Menu

Shinedown przedstawia teledysk "Dead Don't Die"

- Supergwiazdy, jakimi są Shinedown kontynuują kreatywną ewolucję... Jako całość, "Planet Zero" to kolejna znakomita propozycja zespołu, ale z poszerzonymi horyzontami. Większość utworów robi wrażenie już w pojedynkę , ale razem tworzą dzieło zespołu, który nie boi się zbaczać z jednej strony życiowej drogi, na drugą, dzieło gwiazdorów rocka, którzy doskonale rozumieją ludzi, którzy im kibicują - Kerrang

- "Daylight" to potężna, pop-rockowa piosenka, stworzona, by przypomnieć nam, że naprawdę tkwimy w tym razem - People

- Mamy szczęście, bo "Planet Zero" to raca ostrzegawcza. To jak dotąd najbardziej zdecydowany głos Shinedown. Od zjawiska "cancel culture", przez uzależnienie od Twittera, po dzielącą społeczeństwa politykę, Shinedown wymierzają ciosy siłom podważającym nasze wspólne człowieczeństwo - Grammy.com

- Mocne ostrzeżenie - koniec więzi oznacza koniec człowieczeństwa - Parade.

- ...ambitna rozprawa na temat kwestii społecznych z ostatnich 22 miesięcy, w tym o trudach życia w czasach pandemii, pułapkach mediów społecznościowych, problemach ze zdrowiem psychicznym, podziałach politycznych, partyzantce w mediach i tzw. "cancel culture" - Billboard

-... porywające dźwięki i inspirujące myśli. To wspaniałe połączenie sztuki i postawy - American Songwriter.

- Utwory Shinedown zawsze mają znaczenie społeczne, a "Planet Zero" nie jest wyjątkiem... wracają z jeszcze mocniejszym przesłaniem na temat ludzkości... - Spectrum News

Shinedown, multiplatynowa, podbijająca listy przebojów rockowa kapela, prezentuje teledysk do najnowszego singla "Dead Don't Die".

Ten mocny utwór, z wściekłą perkusją i ostrymi gitarowymi solówkami, jest porywającą deklaracją przetrwania i hymnem dla siły ludzkiego ducha. Filmowy klip powstał w Londynie, za kamerą stanął Lewis Cater.

- "Dead Don't Die" to pierwsza piosenka, którą chyba każdy z nas przyniósł ukończoną, która naprawdę nie przeszła jakiejś większej zmiany. (Muszę przyznać, że to jedno z najwspanialszych uczuć, jakich doznałam w tym zespole) - opowiada gitarzysta Zach Myers. - Nie jestem fanem wyjaśniania, co oznaczają poszczególne piosenki. W ten sposób mam poczucie, że wkładam je do konkretnej szufladki. Mogę jednak powiedzieć, że ten utwór jest o Brencie i ludziach takich, jak on. O silnej woli, odmawianiu poddania się, naginaniu, ale nie łamaniu ludzkiego ducha. Widziałem, jak ten człowiek był na dnie i podnosił się, i nigdy nie przestawał próbować być lepszym. Mam nadzieję, że słuchając tej piosenki, każdy coś poczuję. Poczuje na przykład, że można przebić się przez mur.

Zespół Shinedown otrzymał niedawno nominację do nagrody iHeartRadio Music Awards w kategorii Rockowy artysta roku, a także w kategorii Rockowa piosenka roku za "Planet Zero".

Znakomicie oceniany przez krytyków siódmy studyjny album Shinedown, "Planet Zero", wyprodukowany został przez basistę kapeli Erica Bassa. Płyta zadebiutowała w top 5 zestawienia Billboard 200 i Official UK Albums Chart. Wydawnictwo, jak i promujące single "Planet Zero" czy "Daylight", dotarły też na szczyt rozmaitych rockowych notowań.

Z albumem grupa odbyła w ubiegłym roku światową trasę, której kulminacją były wyprzedane koncerty w Wielkiej Brytanii.

Poruszający teledysk do "Daylight", zrealizowany do wersji Amazon original, to list miłosny zespołu do fanów i budujące przesłanie, że nigdy nie jesteś sam.

"Planet Zero" to najnowsza propozycja w imponującym dorobku zespołu Shinedown, który zdobył uznanie za aktualne i trafne przesłania, kryjące się za hitam pobijającymi listy przebojów oraz wywierającymi wpływ nie tylko na rockową społeczność, ale na kulturę w ogóle.

Z ponad 6,5 miliardami streamów, platynowymi i złotymi certyfikatami za wszystkie płyty, które rozeszły się w ponad 10 milionach egzemplarzy i z wyprzedanymi trasami, Shinedown ugruntował pozycję jednego z najbardziej zaangażowanych i postępowych zespołów na rockowej scenie.


źródło: Warner Music Poland
Czytaj dalej...

MONO INC.: premiera singla „After Dark feat. Storm Seeker"

Album „Ravenblack”, to prawdziwie ponadczasowy album, a każdy ze znajdujących się na nim utworów, mógłby doskonale spełnić rolę singla. Posłuchajcie sami! „After Dark feat. Storm Seeker” jest szóstym singlem zapowiadającym płytę: https://youtu.be/YISdxRJ-S0I

„Ravenblack”, dwunasty studyjny album zespołu MONO INC., ukaże się 27 stycznia 2023 roku. Po tym, jak poprzednia płyta wystrzeliła MONO INC. na szczyt list przebojów, nadchodzące wydawnictwo będzie kolejnym kamieniem milowym w historii zespołu. „Ravenblack” to kwintesencja MONO INC. - jedenaście utworów pełnych charakterystycznych metalowych riffów, przebojowych melodii i charakterystycznych tekstów.

