością. Czuć, że nic nie jest tu robione na siłę, a muza jest wykonywana z pasją i zaangażowaniem godnym lepszej sprawy."

Z kolei Jarosław Szubrycht - dziennikarz „Gazety Wyborczej" na łamach „Mystic Art: nr 21/2003 tak opisywał album:

„Mamy w katalogu prawdziwy Immortal, jedyny i niepowtarzalny Morbid Angel i Dimmu Borgir z krwi i kośći. Imitacjom dziękujemy! Nie mieliśmy jednak do tej pory takiego zespołu jak Frontside, bo takiego zespołu jak Frontside jeszcze nie było, bo piekielni hardcore'owcy z Sosnowca są niepowtarzalni i oryginalni."

***

Frontside to zespół założony w 1993 roku w Sosnowcu przez Sebastiana "Astka" Flasza i Mariusza "Demona" Dzwonka. Początkowo grupa grała crossover, ale z czasem zmieniała swój styl na metalcore i deathcore. Obecnie skład zespołu tworzą: Wojtek "Mollie" Moliński (wokal), Mariusz "Demon" Dzwonek (gitara rytmiczna), Dariusz "Daron" Kupis (gitara prowadząca), Wojciech "Novak" Nowak (gitara basowa) i Tomasz "Toma" Ochab (perkusja).
Frontside to jeden z najpopularniejszych i najbardziej cenionych polskich zespołów metalowych, który ma na swoim koncie dziewięć albumów polskojęzycznych i trzy anglojęzyczne. Zespół koncertował na wielu festiwalach i trasach koncertowych w Polsce i za granicą, dzieląc scenę z takimi gwiazdami jak Iron Maiden, Madball, Sepultura czy Trivium.

źródło: Mystic Production

Bob Marley pozostaje nieśmiertelny. Przypomina o tym „Africa Unite” – majestatyczny album świętujący tętniącą życiem fuzję reggae i afrobeats, którego premiera zaplanowana jest na 4 sierpnia. Wydawnictwo promuje najnowszy singiel „Three Little Birds” w wykonaniu nigeryjskich gwiazd Teni & Oxlade.

„Africa Unite” to niezwykły hołd dla największych hitów ikony reggae, na nowo nasyconych zaraźliwymi rytmami afrobeats. Album jest efektem współpracy współczesnych afrykańskich muzyków, którzy nieustannie czerpią inspirację z muzyki Marleya. Znajdziemy tu dziesięć kawałków, w tym dzieła takich artystów jak Sarkodie, Tiwa Savage, Teni i Oxlade. Każdy z nich wniósł na płytę swój niepowtarzalny talent i powiew świeżości do kultowych już kompozycji Boba Marleya.

Wpływ Boba Marleya na kulturę reggae i afrobeats jest niezmierzony. Jego ponadczasowa muzyka przekracza granice i wciąż podbija serca kolejnych pokoleń. Ten projekt nie odbiega od reszty jego katalogu – „Africa Unite” zabiera słuchaczy w czarującą muzyczną podróż. Od porywającej wersji „Waiting In Vain” po podnoszący na duchu „Stir It Up”, album jest doskonałą mieszanką dwóch niezwykłych muzycznych światów.
Dzięki „Africa Unite” muzyka Boba Marleya dotrze do jeszcze szerszej publiczności i wypełni lukę między przeszłością a teraźniejszością. Album nie tylko prezentuje światowy zasięg twórczości Marleya, ale i świętuje bogactwo afrykańskich rytmów i melodii. Jedność i duch współpracy współczesnych twórców afrobearts odzwierciedla wizję harmonijnego świata zmarłego artysty.
Jak zauważa córka Boba, Cedella Marley: – „Africa Unite” to album, który ukazuje znaczenie Boba Marleya we współczesnej Afryce. Artyści, którzy pojawili się na tym albumie, przeobrazili jego klasyki w sposób, który, jak wiemy, pokochałby i z którego byłby dumny.

Album „Africa Unite” bez wątpienia spodoba się oddanym fanom Boba Marleya i przyciągnie nowych słuchaczy, którzy nie mieli jeszcze szansy doświadczyć magii jego muzyki.
Bob Marley, wyróżniony w Rock and Roll Hall of Fame, jest znany nie tylko jako człowiek, który umieścił reggae na światowej mapie, ale jako mąż stanu w swojej ojczystej Jamajce. Dziś Bob Marley pozostaje jedną z najważniejszych i najbardziej wpływowych ikon rozrywki XX wieku. Styl życia i muzyka Marleya nadal inspirują nowe pokolenia, a jego dziedzictwo żyje dzięki jego muzyce. W erze cyfrowej ma drugie miejsce w mediach społecznościowych pod względem liczby fanów pośród pośmiertnych celebrytów. Oficjalna strona Boba Marleya na Facebooku przyciąga ponad 74 miliony fanów, co plasuje ją w pierwszej dwudziestce wszystkich stron na Facebooku i w pierwszej dziesiątce stron z celebrytami. Katalog muzyczny Marleya sprzedał miliony kopii na całym świecie. Jego kultowa kolekcja ‚„LEGEND” jest najdłużej notowanym albumem w historii listy katalogów albumów magazynu Billboard i pozostaje najlepiej sprzedającym się albumem reggae na świecie. Wyróżnienia Marleya obejmują wprowadzenie do Rock and Roll Hall of Fame (1994) i ASCAP Songwriters Hall of Fame (2010), nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award (2001), liczne zgłoszenia do Grammy Hall of Fame oraz gwiazdę na Hollywoodzkiej Alei Gwiazd (2001).

źródło: Universal Music