„Till I Die” to drugi studyjny album zespołu Yellow Horse. Jest to kontynuacja drogi z pierwszej płyty i silne nawiązanie do najlepszego okresu w muzyce lat 60-tych i 70-tych oraz pasji do tradycyjnych, vintage'owych dźwięków i brudnych przesterowanych brzmień. W tekstach można doszukać się tematów trudnej, a czasem obsesyjnej miłości, śmierci, przemijaniu i walki z samotnością oraz własnymi demonami.
Album zawiera 14 autorskich utworów, utrzymanych w typowym dla zespołu, southern rockowym stylu. Dwa z nich „Without Your Love” i Burn” zostały już opublikowane w sieci jako single z teledyskami zapowiadające płytę. Dodatkowo bonusem jest wydanie „Till I Die” na Vinylu. Zawartość krążka jest znakomitą propozycją dla miłośników klasycznego rocka połączonych z elementami country i folkowych brzmień akustycznych.
Za produkcje albumu odpowiada Dirty Sound Records. Miksem i masteringiem zajął się najlepszy w Polsce specjalista brzmień z tamtej epoki Marcin Bors.
Yellow Horse to zespół nawiązujący klimatem i duchem do przepięknej dekady lat siedemdziesiątych i nie tylko... Muzyka zespołu to nieoczekiwane zderzenie przebojowości Creedence Clearwater Revival z liryzmem Uriah Heep i swojskością Neila Younga. Ich debiutancki album Lost Trail łączy w sobie chwytliwe refreny i ciepłe brzmienia instrumentów akustycznych a nad wszystkim unosi się duch hippisowskiego rocka. Klimat muzyki tworzonej przez Żółtego Konia przywołuje prerie Arizony, ale też... nasze Bieszczady.

Zespół powstał w 2016 roku w Strzyżowie (woj. podkarpackie). W swoim dorobku fonograficznym posiada EP-kę „My Littel Girl” oraz debiutancką płytę „Lost Trail” z 2018 roku, która dotarła do bardzo wysokich miejsc w zestawieniach najlepszych płyt roku 2018. Zdobywając m.in nagrodę Polskiego Radia Rzeszów "Werbel 2018" za najlepszy album roku. Zespół miał zaszczyt otwierać koncerty takich legend rocka jak The Animals czy Johna Fogerty (lidera legendarnej formacji Creedance Clearwater Revival). Aktualnie Yellow Horse intensywnie koncertuje po całej Polsce i promuje płytę „Till I Die”

Skład zespołu:
Paweł Soja - bas/wokal
Dominik Cynar – gitary, banjo, mandolina, labsteel
Mateusz Krupiński - instrumenty perkusyjne, klawisze
Robert Ziobro - perkusja
Jerzy Hajduk – flet,drumla, odgłosy
Mariusz Belcer - gitara akustyczna

Gościnnie zagrali:
Marcin Bors – gitara
Tomek Jachym – piano/hammond
Marcin Dyło – klawisze


Track lista:
01. TILL I DIE
02. DEATH HORSEMAN
03. BURN
04. MAKING LOVE
05. HOT IN THE CITY
06. PURE EVIL
07. FUGAZI
08. NOBODY’S ARMY
09. SHINING DAY
10. DEVIL FOR YOU
11. FOOL
12. ENDLESS ROAD
13. ONE MORE HIT
14. WITHOUT YOUR LOVE

Ukazał się zremasterowany album Tarji „What Lies Beneath". Wydanie specjalne na dwóch płytach CD zawiera 14 oryginalnych utworów z klasycznego albumu oraz wersje alternatywne i remiksy – po raz pierwszy wszystkie zebrane na jednym krążku. W zestawie znalazł się także utwór „The Good Die Young" w wykonaniu Tarji i grupy Scorpions, który pierwotnie ukazał się na limitowanym wydawnictwie „Dreamers Boxset" z 2010 roku.
„What Lies Beneath" to drugi rockowy studyjny album fińskiej artystki Tarji. Bestseller, którego premiera odbyła się w 2010 roku, jest prawdziwym ulubieńcem fanów i jednym z najbardziej udanych wydawnictw w dotychczasowej karierze Tarji. Na płycie znalazły się takie ponadczasowe hity jak „Until My Last Breath", „I Feel Immortal" i „Falling Awake". Dziś album ukazuje się jako 2CD Special Edition i po raz pierwszy jako podwójny vinyl (Gatefold, 180g, czarny). Obydwie wersje mają piękną, odświeżoną szatę graficzną, a wszystkie utwory zostały zremasterowane w studiu Sterling Sound, aby zapewnić doskonałą jakość dźwięku.


Album ukazał się 12 kwietnia.


Lista utworów CD1 / LP1+2:
1. Anteroom Of Death feat. Van Canto
2. Until My Last Breath
3. Naiad feat. Marzy Nyman
4. Dark Star feat. Phil Labonte
5. Underneath
6. Little Lies
7. Still of the Night feat. Toni & Timo Turunen
8. Rivers of Lust
9. In for a Kill
10. I Feel Immortal
11. We Are
12. Falling Awake feat. Joe Satriani
13. The Archives of Lost Dreams
14. Crimson Deep


Lista utworów CD2:
1. Dark Star - Tarja Vocal Version
2. Montañas de Silencio
3. If You Believe
4. The Crying Moon
5. Underneath - Orchestral Version
6. I Feel Immortal - Single Version
7. Falling Awake feat. Jason Hook
8. The Good Die Young (perf. by Scorpions & Tarja)
9. Naiad - Instrumental Extended Version
10. Underneath feat. Jyrki Linnankivi
11. If You Believe - Piano Version
12. Falling Awake feat. Julian Barret
13. Underneath - Radio Version
14. I Feel Immortal - Radio Remix
15. Until My Last Breath - Single Version



źródło: MYSTIC PRODUCTION

"Grzybnia pierwsza - Leczenie Zimną Wodą" to długogrająca płyta psycho-garażowej formacji Tekla Goldman, która ukaże się 12 kwietnia 2024 r

Po znakomicie przyjętej debiutanckiej "Epce" wydanej własnoręcznie w 2022 r. Tekla Goldman trafiła pod skrzydła niezależnej wytwórni Antena Krzyku.

Najnowsze wydawnictwo zawiera 10 zawadiackich i energetycznych kompozycji utrzymanych w klimacie psycho-garażowego rocka. W procesie nagrywania Tekla po raz kolejny zastosowała prymitywne mikrofony i prosty ośmioślad, rejestrując cały materiał na tzw "setkę". Rezygnacja z klasycznego studia nagraniowego przełożyła się na charakterystyczne brzmienie w stylu "lo-fi". Przyjemność obcowania z "Grzybnią pierwszą" odnajdą fani garażowych brzmień i jazgoczących rock'n'rollowych gitar. Usłyszymy też elementy psychodelii znanej z lat 70-tych, a także kompozycje inspirowane motorycznym krautem.

Abstrakcyjne teksty przesterowanymi głosami wyśpiewują gitarzysta Hrabia Jędrulla oraz Emilly Bones, która wspiera zespół samplami i klawiszem. Za transową perkusję odpowiada Macio a za melodyjne linie basowe Dżony. Krążek otrzymał efektowne opakowanie w kształcie muchomora, oparte na ręcznie wykonanych ilustracjach stworzonych przez Emilly.

skład zespołu:
Emilly - voc, sampler, synth
Hrabia Jędrulla - voc, git, synth
Dżony - bas
Macio - bębny, synth

Płytę można nabyć w Antenie Krzyku.

źródło: press

Świat jest coraz głośniejszy, ale Oxford Drama zupełnie się tym nie przejmują. Wrocławski duet powraca z nowym albumem, na którym kolejny raz stawia czoła tej pędzącej, przesadzonej i nie do końca przemyślanej rzeczywistości, w której przyszło nam żyć. To jednak pod każdym względem materiał zupełnie inny niż ich dotychczasowe dokonania. Muzycznie i tekstowo Małgorzata Dryjańska i Marcin Mrówka uwolnili się ze szponów internetu, któremu poświęcili swoją poprzednią płytę. Tym razem dają nura na jeszcze głębszą wodę – prosto w objęcia nieudolnych liderów, gęstą zawiesinę nudy i przebodźcowania oraz lepkie macki materialnych pokus. Brzmi poważnie? Na pewno, ale z tej ponurej toni Oxford Drama potrafią wyłowić dystans, humor i siłę, by utrzymać się na powierzchni. Pomaga również twórcza radość, z jaką duet odrzuca wszelkie oczekiwania i oddaje się improwizacji. Muzyka na "The World Is Louder" powstawała podczas letnich wieczornych jamów – w tym samym beztroskim zatraceniu, które towarzyszyło im, gdy jeszcze jako dzieci odkrywali swoje pierwsze ulubione płyty.

Wyraźnie słychać, jak pewnie Dryjańska i Mrówka czują się dziś w swojej muzycznej skórze i jak łatwo rozciągają ją w różnych kierunkach, rozszerzając bogactwo dźwięków m.in. o saksofon czy syntezator modularny.

Na nowym albumie odsłaniają zupełnie nowe oblicza, zarówno głośne i punkowe ("More and More", "Ought to Know"), jak i bardziej subtelne i atmosferyczne ("Six Feet Under", "Meditation 1"). To nie przypadek. Bo choć dziś świat potrafi zagłuszyć nasze własne myśli, Oxford Drama chcą pokazać, że można stawić mu czoła tak w ekstatycznym tańcu, jak i kojącej medytacji.

"The World is Louder" to piosenki równie wszechstronne, co napędzające je muzyczne inspiracje: od współczesnych brzmień brytyjskiego punka i jazzu aż po rockowe hymny z Kalifornii przełomu lat 90. i 00. Na tym szerokim horyzoncie, gdzieś pomiędzy Wyspami a Zachodnim Wybrzeżem, Dryjańska i Mrówka znaleźli nowe interpretacje i formy dla własnych kompozycji. Najważniejszym spoiwem czwartej płyty Oxford Drama jest jednak kreatywna

energia tej dwójki. Improwizacja po improwizacji, warstwa po warstwie, Dryjańska i Mrówka cierpliwie nagrywali każdy pomysł, wybierając swoje ulubione fragmenty. To zupełnie nowe dla nich podejście do tworzenia muzyki łatwo usłyszeć na "The World Is Louder". Niczym w słowach otwierającego album "Otherside", Oxford Drama są jak nowo narodzeni – a wszystko wskazuje na to, że to dopiero początek.


źródło: FABRYKA ROZGŁOSU