MONO INC. tworzą:

Martin Engler – śpiew

Katha Mia – perkusja

Carl Fornia – gitary

Val Perun – bass


źródło: MYSTIC PRODUCTION
Czytaj dalej...

RPWL zapowiada nowy album!

17. marca ukaże się nowy studyjny album formacji RPWL. Płyta będzie zatytułowana „Crime Scene” i zapowiada ją utwór „Victim Of Desire”: https://youtu.be/WDqGjV3bb4I

„Crime Scene” będzie kolejnym koncept albumem w dorobku Niemców. Tym razem muzycy wzięli na warsztat najbardziej spektakularne sprawy w historii kryminalistyki a także podejmują wątki makabryczności, perwersji, zła, dobra i różnych ludzkich zachowań w całej ich nieprzewidywalności.

RPWL zagrają trzy koncerty w Polsce promujące nową płytę. Zespół będzie można zobaczyć:

13.04 - Warszawa, Progresja
14.04 - Piekary Śląskie, O.K. Andaluzja
15.04 - Suchy Las, Centrum Kultury

Tracklista:

1. Victim Of Desire
2. Red Rose
3. A Cold Spring Day In ‚22
4. Life In A Cage
5. King Of The World
6. Another Life Beyond Control

źródło: http://openeyepr.pl
Czytaj dalej...

TORI AMOS - nowy support na trasie!

Już 28 kwietnia w katowickim Spodku odbędzie się koncert Tori Amos. Na całej trasie koncertowej w roli supportu będzie można usłyszeć norweską artystkę SKAAR.

Hilde Skaar, występująca jako SKAAR, to młoda norweska artystka,której dokonania z jednej strony osadzone są w komercyjnym popie, a z drugiej - znakomicie odnajduje się też w alternatywnym/ indie muzycznym wszechświecie. Po wielkim sukcesie debiutanckiej płyty
„The Other Side of Waiting" z 2020 roku, artystka była dwukrotnie nominowana do norweskiego odpowiednika Grammy - Spellemannsprisen w kategoriach 'Breakthrough Artist of the Year' oraz 'Pop Artist of the Year'. SKAAR napisała też muzykę do m.in. serialu Netflix „Home for
Christmas".


METAL MIND PRODUCTIONS

zaprasza


TORI AMOS

+ support: SKAAR


28.04.2023 - Spodek, Katowice


Otwarcie bram: 19:00

Start: 20:00


Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu (wszystkie miejsca -
siedzące):

Loża - 350/ 370 zł

Płyta sektor B + sektory czerwone i zielone H, J - 220/ 240 zł

Płyta sektory A i C - 195/ 215 zł

Sektory zielone (bez sektorów H i J) - 195/ 215 zł

Sektory czerwone (bez sektorów H i J) + sektory niebieskie do X rzędu
- 185/ 205 zł


Znakomita amerykańska pianistka, autorka poruszających tekstów, doskonała wokalistka. Genialna i wrażliwa kompozytorka, która nie boi się mówić o sprawach ważnych dla kobiet i dla świata. Bez względu na to, czy przemawia z pełną mocą czy szeptem, zawsze robi to w
piękny i wymowny sposób. TORI AMOS wystąpi w Polsce na jedynym koncercie w ramach trasy promującej najnowszy album artystki, "Ocean to Ocean".

"_Ocean to Ocean_" to najbardziej osobista kreacja Tori Amos od lat. Na tym wypełnionym ciepłem albumie, artystka powraca do emocji zakorzenionych w pierwszych napisanych przez nią utworach. Przy tworzeniu albumu, Tori dotarła w głąb siebie i oddała się swegorodzaju introspekcji, podobnie jak przy powstaniu swojego debiutanckiego
albumu "_Little Earthquakes"_. Płyta to uniwersalna historia o spadaniu na dno po to, by móc ponownie wypłynąć na powierzchnię.

Już od czasu wydania swojego pierwszego solowego albumu „Little Earthquakes" (1992 r.) oraz kolejnego krążka "Under The Pink" (1994 r.), Tori Amos jest jedną z najtrwalszych i najbardziej genialnych artystek w branży muzycznej. W swoim dorobku ma 16 płyt studyjnych, z
czego 3 albumy znalazły się na podsumowaniach Top 10 oraz takie przebojowe single jak m.in. "Crucify", "Silent All These Years", "Cornflake Girl", "Spark","A Sorta Fairytale" czy też "Professional Widow", który pozostawał na liście TOP 40 przez 15 tygodni i przez
ponad dekadę grany był również w klubach. Tori, która odniosła komercyjny sukces, wykorzystuje swoją twórczość by poruszać ważne, kobiece kwestie, torując drogę pokoleniu młodych aktywistek, gwiazd muzyki pop. Od ekspresywnego przedstawienia napaści seksualnej w
utworze "Me and a Gun" przez album „Scarlet's Walk", który wydany był po wydarzeniach z 11 września, oraz feministyczny musical teatralny „The Light Princess" z 2013 roku, artystka w swojej twórczości nigdy nie unikała łączenia tego, co osobiste z tym, co
polityczne. Jej piętnasty album studyjny, "Native Invader" (2017), powstał z chęci udowodnienia, że „otaczającą nas destruktywność potrafimy przekuć w coś twórczego".

Jako zasłużona działaczka społeczna, Tori była pierwszym rzecznikiem RAINN (Rape, Abuse and Incest National Network), która jest największą w Stanach Zjednoczonych organizacją zwalczającą przemoc na tle seksualnym i zasiada w jej National Leadership Council (NLC).

Więcej informacji: www.toriamos.com
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS